касса театра сатирикон телефон
Театр «Сатирикон»
Аркадия Райкина

Российский государственный театр «Сатирикон» им. Аркадия Райкина — известная московская театральная площадка, находящаяся в районе «Марьина роща». Театр носит имя своего прежнего художественного руководителя — театрального режиссера и народного артиста СССР Аркадия Исааковича Райкина. Сегодня театром заведует его сын — советский и российский актёр театра и кино Константин Аркадьевич Райкин.
Фасад и интерьеры театра «Сатирикон» до реконструкции, видео:
Афиша театра «Сатирикон» в 2021 году
Пока здание театра находится на реконструкции, билетные кассы работаю по адресу: ул. Шереметьевская, 2 (здание «Планета КВН»). Также забронировать и купить билеты можно онлайн (оплата банковской картой). Цены на спектакли лежат в диапазоне от 245 до 6 000 рублей (в зависимости от спектакля и расположения в зале).
Репертуар и спектакли театра «Сатирикон» им. Аркадия Райкина
У Сатирикона как у всякого хорошего театра есть свой индивидуальный стиль — минимум декораций и максимум талантливой постановки. Спектакли, идущие в «Сатириконе», никого не оставят равнодушными, в его репертуаре каждый зритель найдет себе что-то по душе — от веселой комедии («Лондон Шоу», «Лекарь Поневоле», «Синее чудовище») до очень серьезных пьес («Человек из Ресторана», «Все оттенки голубого», «Мой папа — Питер Пэн»). Поражает лаконичностью, неординарностью и специфичностью классика в современной интерпретации — «Бесприданница», «Чайка», «Отелло», «Король лир».
Первая постановка пьесы «Ваня и Соня и Маша и Гвоздь» Кристофера Дюранга в переводе Михаила Мишина рассказывает про две разные культуры — русскую и американскую, которые столкнулись на театральном поле и слились в пронзительную сердечную историю.
Молодым зрителям будут интересны такие постановки как:
Выделяется из общего ряда моноспектакль «Своим голосом», где Константин Райкин читает стихи любимых поэтов, предваряя их короткими рассказами о судьбах этих людей, делится со зрителями размышлениями о прошлом, настоящем и будущем.
Спектакль «Все оттенки голубого» на сцене «Сатирикона»: видео
Актеры и режиссер театра
Художественный руководитель и главный режиссер-постановщик государственного театра «Сатирикон» — народный артист и лауреат престижных театральных премий Константин Аркадьевич Райкин, сын народного артиста СССР Аркадия Райкина. Константин Аркадьевич, будучи выдающимся деятелем искусства, и сегодня продолжает славную актерскую династию, блистая на сцене своего театра, исполняя главные роли.
Сегодня у «Сатирикона» замечательная сложившаяся труппа, настоящие профессионалы. Это и народные артисты, которые давно известны и любимы зрителями: Большов Владимир, Бутенко — Райкина Елена, Вдовина Наталия, Зарубин Сергей, Иванова Марина, Нифонтова Лика, Григорий Сиятвинда, Стеклова Агриппина, Суханов Денис, Якубов Алексей. И молодые — чей талант только раскрывается перед зрителем: Урсуляк Дарья, Трибунцев Тимофей, Тарханова Глафира, Спивак Марьяна, Райкина Полина.
Невозможно не вспомнить всех тех, кто стоял у истоков театра и кто выходил в разное время на его сцену — это целая плеяда замечательных театралов: Леонид Утесов и Клавдия Шульженко, Мария Миронова и Александр Менакер, Вениамин Нечаев и Павел Рудаков, Эдуард Хиль и Мария Пахоменко, перечислить всех невозможно.
Немало талантливых актеров заметил и пригласил выступать в свой театр Аркадий Райкин: Михаила Жванецкого, Романа Карцева и Виктора Ильченко.
История
Рождения театра «Сатирикон» начинается с появления в 1939 году Ленинградского театра эстрады и миниатюр. Репертуар театра состоял из интермедий, с элементами театрализации различных жанров (разговорный, клоунада, пародия, пение, танец) объединенных конферансом. Позднее в труппу театра приходит Аркадий Райкин, сначала в качестве конферансье, но уже через три года (в 1942 году) он становится его художественным руководителем.
В 1982 году театр переезжает из Ленинграда в Москву, в здание бывшего кинотеатра «Таджикистан», расположенного в одном из живописных районов Москвы — Марьиной роще. Перед самым переездом, в 1981 году, из московского «Современника» переходит в театр отца Константин Аркадьевич Райкин.
