Музицирование как бы не всерьез

Музицирование

Смотреть что такое «Музицирование» в других словарях:

музицирование — МУЗИ ИРОВАТЬ, рую, руешь; несов. Играть на музыкальном инструменте, заниматься музыкой. Любит м. кто н. М. по вечерам. Толковый словарь Ожегова. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 … Толковый словарь Ожегова

музицирование — сущ., кол во синонимов: 2 • занятие (46) • игра (318) Словарь синонимов ASIS. В.Н. Тришин. 2013 … Словарь синонимов

Музицирование — ср. 1. процесс действия по гл. музицировать 2. Результат такого действия. Толковый словарь Ефремовой. Т. Ф. Ефремова. 2000 … Современный толковый словарь русского языка Ефремовой

музицирование — музиц ирование, я … Русский орфографический словарь

музицирование — см. музицировать; я; ср. Музици/рование в четыре руки. Выделить время для музицирования … Словарь многих выражений

Милан — (Milano, лат. Медиоланум, Mediolanum) город на С. Италии, адм. центр области Ломбардия и провинции Милан. Один из важнейших культурных центров Европы. 1725,7 тыс. жит. (1972). Первые сведения о муз. жизни города относятся к 4 в. и связаны … Музыкальная энциклопедия

Музыкальное образование — процесс усвоения знаний, умений и навыков, необходимых для музыкальной деятельности, а также совокупность знаний и связанных с ними умений и навыков, полученных в результате обучения. Под М. о. нередко понимают и самую систему организации … Музыкальная энциклопедия

Берлин — (Berlin) столица ГДР, главный политический, экономич. научный и культурный центр страны. 1085 тыс. чел. (1970). Зап. часть Б. самостоят. политич. единица. 2128 тыс. чел. (1970). Первое документальное свидетельство муз. жизни Б.… … Музыкальная энциклопедия

Соединенных Штатов Америки музыка — Особенности формирования муз. культуры США, начавшегося в кон. 17 в., во многом определялись колониальным типом развития страны. Перенесённые на амер. почву муз. традиции Европы, Африки, позднее Азии усваивались и, взаимодействуя,… … Музыкальная энциклопедия

Музыка — I Музыка (от греч. musikе, буквально искусство муз) вид искусства, который отражает действительность и воздействует на человека посредством осмысленных и особым образом организованных звуковых последований, состоящих в основном из тонов… … Большая советская энциклопедия

Источник

Музицирование как музыкально-творческая деятельность в мире детства

Музицирование – это общение музыкальными средствами

«Цветы, музыка и дети – составляют

лучшее украшение жизни»

Слово «музицирование» (нем. проис. заниматься музыкой) – исполнение музыки в домашней обстановке, вне концертного зала; в более широком понимании – вообще игра на музыкальных инструментах.

В современной музыкальной литературе музицирование как понятие существует, но официальным термином не является и как деятельность не учитывается, потому что под музицированием подразумевается определённая, не имеющая особого значения, форма проведения за роялем, в кругу друзей, в музицировании «для себя».

Однако на протяжении всей истории развития музыки, музицирование оценивалось как высшая форма музыкальной деятельности. На основе музицированияодные существовали народные музыкальные традиции, в среде интеллигенции – музыкальные салоны, домашнее музицирование и д. И. Стравинский предлагал обучать детей музыке вне условий традиционных форм классных уроков, а в характере музыкального салона, т. е. – музицирования.

Музицирование – это общение музыкальными средствами.

На каждом возрастном этапе музицирование проявляется так:

— до 9 месяцев – в форме привыкания к звукам;

— с 9 месяцев до 3 лет – в форме организации совместной деятельности ребёнка с родителем;

— с 3-7 лет – в форме игры с другими детьми и взрослыми;

— младший школьный возраст – в форме учебной деятельности, где учитель музицирует со школьниками;

— подростковый период – в форме коллективного музицирования.

Основным действием в музицировании выступает искусство импровизации.

