Мхт имени чехова как доехать
МХТ им Чехова Какой адрес? Как добраться на метро? Как доехать?
Как доехать до Московского Художественного театра имени А. П. Чехова?
МХТ им Чехова как добраться?
Со станции из метро выйти по указателю на улицу Большая Дмитровка, двигаться по левой стороне, до пересечения с Камергерским переулком. Свернуть на него (налево). По правой стороне переулка, чуть пройдя, и будет МХТ, дом 3, строение 1.
Московский Художественный Театр им. А.П. Чехова расположен в Тверском районе Москва по адресу Камергерский переулок, д.3.
Добраться до него лучше всего на метро, доехав до ближайшей станции «Охотный ряд» или «Театральная».
Наземным транспортом доехать тоже удобно.
Воспользуйтесь любым из следующих маршрутов автобусов М1, М10, 101, 904. Выходить следует на остановке «Тверская площадь».
Центральная клиническая больница УДП РФ занимает достаточно большую территорию, 200 гектаров.
Расположена по улице Маршала Тимошенко, номер строения будет зависеть от того, какой корпус вы ищите. Если главный, то номер 15. Но все равно в этих цифрах можно запутаться, так как они имеют еще подразделения.
Лучше всего ориентироваться по этой карте
Из приведенной схемы видно, что к основной проходной можно попасть из двух станций метро.
Ближе ст Крылатское, последний вагон из центра, выход в город 7, двигаться по Осеннему бульвару.
Можно и от Молодежной, но придется воспользоваться наземным транспортом, автобусы 58, 73, 794, 135, до остановки Улица ак Павлова.
В Санкт-Петербурге есть много объектов военно-морской истории России. Это и Адмиралтейство, и крейсер «Аврора», и музейные боевые подводные лодки, и орудийные башни крейсера «Киров», и форты Кронштадта, и торпедный катер времён войны на постамента в Ленэкспо, и скромный памятник у пристани в ЦПКиО экипажам катеров траления, и Ботный домик Петропавловской крепости с копией ботика Петра Первого, мемориалы Чесменской битвы в Царском селе (сейчас город Пушкин в Пушкинском районе Санкт-Петербурга) и в Московском районе города, Пантелеймоновская церковь в Литейном округе Центрального района, Никольский морской собор в Адмиралтейском, главный собор Кронштадта и памятник адмиралу Макарову на его Якорной площади,
ЦВВМ находится на площади Труда напротив Благовещенского моста с Васильевского острова, и десять лет назад от метро на острове через мост ходило несколько маршрутов трамваев на Театральную площадь, к Никольскому собору и далее на Садовую улицу и к площади Стачек с метро Нарвская. Но рельсы сняли, пустили автобусы, в районе построили новую станцию метро Адмиралтейская, и мимо нее с Невского проспекта, как и раньше, идут троллейбусы и автобусы в район музея. Его адреса по площади Труда и улице Труда 5-7, набережной Крюкова канала 2 и Большой Морской улице 69. 2ГИС показывает вход с набережной напротив прекрасной арки треугольного искусственного острова Новая Голландия, названного так в 18 веке по прогрессивному голландскому способу сушки древесины на нем для строительства флота, что Петр Первый перенял во время трудового десанта в западную Европу. На острове были склады ВМФ, опытовый бассейн и круглая морская тюрьма («Бутылка»), а сейчас он открыт для публики как летнее творческое пространство для выставок и отдыха. До кольца на площади Труда от станций метро на Невском проспекте и Адмиралтейской идут троллейбусы 5 и 22, а также автобусы 3, 22, 27. Согласно 2гис, он работает со среды по воскресенье с 11 до 18, а касса до 17.15. телефон +78123038513.
МХТ имени А. П. Чехова
Московский Художественный театр (МХТ имени Чехова) — драматический театр в Москве, в Камергерском переулке. Основан в 1898 году режиссером Станиславским и драматургом Немировичем-Данченко как Художественно-общедоступный театр.
Первой постановкой стала трагедия «Царь Федор Иоаннович» А. К. Толстого, имевшая огромный успех, а следом за ней состоялась премьера «Чайки» А. П. Чехова. В первые годы работы спектакли давали в театре «Эрмитаж» Я. В. Щукина, но вскоре появилась необходимость в новом просторном здании, где можно было бы хранить декорации, которые, вопреки тогдашней практике, к каждому представлению создавались заново. В 1902 году театр переместился в Камергерский переулок. В 1920 году он был возведен в ранг академических и стал называться МХАТ.
Здание театра на панораме:
Претерпев множество внутренних изменений с начала советской эпохи, МХАТ начал приходить в упадок и в 1950-х переживал серьезный кризис. В 1970 году главным режиссером был назначен Олег Ефремов, при котором произошел знаменитый раскол труппы. В марте 1987-го театр фактически разделился на два лагеря: МХАТ им. А. П. Чехова под руководством Ефремова и МХАТ им. М. Горького под руководством Татьяны Дорониной. После смерти Ефремова (2000 г.) художественным руководителем стал Олег Табаков, который взялся за обновление репертуара и начал активное сотрудничество с представителями современной драматургии.