После кончины А. И. Райкина 17 декабря 1987 года, театр переименовывают в «Сатирикон» и его возглавляет сын выдающегося конферансье — Константин Аркадьевич Райкин. Главной целью Константина Аркадьевича становится создание нового драматического репертуара. В 1992 году театр переименовывают в Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина.
Как добраться
Театр находится в 500 метрах к северу от парка «Фестивальный», рядом со станцией метро «Марьина роща» (Выход 1). Гости столицы, приезжающие через Рижский и Савеловский вокзалы могут дойти пешком, за 15 и 27 минут соответственно. Прямо напротив театра — автобусная остановка «Метро Марьина Роща — Театр Сатирикон». Номера проходящих автобусов: 15, 19, 24, 24к, 126, н6, т13.
Чтобы доехать быстро и с комфортом можно вызвать такси, предварительно установив мобильное приложение Uber, Яндекс. Такси, Gett, Максим и других.
Автобусная остановка напротив театра «Сатирикон» на панорамах Google:
Схема маршрута от Рижского вокзала до театра «Сатирикон»:
Театр «Сатирикон»
Театр «Сатирикон», основанный Аркадием Райкиным, имеет глубокую историю, продолженную преемником Константином Райкиным. Появился «Сатирикон» в 1939 году, а всю его деятельность можно условно разделить на два больших этапа: Театр миниатюр и собственно «Сатирикон». Даже на первый взгляд понятно, что это не просто смена названия, а целые две эпохи.
Театр миниатюр получил всесоюзную известность благодаря своему несменному лидеру А. Райкину. Театр имел современный репертуар, осветляющий злободневные темы. Постоянный состав и бесспорный лидер определили их высокое место в советской и мировой театральной культуре.
Своё современное название театр получил в 1987 году — период смены эпох в жизни. Перед этим в коллектив влился Константин Райкин, пришедший из «Современника» в театр отца. Позже театр перебрался в столицу из Ленинграда, а его труппу пополнили ряды перспективной молодёжи. Константин Райкин превращался в лидера коллектива.
В те годы «Сатирикон» базировался в одном из столичных кинотеатров. Реконструкция помещения заняла не один год, и первый спектакль на сцене был сыгран только в 1987 году. В конце года из жизни ушёл А. Райкин, а место руководителя занял его сын.
Выстраивая «Сатирикон», К. Райкин не отказывался от задумок отца. Главные достоинства актёров «Сатирикона» — импровизация, готовность к трюкам, техника перевоплощения, непрерывная работа над собой.
Театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина






Об организаторе
Сатирикон имеет богатую историю. Он объездил всю страну во время Великой отечественной войны, стараясь поддержать людей и вселить в них надежду. Потом театр был очень популярен в 50-60- х гг. 20 века. Активно гастролировал по всей стране и за рубежом. В 1982 году Сатирикон переезжает в Москву и называется в то время «Государственным театром миниатюр под руководством Аркадия Райкина». В 1987 году театр получает название «Сатирикон». В этом же году руководителем его становится Константин Райкин, который меняет направление театра и формирует его репертуар в драматическом ключе. И это приносит театру большой успех. С тех пор Сатириконе исключительно драматический театр.
В театре есть две сцены – Большая и Малая. На обеих ставятся спектакли.
Жанровая политика разнообразна:
Так же и авторство пьес от классиков, российских и зарубежных, до современных сценаристов.
Здание нашего театра закрыто на реконструкцию. Спектакли театра идут на разных площадках Москвы:
Театр «Сатирикон»
Театр, неоднократно перерождавшийся в новом формате, но неизменно верный идеям своего основателя, легендарного Аркадия Райкина.
Для владельцев заведений
После Победы Театр миниатюр не прекращал гастролировать — поначалу в СССР, затем — на Западе: в Польше, Болгарии, Чехословакии, Венгрии, Румынии, Югославии. Успех труппы был ошеломляющим, однако, касаясь тем неуютных и неоднозначных, Райкин обзавелся недругами в среде высшего партийного руководства Ленинграда. В конечном итоге его имя оказалось в негласном «стоп-списке» артистов, которым был закрыт доступ на телевидение.