«Элементарное музицирование» как система воспитания и обучения детей музыке является синтезом музыкально-педагогических систем выдающихся музыкантов-педагогов разных стран: З. Кодаи, Б. Бартока, К. Орфа, Г. Кеетман, В. Келлера, Ж. Далькроза. В основе их концепции лежит принцип коллективного музицирования. Музыка в этой системе представлена скорее не как цель, а как средство развития у ребёнка не только музыкальных, но и общих способностей. В то же время дети научаться свободно читать и петь по нотам, играть на многих музыкальных инструментах в импровизационной форме, участвовать в различных ансамблях, оркестрах, петь соло и в хоре. Все эти занятия напоминают больше весёлую игру, но внутри её постепенно созревают основные музыкальные способности.

Творческое мышление – важный компонент в музыкальной деятельности.

Такая форма общения с музыкой вызывает у ребёнка положительные эмоции, желание сопереживать, выражать своё отношение к музыкальным произведениям.

Игра на музыкальных инструментах открывает детям мир звуков, красоту звучания различных инструментов, улучшается качество пения, музыкально-ритмические движения. Знакомство с музыкальнымиинструментами должно происходить в игровой форме: «Волшебная дверка», «Чудо оркестр», «Инструментальная фантазия», «Я – музыкант»…

В дошкольном учреждении ребёнок знакомиться с миром музыки и важно, чтобы это процесс проходил радостно и интересно.

Фотоотчёт «Творческая деятельность детей к Международному Дню мира» Ежегодно 21 сентября вся мировая общественность отмечает Международный день мира. В 2001 году Генеральная Ассамблея ООН единогласно.

Художественно-творческая деятельность по пластилинографии «Гроздья рябины» Дети моей группы любят лепить. С большим интересом создают простые формы. Меня давно занимают нетрадиционные техники в художественном творчестве.

Моя профессиональная и творческая деятельность (фотоотчет) Добро пожаловать всем, кто заглянул на мою страничку. Сегодня хочу рассказать вам, уважаемые коллеги, немного о своей профессиональной.

Музыкально-слуховое развитие «Музицирование» для детей раннего возраста (1–3 лет), с использованием методики К. Орфа Ирина Боткарёва Музыкально-слуховое развитие «Музицирование» для детей раннего возраста (1–3 лет, с использованием методики К. Орфа 1. Упражнение.

Проектная деятельность с детьми младшей группы «В мире животных» Проектная деятельность с детьми младшей группы «В мире животных» Проект по социально – коммуникативному, познавательному, речевому, художественно.

Проектная деятельность «В мире профессий» с детьми младшей группы Проект по социально-коммуникативному, познавательному, художественно-эстетическому, речевому, физическому развитию детей направленный.

Творческая деятельность детей по мотивам сказки «Три поросенка» В результате коллективной работы детей были созданы из бумаги, картона, коробок, бросового и природного материала персонажи и атрибуты.

Творческая деятельность по изготовлению «Кораблик» к Дню Защитника Отечества Творческая деятельность. «Кораблик» Готовим подарок к Дню Защитника Отечества. Чудесный праздник в феврале Страна моя встречает. Она защитников.

Источник

politota_net

Культурная революция

И сейчас есть такие композиторы, не забывших о переложении музыки для домашнего музицирования. Можно, например, назвать Жанну Лазаревну Металлиди. Это российский композитор и педагог, создавший свою школу начального обучения музыке. Кроме детских и серьёзных музыкальных произведений у неё ещё есть серия и лёгких переложений классики для фортепиано в четыре руки «Мой Чайковский», «Мой Верди», «Мой Моцарт».

Это слово «мой» в названии переложений Металлиди кажется очень удачным, так как хорошо подчёркивает суть домашнего музицирования в отличие от любительской самодеятельности — например, концерта какого-нибудь сводного хора районного аптекоуправления.

Под катом парочка небольших примеров, найденных на «Тытрубе», на мой взгляд, хорошо отражающих особенности этого, так скажем, «домашнего музыкального жанра».