В 2004 году из названия убрали «академический», и с тех пор театр известен как МХТ имени А. П. Чехова. При театре открыта Школа-студия МХАТ (1943 г.) и музей МХАТ (1923 г.)
Афиша МХТ им. Чехова в 2021 году
Ознакомиться с афишей можно на официальном сайте МХТ им. Чехова, где доступно расписание на текущий и следующий месяцы. Спектакли проходят ежедневно, в 19:00, иногда одновременно на трех сценах.
Цены на билеты в Московский Художественный театр имени А. П. Чехова зависят от постановки и зала. Место в зрительном зале может стоит от 600 до 30000 рублей.
Билеты на все спектакли можно приобрести на сайте онлайн и непосредственно в кассах театра, которые работают ежедневно с 12:00 до 19:30. Кроме того, имеется возможность бесплатного бронирования билетов. Это можно сделать по указанным телефонам или на сайте театра МХТ.
По номинальным ценам билеты продаются только в кассах, сервисы-посредники берут процент.
Спектакли МХТ им. Чехова: репертуар, отзывы
Из самых популярных постановок можно выделить следующие:
Отзывы зрителей об МХТ им. Чехова можно найти в группе театра во ВКонтакте. В обсуждениях можно не только узнать мнение других театралов, но и задать вопросы администрации учреждения.
Сцена МХТ им. Чехова
В 1973 году для театра построили здание на Тверском бульваре, а то, что находилось в Камергерском переулке, закрыли на реконструкцию. К моменту разделения труппы у МХАТа было три сцены.
В первые три десятилетия существования Художественного театра в его распоряжении была одна сцена, затем ему отдали здание в Петровском переулке (улица Москвина) с залом на 1047 мест.
На сегодняшний день МХТ имени Чехова размещается в здании в Камергерском переулке и включает Основную, Малую и Новую (открыта в 2001 году) сцены.
Труппа театра
Многие актеры МХТ им. Чехова известны широкой публике не только по работе в театре, но и по кинофильмам и телесериалам. Сегодня в труппе числятся Александр Ливанов, Ирина Мирошниченко, Дарья Мороз, Светлана Устинова, Константин Хабенский, Михаил Пореченков, Дмитрий Назаров, Алексей Кравченко, Алексей Агапов, Паулина Андреева, Игорь Верник и многие другие артисты.
Художественным руководителем МХТ им. Чехова с 2018 года является Сергей Женовач — талантливый режиссер, лауреат множества театральных премий, заслуженный деятель искусств РФ.
Режиссерский состав театра тоже можно назвать «звездным». Свои спектакли здесь ставили Владимир Машков, Рената Литвинова, Миндаугас Карбаускис, Олег Ефремов, Юрий Еремин, Евгений Гришковец, Константин Богомолов и др.
Как добраться
Московский Художественный театр имени А. П. Чехова располагается в историческом центре столицы, по соседству с Театром оперетты и Саввинским подворьем.
Если вы предпочитаете передвигаться на метро, то выйти можно на станции «Театральная» или «Охотный Ряд».
От «Театральной» нужно выйти на Большую Дмитровку и по ней идти до Камергерского переулка, где повернуть налево. От станции «Охотный Ряд» до переулка нужно пройти по Тверской улице и повернуть направо.
Как пройти к театру от метро (на схеме театр обозначен точкой B):
Автобусные остановки находятся недалеко от станций метро. До остановки «Метро Охотный Ряд» идут маршруты № 101, 904, м1, м10, н1, н12. Добраться до остановки «Театральная площадь» помогут автобусы № 101, 144, 904, м10, м2, м27, м3, н1, н11, н2, н12.
Театр имени А. П. Чехова находится среди тесных улиц, поэтому парковок рядом с ним нет. В этом случае удобнее добираться на такси. В Москве широкий выбор таксомоторных служб — Uber, Gett, Maxim, Яндекс.Такси, Везет и другие.
Московский художественный театр им. Чехова: видео
МХТ имени Чехова: история создания, описание, где находится
МХАТ им. Чехова – так люди привыкли называть красивое здание в Камергерском переулке с необычным барельефом над входной дверью. И хотя сейчас учреждение носит название МХТ, факт остается фактом: этот театр сыграл важную роль в становлении российского драматического театрального искусства и его выходе на мировой уровень.
ВИРТУАЛЬНЫЙ ТУР. ФОТО
Для управления зажмите левую клавишу мыши и поворачивайтесь в любую сторону. Смотрите виртуальную экскурсию на полном экране для полного погружения.
Понравился виртуальный тур? Поделитесь эмоциями с друзьями. Этот 3Д тур уже просмотрели: 9414
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ: АДРЕC. ТЕЛЕФОН. КАК ДОБРАТЬСЯ
Адрес: Москва Камергерский переулок, д.3, стр.1
Телефон: +7 495 646‑36-46, +7 495 692‑67-48
Официальный сайт: mxat.ru/
Часы работы: Ежедневно, 12:00–19:30
МХТ имени Чехова: история создания, описание, где находится
МХАТ им. Чехова – так люди привыкли называть красивое здание в Камергерском переулке с необычным барельефом над входной дверью. И хотя сейчас учреждение носит название МХТ, факт остается фактом: этот театр сыграл важную роль в становлении российского драматического театрального искусства и его выходе на мировой уровень.
История основания МХТ Чехова
Театр имени Антона Павловича Чехова был создан в 1897 году – это произошло благодаря расформированию МХАТ СССР на две части. МХТ имени Чехова – один из старейших драматических театров в Москве, у него богатая история. Его директорами и художественными руководителями были такие деятели культуры, как Олег Ефремов, Олег Табаков. Сейчас во главе учреждения стоит С. В. Женович.
При О. Ефремове труппа изменила прежнее название «МХАТ имени Горького» на новое, а здание театра было добавлено в перечень объектов культурного наследия России. Олег Табаков, скончавшийся в 2018 году, обновил актерский состав и составил новый репертуар из шедевров классики, таких как «Гамлет», «Вишневый сад», «Король Лир», «Женитьба», «Тартюф» и др. При нем была открыта сцена для экспериментального искусства, проведена масштабная реконструкция здания, в результате которой МХТ имени Чехова стал одним из самых продвинутых театров в мире по техническому оснащению.
Интересно, что в 2004 году театр отказался от слова «академический» в своем названии. Его деятельность трудно переоценить: здесь играют выдающиеся заслуженные и народные артисты России, а спектакли ставят ведущие режиссеры.
Описание объекта
Здание театра относится к архитектурным памятникам восемнадцатого столетия: он был возведен еще при Екатерине II. Согласно легенде, раньше здесь была земля Иакинфа Шубы – полководца Дмитрия Донского. В 1767 году на этом месте возвели особняк в характерном для того времени духе ампира, который затем был трансформирован в Камерный театр Михаилом Чичаговым.
В это здание и переехала труппа бывшего театра СССР. Тогда дела шли неважно: из-за изначально взятого курса на демократичную политику цены за входные билеты театру вскоре начал грозить финансовый крах. К счастью, все обернулось успехом благодаря пожертвованиям мецената Саввы Морозова. Благодаря его помощи строение впоследствии было отремонтировано.
В Камергерском переулке находится памятник Чехову, поставленный в честь 100-летия писателя прямо напротив входа в театр. Он стал хорошим ориентиром, чтобы легко отыскать здание на схеме карты Москвы. Точный адрес объекта: Камергерский переулок, 3, строение 1, станция м. «Охотный ряд».
Театр МХТ им. Чехова и по сей день остается примером знакового места в истории русского театрального искусства и символом его общедоступности для зрителей.
МХТ имени А.П.Чехова. Официальная группа
Театр с историей.
Создан в 1898 г. Константином Сергеевичем Станиславским и Владимиром Ивановичем Немировичем-Данченко.
Художественный руководитель Константин Хабенский
МХТ имени А.П.Чехова. Официальная группа запись закреплена
26 декабря исполнилось 160 лет со дня рождения Надежды Ламановой (1861 – 1941), первого русского модельера, которую называли «русской Коко Шанель». На протяжении почти сорока лет жизнь знаменитой портнихи была связана с Художественным театром.
Показать полностью.
Ее сотрудничество с МХТ началось в 1901 году: муж Ламановой, актер-любитель Андрей Каютов познакомил жену со Станиславским, а тот в свою очередь представил ее Немировичу-Данченко. После выхода спектакля «В мечтах» по пьесе самого Немировича, автор самокритично вспоминал: «По совести, я думаю, что дамские туалеты на Андреевой, игравшей главную роль, на Книппер и Лилиной были для публики большей притягательной силой, чем сама пьеса».
Ламановой в ту пору было уже 40 лет. Свое дело она начала в 24. Рискнула открыть собственную швейную мастерскую – и не прогадала. Ее талант и отменный вкус бросались в глаза, так что вскоре клиентура Ламановой расширилась до дам высшего света, и даже великая княгиня Елизавета Федоровна, сестра императрицы, начала заказывать у нее наряды. А в 1904 году Надежда Петровна стала «поставщицей Двора Ея Императорского Величества Александры Федоровны».
Роман с МХТ тоже складывался удачно. Ламанова шила туалеты Раневской в «Вишневом саде», костюмы к спектаклям «У жизни в лапах», «Дядюшкин сон», «Отелло», воплощала в жизнь блестящие эскизы Александра Головина к «Женитьбе Фигаро». В 1909 году газеты написали о том, что Художественный театр открыл счет своим артисткам в ателье Ламановой, причем шить на деньги театра можно даже обувь. Клиентками Надежды Петровны были Ольга Книппер-Чехова и Мария Андреева, Лидия Коренева и Алиса Коонен, Алла Тарасова и Ангелина Степанова. Модельером она была деспотичным: примерки длились по нескольку часов, и дамы, случалось, падали в обморок.
В 1932 году Надежда Петровна устроилась в штат МХАТа в качестве конструктора и консультанта по костюмам. Среди ее работ тех лет – феерические костюмы к «Анне Карениной». Когда Станиславскому врачи прописали автомобильные прогулки, она часто составляла ему компанию. Они хорошо понимали друг друга, недаром про Ламанову писали: «То, чем Станиславский был в области режиссуры, то была Надежда Петровна в области костюма».
А вот другая цитата из воспоминаний современников: «Ее руки были как руки хирурга или скульптора, скрипача или графика, они лепили из ткани складки, рисовали светотени, проводили графические линии, лепили объем». Почему вспоминают про руки? Дело в том, что Ламанова не рисовала эскизы костюмов, потрясающие силуэты своих нарядов она создавала прямо на моделях, закалывая ткань при помощи булавок. Ее творческое кредо звучало просто: «Всякий человек имеет право быть гармоничным».
Фото из фондов Музея МХАТ
МХТ им. А.П. Чехова (Малая сцена)
г. Москва, Камергерский пер., д. 3.
В 1902 года МХТ переехал в Камергерский переулок, в здание бывшего Лианозовского театра, которое было реконструировано специально для мхатовцев на деньги Саввы Морозова. Над проектом работал архитектор Ф.О. Шехтель и, что было впервые, в тесном сотрудничестве с руководителями театра. По эскизам Шехтеля создавались интерьеры и все убранство, включая занавес. На этом занавесе архитектор изобразил знаменитую чайку как символ огромного успеха чеховской пьесы, состоявшейся 17 декабря 1898 года. «Чайка» Чехова ставилась и раньше, но такого фурора не производила, потом она еще долгое время шла на сцене МХТ. А самым первым спектаклем МХТ был «Царь Федор Иоаннович» А.К. Толстого, показанный за два месяца до «Чайки».
В целом развитие этого театра во многом связано с драматургией Антона Павловича Чехова и Максима Горького. Здесь также охотно ставились пьесы современников М.А. Булгакова, В.П. Катаева, К.А. Тренева, Л.М. Леонова, немало было постановок по произведениям зарубежных авторов. Формировались новые принципы актерской игры: тщательная проработка создаваемых образов, их достоверность, предельное приближение к действительности. МХТ по праву считается основоположником собственной актерской и режиссерской школ.
За долгие годы театр переживал разные моменты, и расцвет, и кризис. В 1987 году коллектив раскололся на две самостоятельные труппы: МХТ им. А.П. Чехова под руководством Олега Ефремова и МХАТ им. М. Горького под руководством Татьяны Дорониной. В 2000 году художественным руководителем МХТ им. А.П. Чехова стал Олег Табаков. Репертуар театра существенно обновился. В 2001 году появилась Новая сцена, отданная целиком для экспериментальных постановок. Есть еще Малая сцена театра, существующая с конца 80-х годов ХХ века.
Труппа театра без преувеличения звездная: Константин Хабенский, Дмитрий Дюжев, Алла Покровская, Михаил Пореченков, Ирина Мирошниченко, Станислав Любшин, Станислав Дужников, Андрей Мягков, Дмитрий Назаров, Дмитрий Брусникин, Евгения Добровольская, Игорь Золотовицкий, Дарья Мороз, Максим Матвеев, Михаил Трухин, Ирина Пегова, Николай Чиндяйкин и др.
Николай Сальников
Свою актерскую деятельность Николай начал со Школы-студии МХТ под руководством И. Я. Золотовицкого, которую успешно окончил в 2010 году. В том же году и был зачислен в труппу Московского Художественного театра.
Еще в студенческие годы пробовал свои силы на сцене МХТ. Свою первую роль получил в спектакле под названием режиссера Рыжакова «С любимыми не расставайтесь».
Спустя годы уже играл во многих спектаклях: «Пиквикский клуб», «Прокляты и убиты», «Белоснежка и семь гномов», «Преступление и наказание». Большую популярность завоевал за активное участие в театральных проектах: «Загадочное ночное убийство собаки», «Дон Жуан», «Солнце всходит», «Слава».
Отдельная заслуга актера за съемки в кино. В частности: «Бунтари», «Деревня дураков», «Осада», «Светлый путь», «Мастер и Маргарита», «Конек-Горбунок» и прочие.
Кроме всего прочего Сальников является частым героем очерков периодической прессы, о нем создано множество фоторепортажей.
Станислав Дужников
Начало творческого пути будущего актера было положено в 1998 году во время учебы в ВТУ им. Б. Щукина под руководством Е. Князева.
После окончания университета был зачислен труппу Московского драматического театра им. Гоголя. Здесь он проявил свой талант во многих спектаклях. В частности, сыграл роль адвоката Зелко в спектакле «Долетим до Милана», Мыльного фабриканта в спектакле «Мое преступление», а в пьесе «Безобразная Эльза» он выступил в роли Агронома.
Получил широкую известность за безупречно сыгранные роли в таких антрепризах: «Люди и мыши» «Войцек» «Адриенна, или «Браво, мадемуазель Лекуврер!». В спектакле «Резиновый принц» он получил сразу несколько ролей.
В 2001 году начал работу в труппе театра п/р А. Джигарханяна. Здесь Дужникову довелось проявить свой яркий талант в десятке спектаклей. Среди них «Театр-убийца», «Пороховая бочка», «Она в отсутствии любви и смерти», «Три сестры» и прочие.
В 2009 году сыграл дебютную роль в театре им. А. П. Чехова в известном спектакле «Пиквикский клуб». В 2010 году был зачислен в труппу Художественного театра, где и продолжает творить на сегодняшний день.
В 2014 году за свою активную творческую деятельность стал лауреатом премии Олега Табакова.
Алла Покровская
Появившись на свет в семье Народного артиста Б. Покровского и режиссера Центрального детского театра А. Некрасовой, Алла очень жаждала артистического будущего, однако поступила на филфак МПИ. Через год она все же стала студенткой МХАТовской школы и, получив в 1959 г. диплом об ее окончании, влилась в творческий коллектив театра, влилась в труппу «Современника». За сорок пять лет работы на этой сцене она переиграла десятки ролей практически во всех репертуарных спектаклях – Зою в «Пять вечеров», Веронику в спектакле «Вечно живые», Майю в спектакле «Друг детства» и других героинь.
Первой работой в качестве режиссера стала постановка «Бабье царство» в Чеховском МХТ. Далее последовали «Ромео и Джульетта» и «Косметика врага» в Пушкинском театре.
Алла Борисовна является педагогом-профессором МХАТ и активно снимается в кино. На ее счету более шестидесяти ролей в фильмах и сериалах, из которых около десяти – главных.
Покровская неоднократно становилась лауреатом престижных театральных премий и награждалась государственными и общественными наградами. Является кавалером ордена Дружбы и ордена Почета.
Евгения Добровольская
В 1987 году Добровольская успешно окончила обучение в ГИТИСе под руководством мастеров Касаткиной Л. и Колосовой С. В этом же году была зачислена студенткой МХАТ им. М. Горького.
Активная актерская деятельность Евгении началась с 1989 года, когда она начала работать в театре Табакова и «Современника-2». В начале 1991 года актриса зачислена в труппу Художественного театра.
Кроме того, актриса является Лауреатом нескольких международных кинофестивалей в частности в польском городе Кошалин. Елена Добровольская — обладательница нескольких значимых премий за актерское мастерство. Среди них: «Золотой овен», «Ника», «Золотой орёл» и прочие.
В 2002 году она получила почетную награду-премию Благотворительного фонда Олега Табакова.
Алексей Агапов
Заслуженный артист РФ начал свой путь с окончания Школы-студии МХАТ на курсе Олега Табакова в 1994-ом. Сразу после окончания он попал в труппу театра «Сфера». Там Алексей отличился ролями Дика в «Лолите», Дерамо в «Короле-Олене» и Счетовода в «Комедии». В «Сфере» Алексей проработал не долго – до 1997-го.
Однако параллельно с выступлениями в театре «Сфера», он работал и в театре-студии «Человек»,где исполнял роли Сочинителя в «Ночных бдениях», Мужчины в «Зигзагах», Женин-Шуева в «Между нами» и т.д. В «Человеке» Алексей задержался до 2003 года.
За выдающиеся актерские заслуги Алексею Агапову в 2006 году выдали звание Заслуженного артиста РФ.
Кроме театральной карьеры Алексей участвовал и в съемках в кино. Он играл в таких фильмах: «Прибытие поезда», «Тайны дворцовых переворотов», «Дар Божий» и других.
Ольга Васильева
Ольга дала старт своей актерской карьере в 1988 году, когда окончила ГИТИС. В 1990 году поступила на службу в Театр Российской Армии, в котором приняла участие в нескольких спектаклях: «Идиот», «Дама с камелиями», «На бойком месте» и т.д.
В последующие годы актриса попробовала свои силы на сценах театра-студии под руководством О. Табакова и театра «La’театр», но уверенно закрепилась в труппе Московского художественного театра им. А.П. Чехова, в котором выступает по сей день. Среди ее ролей в Художественном театре: Ниса в «Сияющем городе», Армида в «Призраках», Валерия в «Утиной охоте» и других.
Сейчас актриса регулярно играет в постановках: «Дорогое сокровище», «Дуэль» и «Спящий принц».
Среди работ Ольги есть и роли в кино и сериалах. Наиболее популярные из них: «Дуэль», «Тобол», «Вызов». Всего она приняла участие в 18 проектах на кино- и телеэкранах.
За многолетнюю карьеру и вклад в развитие культуры актриса удостоилась звания Заслуженный артист Российской Федерации
Игорь Хрипунов
Родился 21 декабря 1980 года.
Окончил Школу-студию МХАТ, актерский факультет (мастерская Д. Брусникина и Р. Козака, выпуск 2007 г.).
Премия «Золотой лист» в номинации «Лучшая мужская роль» 2007 г.
Молодежная премия «Триумф-2010»
Анатолий Белый
Анатолий был обычным ребенком из советской семьи. Отец работал по профессии инженера, а мать учителем. Юный Анатолий решил не сильно выделяться и поступил Самарский политехнический институт на инженера-программиста. Однако уже во время учебы его актерская натура взяла верх, и он начал увлекаться актерским мастерством и даже выступал в народном молодежном театре.
После института Анатолий решил попытать удачу в Москве и подать документы в Щепкинское училище, которое закончил в 1995. Дальнейший творческий путь прошел в массовке Театра на Таганке. Но уже в 1998 Анатолий стал актером театра им. Станиславского, в котором сыграл в постановках «Укрощение строптивой» и «Двенадцатая ночь». Также актер выступал на сцене Театрального товарищества 814 и участвовал в «Горе от ума», «Повар», «Демон».
С 2003 года Анатолий является артистом МХТ им. Чехова, в котором по сей день играет в различных спектаклях. На его счету роли в: «Король Лир», «Белая гвардия», «Мастер и Маргарита», «Человек-подушка» и другие.
Белый активно снимается в кино и сериалах. Его фильмография насчитывает десятки проектов разного уровня, среди которых: «А зори здесь тихие», «Метро», «Братья Карамазовы» и другие.
Яна Дюбуи
Будущая известная актриса Яна Дюбуи получила актерское образование в РАТИ-ГИТИС под руководством Каменьковича Е. и Крымова Д. С 2011 года она входит в состав труппы Московского Художественного театра им. А. П. Чехова.
В эти же годы успешно играла во многих известных спектаклях. Ей доставались роли девушки Келли в спектакле «Белый кролик», сына ювелира в спектакле «Событие», но особенно хорошо далась роль Анны в спектакле «Каренин».
Кроме того, Дюбуи принимает активное участие в различных лабораторных проектах. Особого внимания заслуживает сыгранная ею роль беглянки Нины в работе «Вопль вперёдсмотрящего» в начале 2012 года. В театре п/р О. Табакова она великолепно сыграла роль Нины Заречной в спектакле «Чайка» за одноименной пьесой А.П. Чехова
За особые достижения в творчестве в 2014 году была удостоена высокой награды — премии Олега Табакова.
Анастасия Скорик
Еще с раннего детства Анастасия проявляла свой актерский талант. Будучи в юном возрасте уже успела сыграть в спектакле «Тайна двойников. В 2003 году Анастасия успешно окончила Школу-студию МХАТ под руководством Козака Р. и Брусникина Д.
В студенческие годы успешно сыграла роль Нины Заречной в пьесе «Чайка». После учебы выступала в составе труппы Московского Художественного театра им. А. П. Чехова.
Успела сыграть в нескольких десятках спектаклей. Среди которых «Учитель словесности» (играет роль Валерии), «Вишневый сад» (роль девушки Ани). В спектакле «С любимыми не расставайтесь» с успехом сыграла роль незаурядной Мадлен.
Далее были роли в спектаклях «Ундина», «Метель», «Васса Железнова», Белоснежка и семь гномов» и многие другие. В 2014 году одними из значимых событий в жизни актрисы было участие в эскизе спектакля «В сапоге у бабки играл фокстрот» в рамках международного проекта МХТ «Финский театр».
Теперь Анастасия Скорик играет в составе труппы театра п/р О. Табакова в спектаклях «Аркадия», «Идиот», «Норманск», «Средний возраст».
Надежда Борисова
Надежда начала актерскую карьеру в РАТИ-ГИТИС под руководством В. Андреева и Л. Топчиева. После окончания РАТИ в 2000 году Надежда выступала в труппе Московского драматического театра им. М.Н. Ермоловой. Там она сыграла роли в таких спектаклях: «Мэри Поппинс», «Эшелон», «Пеппи Длинный Чулок», «Раба своего возлюбленного» и других.
В 2013 году актриса стала частью МХТ им. Чехова, в котором работает и сейчас. Она сыграла роли в Марфы в «Событии» и Кати в «Луизиане». Также на ее счету и выступления в специальных проектах Художественного: «Здесь и сейчас», «Момо» и прочие. У актрисы насыщенная фильмография. За свою карьеру она приняла участие в паре десятков проектов, среди которых: «Четвертая смена», «Гражданский брак», «Па» и др.
Сейчас на сцене МХТ она играет в спектаклях: «Идеальный муж», «Карамазовы», «Леха. » и «Мефисто».
Ольга Литвинова
Начала свой актерский путь Ольга в школе-студии МХАТ под руководством О. Табакова. Там она успешно обучалась актерскому мастерству до 2002 года, после чего попала в МХТ им. А.П. Чехова, где с тех по и закрепила за собой звание ведущей актрисы театра.
Сейчас на ее счету несколько десятков ролей в спектаклях МХТ, среди которых можно выделить: «Амадей», «Утиная охота», которая принесла актрисе премию «Комсомольской правды», «Обломов», «Гамлет», «Легкий привкус измены», «Сонечка» и другие.
Параллельно с театральной деятельностью Ольга играла и на киноэкранах. Так еще в годы студенчества она попробовала себя во второплановых ролях в сериале «Отстрел» и фильме «101-й километр». Уже через год после окончания МХАТа Ольга попала в крупный кинопроект – «Жизнь одна». Там она поработала с Сергеем Безруковым, Алексеем Ниловым, Алексеем Кравченко, Татьяной Лютаевой.
Следующие роли в кино посыпались одна за другой. Сейчас на счету актрисы 15 актерских ролей в кино и сериалах. Из них можно выделить: «Экипаж», «Нанкинский пейзаж», «Фонограмма страсти», «Двойная пропажа», «Жить дальше», «Безопасность» и другие.
Ксения Лаврова-Глинка
ЛАВРОВА-ГЛИНКА КСЕНИЯ ОЛЕГОВНА
Родилась 14 октября 1977 года в городе Кимры, Калининская область.
Окончила Школу-студию МХАТ в 1998 году (курс О.П.Табакова) и была принята в труппу Театра «Et cetera» п/р А.А.Калягина.
На сцене Художественного театра дебютировала в 2001 году в спектакле «№ 13».
В 2005 году была принята в труппу Художественного театра.
Наталья Рогожкина
В 1995 году Наталья Сергеевна оканчивает обучение в Школе-студии МХАТ (под руководством А. Покровской) и ее зачисляют в труппу Московского Художественного театра.
Огромный успех актрисе принес спектакль «Белая гвардия», в котором она сыграла роль Елены Тальберг. Театральную премию «Чайка» она получила именно за эту работу. На счету Натальи множество работ в спектаклях: «Тартюф», «Иванов», «Священный огонь», «Маленькие трагедии», «Платонов», «Самое главное», «Ундина» и другие.
В настоящее время играет в спектаклях: «Моя дорогая Матильда», «Веселые времена», «Дуэль», «Дорогое сокровище», «Перелетный гусь» и другие.
Сниматься в кино Наталья Сергеевна начала еще обучаясь в театральном вузе. Ее первая работа была в кинокартине «Стрингер». Но успех на экране ей принесли работы в сериалах: «Дальнобойщики», «Каменская», «Доктор Тырса», «Есенин», «Жена Сталина», «Отцы и дети», «Чужой среди своих», «Предчувствие», «Чехов и Ко» и другие.
Мария Сокова
В 2001 году Мария окончила Высшее театральное училище имени Б.В. Щукина по курсу Ю. Шлыкова. В студенческие годы уже играла в спектакле театра им. Е. Вахтангова «Дядюшкин сон» тетушку Акулину.
С 2003 года брала активную роль во многих театральных проектах, среди которых «Роберто Зукко», «Не про говоренное».
На сцене МХТ им. А. П. Чехова свой дебют она исполнила в 2008 году, сыграв одну из главных ролей в спектакле «Конёк-горбунок». После чего М.Сокова была зачислена в труппу театра, где играла во многих спектаклях. В частности, ей достались роли: госпожи Луазо в «Пышке»; подруги Мэкки в спектакле «Трёхгрошовая опера»; Кармелы в «Призраках»; баронессы де Шампиньи в спектакле «Соломенная шляпка из Италии».
В 2015 году участвовала в лабораторных проектах, играла главные роли в эскизе спектакля «Сверчок» и «Сказка для инфантильных взрослых». Блестяще сыграла в спектаклях «Затоваренная бочкотара» и «На всякого мудреца довольно простоты» в Московском театре п/р О. Табакова. Кроме того, актриса активно снимается в кино.
Кристина Бабушкина
Актерский путь Бабушкина выбрала еще в родном городе Иркутске, закончив местное Театральное училище. После она обучалась в Школе-студии МХАТ на курсе О. Табакова.
После завершения учебы в 2002 Кристина стала частью МХТ им. А.П. Чехова, где работает по сей день. На театральном поприще она поучаствовала в нескольких десятках спектаклей. Наиболее знаковыми постановками стали: «Амадей», «Белое на черном», «Обломов», «Мещане», «Солнце сияло», «Легкий привкус измены», «На дне».
Не обделили актрису и различные награды. Она удостаивалась премий «Дебют 2001» и «Московского комсомольца» за роли в «Мещанах» и «На дне».
Фильмография Бабушкиной тоже отличается своим разнообразием. Кристина участвовала как в блокбастерных, так и в локальных проектах. Всего на сегодняшний день за ней 48 работ в проектах на кино- и телеэкранах, наиболее популярные из них: «Духless 2», «Однажды», «Муж на час», «О чем говорят мужчины. Продолжение», «Кровавая барыня» и другие.
Яна Гладких
Яна Юрьевна окончила Школу-студию МХАТ (под руководством Д. Брусникина и Р. Козакова) в 2011 году. Ее первое выступление, еще будучи студенткой третьего курса, состоялось на сцене Московского Художественного театра в спектакле «Дворянское гнездо». За свою роль была удостоена премии Олега Табакова в 2010 году. Дипломная роль молодой актрисы в спектакле «Маленькие трагедии» также отмечена наградой «Золотой лист».
Актриса сыграла в спектаклях: «Преступление и наказание», «Амадей», «Иванов», «Прошлым летом в Чулимске», «Последний срок», «Письмовник». В настоящее время участвует в постановках: «С любимыми не расставайтесь», «Удивительное путешествие кролика Эдварда», «Вишневый сад», «Иов», «Дворянское гнездо», «Мефисто», «Пьяные» и других.
Успешно снимается в кино. Среди известных работ актрисы можно отметить: «Московские сумерки», «Я вас жду», «Только любовь», «Крапленый», «Куприн.Яма», «Взрослые дочери», «Мачеха», «Репетиции» и другие.
Армэн Арушанян
Как и многие знаковые для МХТ актеры, Армэн получил актерское образование в Школе-студи МХАТ под руководством И. Я. Золотвицкого. Сразу после окончания учебы в 2010 актер попал в стажерскую труппу МХТ им. А.П. Чехова.
За годы работы в Художественном театре Армэн сыграл несколько ролей: Пятница в «Белоснежке и семи гномах», Тишка в «Свадьбе Кречинского», Обоймы в «Отеле «Сплендит»» и другие. Также актер исполнил эпизодические роли в спектаклях: «Мастер и Маргарита», «Пьяные», «Дуэль», «Деревня дураков», «Веселые времена» и другие.
С 2011 года Армэн немало засветился и на киноэкранах. За это время он успел поучаствовать в 12 проектах, среди которых были роли в кино и сериалах. Так, например, в 2018 Армэн исполнил главную роль в сериале «Ненастье», роль второго плана в сериалах «Маргарита Назарова» и «Ищейка».
Нина Гусева
Нина Викторовна родилась в Москве в семье известного спортивного комментатора и телеведущего Виктора Гусева. Окончила в 2011 году Школу-студию МХАТ (под руководством Д. Брусникина и Р. Козакова). После окончания учебы была зачислена в труппу театра.
Будучи еще студенткой, начала сотрудничество с театром «Сатирикон»: играла на сцене роль Насти в спектакле «Деньги».
В ее актерском арсенале числятся спектакли: «Преступление и наказание», «Белоснежка и семь гномов», «Мастер и Маргарита» и другие.
На сегодняшний момент известна по таким театральным работам, как: «Мефисто», «Бунтари», «С любимыми не расставайтесь», «Сережа», «Удивительное путешествие кролика Эдварда», «Пьяные».
Параллельно с театральной деятельностью участвует в киносъемках. Среди ее работ можно выделить работы в кино и сериалах: «Лучше, чем люди», «Репетиции», «Мифы», «Сладкая жизнь», «Вторые», «Изморозь», «Значит любит», «Наружное наблюдение» и другие.
Сергей Беляев
Свою творческую актерскую карьеру Сергей Беляев начал в 2009 году с поступления в Театральный институт им. Щукина под руководством театрального мэтра П. Любимцева.
Еще в студенческие годы он был приглашен работать в Театр на Таганке. Здесь молодой актер играл одну из главных ролей в постановке «Венецианские близнецы». Был задействован и в других работах.
По окончании Театрального института был принят в состав труппы Театра им. Маяковского. Далее играет на сцене Московского театра Сатиры. На счету Сергея Беляева больше десятка ролей в разноплановых спектаклях. Он сыграл Чиновника в «Мёртвых душах», Евгения Васильевича Базарова в «Отцах и сыновьях», Официанта в «Банкете» и прочие.
Дмитрий Власкин
Актер Дмитрий Власкин получил театральное образование в МХАТовской школе-студии, которую окончил в 2014 г. В этом же году он влился в стажерскую группу Художественного театра, где воплотил образы Бена в «Пиквикском клубе», