Мэттью Пейдж Дэймон (род. 8 октября 1970) — американский актер, продюсер и сценарист. Известен прежде всего по фильмам о Джейсоне Борне, а так же таким картинам как: «Умница Уилл Хантинг», «Талантливый мистер Рипли», «Отступники» и «Марсианин». Лауреат премий «Оскар» и «Золотой глобус».
Мэтт на мероприятии Deadline Contenders Film в поддержку выдвижения фильма «Тихий омут» на премии.
Читаем обзор фильма «Последняя дуэль» (The Last Duel), 2021
О тяжкой женской доле или Жестокое правосудие
1386 год. Франция. Показать полностью. Угрюмого Жана де Карружа и яркого Жака Ле Гри, несмотря на всех их несходство, можно было назвать хорошими товарищами. Они даже спасали друг другу жизнь.
Matt Damon (Мэтт Дэймон) запись закреплена
Мэтт на новом фото c на мероприятия Contenders Deadline.
Matt Damon (Мэтт Дэймон) запись закреплена
Matt Damon (Мэтт Дэймон) запись закреплена
Matt Damon (Мэтт Дэймон) запись закреплена
Разбор фильма «Последняя дуэль» Р. Скотта / «Киноведы» # 88
Обсуждаем кинотеатральную премьеру – историческую рыцарскую драму, поданную с разных точек зрения от лица трёх персонажей кинокартины, зрелищный фильм-манифест на тему харрасмента и #metoo «Последняя дуэль» от режиссёра и продюсера Ридли Скотта. Какие ещё киносценарии писали вместе Бен Аффлек и Мэтт Дэймон? Кто такая Николь Холофсенер? Кто ещё принимал участие в создании «Последней дуэли»? Почему этот фильм провалился в прокате? Почему его снимали так долго? Чем – как режиссёр – особенен Ридли Скотт? В чём проявляется его «скоттство»? Какова трагическая история-сюжет «Последней дуэли»? Сколько «правд» в фильме Ридли Скотта и какая из них – наиболее правдивая? Почему мужчины – балбесы? При чём тут «женский» и «мужской взгляд»? А при чём тут Бергман и Гиллиам? Каковы три главных достоинства картины? Что за «Дуэлянты»? Что за «Тельма и Луиза»? И возможно ли из правды сделать ложь?
Мэтту Деймону не привыкать сниматься одновременно в пяти проектах, но есть в этом минус: нет времени пополнить фильмографию пунктом, в котором его фамилия будет указана в графе «режиссер». Сейчас Деймон каждую свободную минуту учится мастерству постановки и рад тому, что учителя по большей части гении.
«Я могу себе позволить выбирать те роли, которые мне интересны, руководствуясь личными причинами, а не размером гонорара. Откажусь, если не близка идея фильма. Но если ко мне обратился режиссер, перед которым я преклоняюсь, и он специально пришел ко мне с ролью, то делаю вывод, она писалась для меня. Значит, я смогу ее сыграть. Личность режиссера важнее сценария, даже если роль небольшая».
Детство и юность
Мэттью Пейдж Деймон родился в городке Кембридже американского штата Массачусетс. Отец, Кент Деймон, занимался налогами населения, а мать, Нэнси Карлссон-Пейдж, преподавала в младших классах в частной школе колледжа Лесли. У Мэттью есть старший брат Кайл, который впоследствии стал известным скульптором.
Первые годы жизни актер провел в респектабельном районе Бостона. Но когда ему еще не было трех лет, родители развелись. Мэттью и Кайл вместе с матерью вернулись в Кембридж и стали жить в многоквартирном доме. В 1978 году Дэймон познакомился с Беном Аффлеком. Ребята стали лучшими друзьями детства, а позже вместе выступали на одной сцене.
После окончания общеобразовательной школы Деймон поступил в Гарвардский университет, где специализировался на изучении английского языка и литературы. Кроме того, он посещал курсы сценаристов. Но после трех лет обучения в Гарварде молодой человек принял решение попробовать себя на актерском поприще. Когда он объявил матери о своем желании, та не поддержала его идею и отказалась финансировать поездку в Голливуд, но не препятствовала совершить это путешествие за свой счет.
Фильмы
Первые серьезные роли Мэтт получил в фильмах «Школьные узы», «Джеронимо: Американская легенда» и «Мужество в бою». Все эти картины объединяет глубокое понимание психологии персонажей и погружение в атмосферу ленты. Тем не менее особой славы они актеру не принесли, и он решился на отчаянный шаг — объединил усилия со своим другом Беном Аффлеком.
Парни вместе доделали студенческий сценарий Мэтта «Умница Уилл Хантинг» и создали собственный проект. Сценарий нравился многим студиям, но они отказывали авторам, так как Деймон и Аффлек ставили основное условие — самим исполнять главные роли в фильме. Только компания Miramax Films решилась рискнуть и подписала контракт с начинающими исполнителями.
После такого оглушительного успеха на Деймона посыпались предложения на главные роли в кассовых проектах. Но вторую волну популярности у зрителей и высокую оценку кинокритиков принес второстепенный образ в культовом фильме Стивена Спилберга «Спасти рядового Райана»: Мэтт получил номинацию на премию Гильдии киноактеров США.
Через год Мэтт появился в психологическом триллере Энтони Мингеллы «Талантливый мистер Рипли». Полное название фильма, показанное в титрах, насчитывает 15 эпитетов в сторону мистера Рипли: герой также назван тоскующим, музыкальным и преследуемым. Картина снята по книге Патриции Хайсмит, первой в цикле романов об аферисте Томе Рипли. Экран смягчил жестокие моменты романа, сделав преступления героя менее хладнокровными. Главные роли сыграли также Джуд Лоу и Гвинет Пэлтроу, образ умного мошенника в очках воплотил Деймон.
Выбор на ведущие роли Деймона и Лоу обусловлен не только их актерскими талантами. Мистер Рипли прикидывается своим другом Дикки, которого сыграл Лоу, поэтому актеры должны были обладать некоторым внешним сходством, чтобы сделать такой сюжетный ход достоверным. У обоих русые волосы и правильные черты лица. Также у Мэтта и Джуда одинаковый рост — 178 см.
Блистательная игра в триллере «Талантливый мистер Рипли» принесла актеру сразу пять номинаций в различных кинопремиях Америки, в том числе «Золотом глобусе» и MTV Movie Awards.
Очередным актерским прорывом для Деймона стало участие в съемках фильма «Идентификация Борна». Прежде чем обратить внимание на Мэтта, режиссер Даг Лайман рассматривал на роль главного героя таких звезд, как Брэд Питт, Рассел Кроу, Арнольд Шварценеггер. Лента вышла в 2002 году, имела огромный коммерческий успех и получила прекрасные отзывы кинокритиков. Позже артист участвовал в продолжениях этой картины — «Превосходство Борна» и «Ультиматум Борна».
В 2006 году актер появился в криминальном триллере «Отступники». В каст, помимо Деймона, вошли Леонардо Ди Каприо и Джек Николсон. Картина получила четыре «Оскара» — за лучший фильм, монтаж, режиссуру и адаптированный сценарий, так как фабула «Отступников» базируется на гонконгском боевике «Двойная рокировка».
Для подготовки роли в приключенческом сказочном фэнтези-триллере «Братья Гримм» Мэтту пришлось брать уроки танго, а также побриться налысо, чтобы легче надевать парик. Коллегами Деймона по съемочной площадке в этом проекте стали Хит Леджер, Моника Беллуччи, Лена Хиди. Для экономии средств лента полностью снималась в Чехии на пражской киностудии «Баррандов», где построили масштабные декорации, а в качестве локации для натурных съемок выступал замок Кршивоклат.
Заметным проектом в фильмографии Деймона стала экранизация знаменитого научно-фантастического романа Энди Уира «Марсианин». За воплощение на экране астронавта, в одиночестве выживающего на Марсе, Мэтт получил премию Empire Awards и «Золотой глобус», номинирован на «Оскар».
Актер с содроганием вспоминал, через какие муки тренировок и специальных диет прошел, чтобы набрать физическую форму. Уроки бокса давал тренер, готовивший к рингу Мохаммеда Али, а на высокогорных пробежках помогала жена. Семья всегда сопровождает Деймона на съемках, если путешествие не отвлекает детей от школы.
В драме «Манчестер у моря», включенной в список лучших кинопроектов года, Мэтт сыграть не смог, но выступил продюсером. Перед камерой его заменил брат Бена Аффлека, Кейси. И вновь громкий успех: Кейси получил «Оскар», BAFTA и «Золотой глобус», а Деймон номинирован на эти награды как один из создателей.
Бен Аффлек дебютировал в кино очень рано – в 8 лет. Он же и заразил своего закадычного друга желанием попасть на большой экран. Вместе они начали ходить в школьный театральный кружок, а через два года после знакомства мальчики вытряхнули свои копилки и купили два билета до Нью-Йорка, тайком от родителей отправившись на конкурс молодых дарований «Шоу Микки-Мауса». Но, увы, не прошли дальше первого тур и в расстройстве вернулись домой, где Мэтта уже ждала взбучка от родителей.
Вплоть до конца школы подростки занимались тем, что бездельничали у Бена дома, пили пиво, писали и разыгрывали короткие сценки, а также ходили по прослушиваниям – пару раз им даже досталась роль в массовке.
Первые роли
После этого Дэймон воскресил было забытую мечту стать актером и поставил родителей перед фактом – он отправляется в Нью-Йорк, чтобы попытать счастья на кастингах. Родители сообщили, что на их помощь он может не рассчитывать, и Мэтт отправился в путь со скудными сбережениями в 200 долларов.
Воссоединившись в Нью-Йорке, друзья снова начали искать выход своей неуемной энергии, однако смогли пристроиться лишь в рекламу супермаркетов TJ Maxx. В 1989 году молодой актер снялся в картине «Сын – восходящая звезда» и твердо решил бросить Гарвард.
Рождение «Умницы Уилла Хантинга»
Почти одновременно в прокат вышла картина «Шулера» с Мэттом Дэймоном и Эдвардом Нортоном в главных ролях. Криминальный триллер оценили довольно неплохо, но в сравнении с «Рядовым Райаном» он остался практически незамеченным.
В 1999 году зрители увидели актера в картинах «Талантливый мистер Рипли» и «Догма» Кевина Смита. Первая лента представила Мэтта Дэймона как истинного мастера перевоплощения – ему пришлось играть человека, который играет другого человека.
Расцвет карьеры
Спустя год на экранах появилось сразу несколько удачных картин с участием Дэймона. Это детективная драма «Отступники» Мартина Скорсезе и «Ложное искушение» Роберта де Ниро. Съемки шли параллельно, поэтому актеру требовалось много сил, чтобы быстро перестроиться с одного образа на другой.
В 2014 году он появился в актерском составе научно-фантастической картины «Интерстеллар» с Мэттью МакКонахи в главной роли. Персонаж Дэймона оказался весьма коварен.
Неизвестно, вышло ли это специально, или же нет, но год спустя Мэтт предстал как полная противоположность его героя из «Интерстеллара» в другой «космической» ленте – «Марсианин». В результате несчастного случая на станции Марка Уотни забыли на Марсе. В ожидании спасательной экспедиции он начал обживать безлюдную и смертельно опасную для человека планету. Мэтта Деймона даже выдвинули на «Оскар» в категории «Лучшая мужская роль», однако статуэтка ушла к Леонардо Ди Каприо за роль в «Выжившем».
В сентябре 2016 года на экраны вышла четвертая часть из серии «Борна» с участием Дэймона – «Джейсон Борн». Партнерами актера по съемочной площадке стали скандинавская красавица Алисия Викандер и ветеран Голливуда Томми Ли Джонс.
Также Мэтт Дэймон был утвержден на главную роль в мистический детектив «Великая стена» (2016), раскрывающий тайну строительства главной достопримечательности Китая.
В 2017 году вышли две премьеры с участием Мэтта Дэймона в главной роли: комедии «Уменьшение/Короче» и криминального триллера «Субурбикон», где изначально должен был сыграть Джордж Клуни.
В психологическом триллере «Не в себе» (2018) Стивена Содерберга Мэтт сыграл роль второго плана и предстал перед зрителями в образе детектива.
В 2019 году актер снимался в триллере Дэвида Финчера «Несс», а также в биографической драме «Форд против Феррари», где коллегами по площадке Мэтту стал Кристиан Бэйл.
Мэтт Дэймон изолировался в Ирландии: его ищут фанаты
Пока одни знаменитости оказались в вынужденном из-за пандемии заточении в своих домах, Мэтту Дэймону повезло чуть больше. Актер и его семья изолировались в живописном пригороде Далки на окраине Дублина, где он снимался в фильме Ридли Скотта «Последняя дуэль» до закрытия границ. В интервью подкасту Spin 1038 Дэймон рассказал, что ему повезло остаться на карантин в этом месте — рядом море и лес.
«Очевидно, что то, что сейчас происходит в мире, просто ужасно. — сказал Дэймон. — Я рад, что нахожусь здесь со всей семьей. Более того, с нами живут учителя моих детей, которые готовят их к школе. У нас есть то, что, увы, есть не у всех в эпоху дистанционного обучения, а именно «живые» преподаватели».
Актер добавил, что его старшая дочь учится в колледже, поэтому осталась в Нью-Йорке. По словам Дэймона, она переболела коронавирусом в начале пандемии, но сейчас чувствует себя хорошо.
После того как Дэймон с семьей решили остаться в Далки, жители городка объявили на него «охоту». «Я не знаю, в курсе ли ты, но люди из Далки берегут тебя как прекрасную жемчужину», — пошутил соведущий подкаста Натан О’Рейли.
Местные жители даже создали группу в Facebook, чтобы отследить передвижения Дэймона. В ней фанаты знаменитости выкладывают совместные снимки и еще делают мемы, в которых герой актера из фильма «Марсианин» в образе простого деревенского жителя выращивает урожай картофеля. Сам Дэймон рассказал, что знает о существовании группы, и благодаря ней чувствует себя в безопасности: «Именно тогда я понял, насколько это великолепное место, и как все здесь друг друга берегут».
Дать интервью местному подкасту Дэймона убедил его друг и лидер группы «U2» Боно. Хотя артисты живут поблизости, видеться из-за правил социального дистанцирования они могут, поэтому общаются по FaceTime. Так, во время одного разговора музыкант рассказал актеру, что местные энтузиасты разыскивают его для интервью.
«Это был последний импульс, — отметил Дэймон. — У меня было что-то вроде: «Мне действительно нужно проверить этих парней и самому вызвать их для разговора».
Конечно, в интервью не обошлось без упоминания фильма «Заражение» 2011 года, который в нынешних условиях прозвали пророческим. В ленте Стивена Содерберга рассказывается о смертельном вирусе, обнаруженном в Гонконге, а затем разнесенном по всему миру туристами. По сюжету, инфекция передалась от летучей мыши человеку через свинью.
«Любой, кто говорит, что вы не можете предсказать это, просто посмотрите на «Заражение». 10 лет назад мы сняли фильм, сюжет которого зародился во время разговора с экспертами. Мы спросили их, как это будет выглядеть, что будет происходить в обществе, — отметил Дэймон. — Все это трагично и грустно. Я надеюсь, что из этого получится вынести что-то хорошее. К счастью, это не так смертоносно, как могло бы быть. Эти вещи случаются каждые несколько десятилетий. Лучше быть готовым к этому».
В конце интервью Дэймон устроил сюрприз поклоннице, пообщавшись с ней по видеосвязи. Француженка по имени Анаис работает медсестрой в Дублине и присматривает за пациентами с подтвержденным коронавирусом.
«Я чувствую, что это единственное, что может из всего этого получиться: мы никогда не увидим вас такими, как прежде, ребята. И это хорошо», — поблагодарил актер медработников.
Последнюю дуэль задумал Мэт Дэймонд после прочтения книги медиевиста Эрика Джегера «Последняя дуэль: правдивая история испытания поединком в средневековой Франции», он предложил проект Ридли Скотту, с которым подружился после Марсианина и вдвоём с Беном Афликом они засели за сценарий, но по ходу работы выяснилось что у них нет голоса третьего важного участника тех событий и они берут в соавторы Николь Холофсенер. Если версии дуэлянтов основаны на исторических документах, то линию Маргариты пришлось писать практически с нуля, поскольку повседневная жизнь и переживания средневековой женщины мало интересовали её современников.
Самый главный вопрос, волнующий историков: не солгала ли Маргарита, обвинив Лувеля и Ле Гри? Это страшно интересовало и ее современников. Ле Гри так пылко отрицал обвинения в изнасиловании, что среди историков до сих пор нет единого мнения, было оно или нет. Это не устраивало соавторов, поэтому в сценарии они чётко дают понять, что изнасилование произошло. Правда, показано гораздо мягче, чем описано в показаниях Маргариты.
Объявленный поединок собрал тысячи зрителей — для них это было супершоу. Король Карл VI был в отъезде, очень боялся, что не успеет добраться до Парижа, и специально отправил посланника с приказом перенести дуэль на месяц (она была назначена на 27 ноября, а состоялась 29 декабря 1386 года).
На протяжении веков многие считали Маргариту лгуньей, появлялось много книг и исследований, в которых Ле Гри объявлялся невиновным. Однако Джагер считает, что врать Маргарите было незачем, психологически ее рассказ убедителен, особенно учитывая, что она подвергалась риску быть сожженной на костре.
Структурно фильм разбит на три части, и в каждой история показана глазами одного из участников событий: Карружа, Ле Гри и Маргариты. Сценарий первой сюжетной линии написал Дэймон, второй — Аффлек, а версию Маргариты описала Холофсенер. Каждая часть предваряется словами «Правда по версии…», но перед последней слово «правда» держится дольше остальных.
Каждая часть описывает примерно одни и те же события, но они отличаются мелкими деталями и показывают разницу в восприятии героев. Несмотря на то, что нам большую часть хронометража показывают один и тот же сюжет по кругу трижды, лишь дополняемый разнообразными деталями, но не меняющийся кардинальным образом, это поразительно увлекательное зрелище. Дьявол в деталях: герои даже ведут себя по-разному, потому что нет никакой объективной реальности, есть только разнообразные субъективные проекции этой самой действительности, и мы просто перебираем эти проекции, обнаруживая бесконечные глубочайшие различия.
Но истинный масштаб этот фильм приобретает в финале, где происходит судьбоносная баталия — это, наверное, самая захватывающая сцена года как минимум. Ридли Скотт придумывает схватку, в которой вообще нет никакой магии и суперспособностей, но выглядит это как чудо. Дерутся два потных мужика в латах на лошадях, нелепо падают с них, душат друг друга, брызгают слюной — и ты стараешься лишний раз не моргать, лишь бы ничего не пропустить. Ведь дуэль с неизбежным смертельным исходом: если победит де Карруж, тогда Ле Гри погибнет за то, что обесчестил Маргариту, и это будет его наказанием, а если соперника сокрушит Ле Гри, то тогда жертву насилия еще и сожгут на костре — за лжесвидетельство. Ведь в таком случае Бог своей волей докажет, что она и ее муж были неправы, обвиняя честного рыцаря Ле Гри в неподобающем поведении.
Но даже ещё до финала вы два часа наслаждаетесь очень тонкой, замечательной актёрской игрой и режиссурой нюансов и оттенков человеческих чувств и эмоций. Начинается всё с версии Карружа, он сам предстаёт доблестным рыцарем и любящим мужем, против которого строит козни подлый соперник. Он спас ему жизнь, а тот отплатил ему чёрной неблагодарностью. Не спеша нас вводят в обстоятельства средневековой жизни, Карруж разорён, вынужден рисковать жизнью промышляя наёмником, отсюда его жадность, когда он буквально сражается за каждую копейку, конечно же, его бесит что кто-то другой получает больше не прилагая особых усилий для этого, при этом отбирают то что по праву принадлежит ему.
И всё же самое интересное в деталях, нам показывают как по разному воспринимают одни и те же события муж и жена. Карруж, вернувшись после похода, болеет лихорадкой, не так чтобы серьёзно, ну вы знаете как мужчины переносят 37 и 2, словно умирают, жена вообще не замечает, что он болен и в её глазах он здоров как бык! Ужин Карруж провёл погрузившись в свои размышления о страдающем средневековье, а жена оказывается ругалась со свекровью, чего Карруж совершенно не заметил, ну или не придал значение)) Встречу он вспоминает как радостное возвращение к любящей жене, она же как перепалку по поводу нового платья с глубоким декольте в котором вышла его встречать.
И вот только что мы были абсолютно уверены в правоте де Карружа — ну а как можно не доверять человеку с настолько трагичной историей? И вот уже беспрекословно внимаем его злейшему врагу, в чьих глазах герой Дэймона из храброго рыцаря превращается в неблагодарную истеричку и просто полнейшего идиота. Бен Аффлек из строптивого лорда превращается в радушного кутилу. А к концу фильма, конечно, если вы не наивный зритель, которого легко загипнотизировать словом «правда» вначале версии Мргариты, то вы наверное задумаетесь насколько легко манипулировать сознанием зрителя, как одни и те же события могут по-разному трактоваться в зависимости от выбранной оптики и контекста. Насколько, наконец, серьёзна сила убеждения искусства, если им занимаются люди, кое-что понимающие в повествовании.
Отчего же он тогда такой страшный? или нет правды на земле но нет её и выше? потому что мы с вами не обременены христианским милосердием и склонны больше к модусу вивенди античных богов)) недаром Жак ле Гри откликается Еленой Троянской а затем обманом проникает в жилище, параллель тут очевидна, то есть перед нами античная трагедия, где боги воплощают чувства, над которыми человек не властен, разве может Жак противостоять чувствам которые его охватили? а если не может то разве они принадлежат ему? понятно же что это Афродита)) а разве может Жан де Карруж противится своему гневу? нет потому что Арес требует крови)) и здесь мы, зрители, как Эдип должны должны узреть всю эту божественную механику, понять что логос таки есть, ну просто он злой и не любит женщин)) возможно через несколько столетий маятник качнётся в другую сторону и нелюбимы станут мужчины))