Домашнее музицирование — это в первую очередь игра для себя, а не на публику. В большинстве случаев — это такая разновидность личного отдыха или развлечения на домашних вечеринках.

Также это часто способ более глубоко почувствовать любимое музыкальное произведение. Помню из своей далёкой юности, как даже первая попытка банально подобрать главную тему «Травиаты» на одной струне гитары сделала эту бессмертную мелодию ещё ближе для души.

Конечно же, переложения для домашнего музицирования должны быть легки, просты и предназначены для людей с невысоким уровнем исполнительской техники. С другой стороны переложение для домашнего исполнения не должно и выхолащивать главное содержание музыки.

И в этом отношении нужно, конечно, отметить Моцарта, даже сложные музыкальные формы которого чудесным образом очень хорошо перелагаются для домашнего исполнения. Что ниже и демонстрируют нам два неких весёлых безымянных хипстера, играя в четыре руки тему из его 40-й симфонии. И да, их аппликатура, конечно же, восхитительна 🙂

Что же касается не классики, а современных музыкальных ритмов, то, казалось бы, тут всё значительно проще, чем с классикой. Особенно, когда дело касается ритмов отечественной и зарубежной эстрады, где и перелагать то особо нечего.

Однако и в отношении поп-рока можно найти интересные интересные и нестандартные переложения, когда какой-нибудь банальный рокинрольчик облагораживается классическим контрапунктом. Как это, например, сделал Джованни Деттори, переложив одну из песенок Леди Гага в эдакую изящную фугу, которую очень даже нестыдно сыграть на домашней хипстерской вечеринке. Что ниже опять таки нам демонстрируют всё те же два безымянных хипстера.

В качестве минибонуса предлагаю скачать немножко нот, с примерами переложений для дома, для семьи, для дружеских пятничных вечеринок. Это одни из самых простых примеров для начинающих.

Первое переложение в четыре руки для фортепиано из сборника «Мой Моцарт» Ж. Металлиди. Это каватина Фигаро из моцартовской «Женитьбы Фигаро». Скачать: PDF или MuseScore.

Второй небольшой пример опять из Моцарта. Переложение неизвестного анонимуса для фортепиано дуэта Дон Жуана и Церлины «La ci darem la mano». Скачать: PDF или MuseScore.

Источник

Элементарное музицирование — метод развития музыкальности и творчества у детей

Наталья Чеснокова
Элементарное музицирование — метод развития музыкальности и творчества у детей

Элементарное музицирование- это первозданный метод приобщения человека к музыке.

Программа написанная и апробированная Т. Э. Тютюнниковой (Кандидат искусствоведения, лидер Российской Орф Шульверк Ассоциации, автор и ведущая международного Орф Шульверк — семинара «Учусь творить», заведующая кафедрой «Элементарного музицирования» МПГУ, руководитель секции «Музыка» Педагогического общества России.)

Сочетает в себе систематическое обучение и развитие музыкальности детей с творческимии игровыми подходами: «С детьми играю, но они не осознают, что их при этом учат». В своей деятельности очень часто обращаюсь к этой удивительной, замечательной программе. Просто, доступно, весело, детям очень нравиться, но самое главное эффективно.Карл Орф считал: «Кем бы ни стал в дальнейшем ребёнок – музыкантом или врачом, учёным или рабочим, задача педагогов воспитывать в нём творческое начало, творческое мышление. Маленький человек инстинктивно хочет творить, и надо ему помочь». Посещая семинары Т. Э Тютюнниковой,я определила и поставила следующие задачи:

1. Выявить и обосновать условия, способствующие развитию творческих способностей дошкольников.

2. Выявить основное направление развития творческих способностей дошкольников в процессе занятия музицированием.

3. Развить метроритмическое чувство, социально-коммуникативные качества, речь.