Первым шагом к перерождению Театра эстрады и миниатюр в «Сатирикон» стал переезд в Москву, на который Райкина-старшего уговорил сын, Контантин, в 1981 году с группой «молодняка» присоединившийся к труппе. В 1982 году в столице отрывается Театр миниатюр под руководством Аркадия Райкина, в 1983-м для него выделяют здание бывшего кинотеатра «Таджикистан». Реконструкция помещения закончилась в 1987-м, тогда же театр переименовывают в «Сатирикон».
В новом названии отображались и трансформации, которые пережил театр с появлением Константина Райкина. Он стал достойным приемником своего отца, однако не стал его подражателем и в своих работах отошел от эстрадной манеры и стал уделять больше внимания драматургии. Идейная основа, заложенная Райкиным-старшим, оставалась неизменной — но при этом начала формироваться новая творческая манера театра, созвучная времени и в определенной мере предвосхищающая театральные тенденции.
За без малого три десятилетия Театр «Сатирикон», которому в 1991 году присвоили имя Аркадия Райкина, стал одним из самых авторитетных театров столицы. Спектакли, реализованные на сцене «Сатирикона», — по ту сторону театрального конформизма, это новаторские проекты, в основе которых может быть как литературная классика, так и актуальная современная драматургия. Однако, экспериментируя с формой, жанрами и выразительными средствами, художественные руководители театра остаются верными идее, которую пропагандировал его основатель, Аркадий Райкин, — идее искусства, которое способно преобразовать мир к лучшему.
В настоящий момент здание «Сатирикона» закрыто на реконструкцию. Спектакли идут на сценах «Планеты КВН» (ул. Шереметьевская, д. 2), Учебного театра Высшей школы сценических искусств (ул. Шереметьевская, д.6, корп. 2), а также на Основной и Новой сценах (ул. Арбат, д. 24) Театра имени Вахтангова.
Официальная группа театра «Сатирикон»
Официальная группа театра «Сатирикон» запись закреплена
«Сатирикон» поздравляет с днем рождения актрису Альбину Юсупову! Наша дорогая, желаем любви, радости, благополучия, ярких успехов! С дружеским стихотворным поздравлением присоединяется 
Вот и тебе уж тридцать, любовь моя!
Мне, наконец, не так печально…
Но если откровенно, не тая,
Показать полностью.
То возраст — это не фатально.
Тебе ль не знать, как можем мы смеяться!
Петь песни, веселиться и чудить,
Макдачкой вусмерть объедаться,
В моменте и в ресурсе быть)))
Спасибо, что ты есть, моя Альбина!
Дружище, кореш и огонь-«актрэсса»!
Пусть будет жизнь твоя — малина.
Люблю. Навек твоя. Жоржетта-поэтесса.

Официальная группа театра «Сатирикон» запись закреплена
Самый быстрый язык в мире — жестовый. Да, не испанский, не японский, как считают многие. Почему язык жестов? В его построении нет многосложных элементов. Пока мы будем произносить вслух любое длинное слово — «конкуренция», «параллелепипед», «турбулентность» — на языке жестов за это время можно произнести 4-5 слов.
В одном из наших самых трогательных спектаклей «Всем кого касается» герои придумали и используют свой особенный язык прикосновений. Два новых ученика в классе, один из которых немой, говорят необычными жестами, прикасаясь друг к другу. Такой способ коммуникации поначалу отпугивает, но, в конце концов, оказывается, что выучить этот язык хотят все, и даже «вместо английского»
ВСЕМ КОГО КАСАЕТСЯ | 26 октября
Официальная группа театра «Сатирикон» запись закреплена
Друзья, сегодня мы завершаем «РАЙКИНО» — цикл обсуждений знаковых фильмов мирового кинематографа с Константином Райкиным в КАРО.Арт и смотрим «Огни большого города». Встреча будет особенной еще и потому, что Чарли Чаплин — любимый артист Константина Аркадьевича. Отсылки к его творчеству можно найти, например, в спектаклях «Сатирикона» «Лондон Шоу» и «Шутники».
О картине: Бродяга встречает на улице красивую слепую девушку, торгующую цветами. Она по ошибке принимает его за богача. Узнав, что операция в глазной клинике может вернуть девушке зрение, Бродяга отправляется на поиски денег. В ролях: Чарли Чаплин, Вирджиния Черрилл, Гарри Майерс и др.