Для этого Не только посетила три семинара «Учусь творить», но и

изучала передовой педагогический опыт и литературу по данной теме. «Элементарное музицирование» Т. Э. Тютюнникова. Изучила влияние элементарного музицирования на развитие музыкальности детей и укрепление их психофизического здоровья.

Элементарное музицирование – форма коллективной устной музыкально-творческой деятельности, – это опыт движения и речи, опыт слушателя, композитора, исполнителя и актера, опыт общения и непосредственного переживания, творчества и фантазирования, самовыражения и спонтанности, опыт переживания музыки, как радости и удовольствия.

Автор методики считает, что удовольствие, полученное детьми от общения с музыкой, прямо ведет к удовлетворению у детей ряда их эстетических потребностей, что само по себе является одной из задач музыкального обучения вообще.

Понятие «элементарное» должно пониматься в основном как музицирование простейшими элементами музыкального языка,такими как: мелодия, ритм, слово, движение.

Двумя основными принципами обучения в элементарном музицировании являются: импровизационно-творческая деятельность и игра.

Импровизация рассматривается как особый способ обучения и воспитания. В импровизационном обучении делается акцент на развитии воображения, независимости мышления, умении изобретать и находить новые неожиданные пути в разрешении встающих проблем. Музыкальная основа методики: различные жанры детского фольклора, детский фольклор народов мира, авторская музыка разных эпох и стилей, современная танцевальная музыка. На родительском клубе познакомила родителей с основными ключевыми направлениями этой программы. Сопровождение речевых упражнений и пение с одновременным исполнением метрического пульса (звучащие жесты, шумовые инструменты). Использовать движение как самый первый отклик на музыку. Импровизированно двигаться под несложную музыку жанрового характера. Исследовать различные варианты движения в процессе работы над метрической пульсацией.

Вывод: За период 2015-2017 учебного года я увидела положительную динамику моей целенаправленной работы. У детей не иссекаемый интерес и желание играть, петь, танцевать, музицировать. Буду продолжать использовать в своей работе технологию «Элементарного музицирования» Т. Э. Тютюнниковой.

Метод проектов в ДОУ как способ развития познавательных интересов детей «Метод проектов в ДОУ как способ развития познавательных интересов детей». Педагогическое проектирование – это способ организации педагогического.

Психогимнастика в дошкольном учреждении как эффективный метод коррекции и развития детей дошкольного возраста В основе всех занятий по психогимнастике лежит целостный подход к личности ребенка, принцип гармоничного развития всех сфер жизнедеятельности,.

Индивидуальный план профессионального развития педагога «Дидактические игры как метод развития познавательных навыков» Индивидуальный план профессионального развития педагога Воспитатель Захарова Гульназ Ринатовна 2018-2019 гг. 1. Составление плана работы.

Элементарное музицирование в детском саду. Музыкально-ритмическая игра-импровизация «Веселые инструменты» Элементарное музицирование в детском саду. Важную роль, при обучении дошкольников игре на музыкальных инструментах, имеют дидактические.

Моделирование как метод логико-математического развития детей старшего дошкольного возраста муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад № 114» (МБ ДОУ «Детский сад № 114») Моделирование как метод.

Обобщение опыта «Экспериментирование как метод познавательного развития детей дошкольного возраста» Экспериментирование как метод познавательного развития в старшем дошкольном возрасте ФГОС ДОО определяет экспериментирование, как форму.

Особенности развития моторной сферы детей с речевыми нарушениями. «Логоритмика» как метод коррекционного развития Чем богаче и правильнее речь ребенка, тем легче ему высказывать свои мысли, тем шире его возможности познать действительность; полноценнее.

Песочная терапия как метод развития мелкой моторики рук детей Речь – важнейшая функция психики. От того, насколько развита, богата и правильна речь ребенка, зависит, может ли он легко, открыто и свободно.

Экскурсия как метод ознакомления с окружающим и развития речи детей с ЗПР Экскурсия как метод ознакомления с окружающим и развития речи детей с ЗПР. Экскурсия-один из видов занятий по ознакомлению детей с природой.

Источник

Мастер — класс «Элементарное музицирование-К. Орфа, по методике » Что же такое элементарное музицирование?

«Элементарное музицирование-К. Орфа,

Что же такое элементарное музицирование?

Элементарное музицирование – форма коллективной устной музыкально-творческой деятельности, – это опыт движения и речи, опыт слушателя, композитора, исполнителя и актера, опыт общения и непосредственного переживания, творчества и фантазирования, самовыражения и спонтанности, опыт переживания музыки, как радости и удовольствия.

Автор методики, вслед за авторитетом науки считает, что удовольствие, полученное детьми от общения с музыкой, прямо ведет к удовлетворению у детей ряда их эстетических потребностей, что само по себе является одной из задач музыкального обучения вообще.

Понятие «элементарное» должно понимать не только в смысле простого и доступного всем способа музицирования, но в основном как музицирование простейшими ЭЛЕМЕНТАМИ музыкального языка, такими как: мотив, ритм, слово, движение.

Двумя основными принципами обучения в ЭМ являются: импровизационно-творческая деятельность и игра.

Импровизация рассматривается как особый способ обучения и воспитания. В импровизационном обучении делается акцент на развитии воображения, независимости мышления, умении изобретать и находить новые неожиданные пути в разрешении встающих проблем.

«Визитной карточкой» данного типа учебного процесса является игровой подход в его системном виде. Для детей дошкольного возраста игровой подход представляет собой единственно возможную форму участия в художественной деятельности.

Игровое обучение – скрытое, недерективное обучение, когда дети понимают, что с ними играют, но не осознают, что их учат.

Основой методики является соединение принципов музыкально-творческой педагогики К. Орфа с методиками отечественной детской музыкальной педагогики. В программе нашли отражение идеи свободного танца и пластики Э. Жак-Далькроза.

Музыкальная основа методики: различные жанры русского народного детского фольклора, детский фольклор народов мира, авторская музыка разных эпох и стилей, современная танцевальная музыка.

Основными видами деятельности на уроках творческого

музицирования являются: пение, речевое музицирование, игра на детских музыкальных инструментах, танец, импровизированное движение, озвучивание стихов и сказок, пантомима, спонтанная импровизированная театрализация.

На некоторых видах деятельности и методических приемах мы остановимся более подробно и попытаемся рассмотреть их изнутри через практический поход.

Игра на музыкальных инструментах (звучащие жесты)

«Первым инструментом» человека было, как известно его собственное тело. Для современного ребенка оно им является и сейчас.

Звучащие жесты (ЗЖ) – это игра звуками человеческого тела. Инструменты, которые всегда «с собой», позволяют организовать и украсить музицирование в отсутствие любых других инструментов.

Термин «Звучащие жесты» принадлежит Гунильд Кетман, соавтору рфа. Звучащие жесты – это хлопки, шлепки, притопы, щелчки..и т. д. Музицирование с аккомпанементом звучащих жестов целесообразно уделять в работе особо важное внимание с самого начала. Игра звуками собственного тела есть первая бессознательная импровизация ребенка, поэтому ЗЖ это надежный путь к тому, чтобы дети начали элементарно импровизировать. Но самое основное, это то, что ЗЖ являются самым эффективным средством в развитии ритмического чувства детей, так как оно развивается только через движение и мышечные ощущения человека.

Идея использовать ритмизованную речь в обучении детей музыке принадлежит К. Орфу. Речь и движение – 2 корня музыки. У речи и музыки 10 общих выразительных средств. Речевое музицирование – это большой выигрыш! Т. К. маленький человек если петь возможно совсем не умеет, но говорить уже может, а значит и может музицировать.

В речевом музицировании можно активно применять ЗЖ и игру на музыкальных инструментах, на наших занятиях это называется «украшение» речи.

Театральная сценка Разучивание со ЗЖ С инструментами (давая возможность выбрать их детям)

Источник