Начало сеанса сегодня в 19.30 в премьерном зале киноцентра «Октябрь» (ул. Новый Арбат 24). После просмотра зрители смогут обсудить картину с Константином Райкиным. Несколько билетов еще в продаже: https://karofilm.ru/art/film/8646/
Мы с радостью и грустью завершаем проект «РАЙКИНО» и очень хотим разделить с вами эти чувства!
Официальная группа театра «Сатирикон» запись закреплена
Заново со старыми друзьями. «Сатирикон» открыл «Золотую маску» в Эстонии, которую ждали с начала пандемии два года. Спасибо за фото Жанне Соколовой.
/ Мы привезли спектакли «Шутники» и «Своим голосом», и оба раза — 5 и 6 октября — сыграли их с особенными ощущениями первопроходцев. «Заново начали со старыми друзьями» — отметил президент фестиваля Игорь Костолевский.
Показать полностью. Очевидно, что для Таллина и Кохтла-Ярве, где мы работали, театральный фестиваль и приезд «Сатирикона» — знаковое событие. Прием был горячим, восприятие каждой минуты спектакля — чутким и затаенным, ощущение бесценности двух наших театральных вечеров — исключительно острым. Перефразируя Бернарда Шоу, долго ждать — утомительно, но насколько было бы хуже, если бы ждать было нечего.
///
В этом году театральная жизнь Эстонии буквально началась с фестиваля и приезда «Сатирикона». Два года сценические площадки, как зал «Алексела», где мы работали в Таллине, были закрыты. И вот организаторы добились разрешения и нашли способ обеспечить безопасность полных стопроцентных залов. На входе всем зрителям делалось моментальное тестирование на ковид. Были найдены ресурсы и приложен титанический труд, чтобы обеспечить показы спектаклей-участников без купюр, в том виде, как они идут на домашних площадках. Работали Министерства культуры России и Эстонии, помог Таллин, муниципалитеты других городов, подключались посольства, участвовали спонсоры. И, конечно, как отметил на пресс-конференции мэр Таллина Михаил Кылварт, «если что-то в этом мире случается, это происходит потому, что кто-то берет ответственность, кто-то имеет более сильную энергию, и он готов жертвовать и рисковать. Если фестиваль в этом году состоялся, это во многом благодаря руководителю „Золотой маски в Эстонии“ Светлане Янчек». Мы с радостью и уважением наблюдали слаженную работу профессиональной команды «Маски» и в Таллине, и в Кохтла-Ярве.
///
В Эстонии всегда огромный интерес к российским культурным проектам, к театру в частности, и прицельно к «Сатирикону». Мы не впервые принимаем участие в эстонской программе смотра, всегда в сильной компании наших близких коллег и друзей-театров. И хорошо знаем, что в Эстонии замечательная, искушенная публика. В прошлый раз, кстати, спектакль Егора Перегудова «Человек из ресторана» мы играли в Таллине с таким же аншлагом на этой же сцене концертного зала «Алексела», вмещающего почти две тысячи зрителей. И вот теперь «Шутники» Евгения Марчелли с громогласной «стопроцентной» овацией, по которой так соскучились не только зрители, но и артисты.
///
Сцена Центра культуры небольшого шахтерского города Кохтла-Ярве — памятник архитектуры и эпохи советского времени — тоже произвела замечательное впечатление. Здание в образцовом состоянии, с идеальным ремонтом, ухоженностью, с гостеприимным и профессиональным коллективом — действительно культурный центр этого региона, куда приезжают зрители со всех окрестностей. Здесь Константин Аркадьевич выступил с моноспектаклем «Своим голосом», исполнив обновленную пушкинскую программу со «Сказкой о царе Салтане» и стихи Давида Самойлова в первом отделении вечера. Их зал слушал с особенным вниманием — Давид Самойлов связан с Эстонией, где провёл свой последний период: жил в Пярну, умер после выступления на вечере, посвященном столетию Бориса Пастернака, в здании Таллинского драматического театра.
///
Нашим странам ещё предстоит вернуться к полноценной нормальной жизни и сотрудничеству во многих областях. Но театральный фестиваль — уже реальность. «Золотая маска» открылась в Эстонии в 16-й раз. И именно культура остается мостом между политическими турбуленциями. Как отметил Константин Райкин, «принимать участие в „Золотой маске“ для „Сатирикона“ всегда большая радость и честь. И хорошо, что в Эстонии так относятся к искусству, а представители власти понимают, что культура умнее политики». / Екатерина Купреева /















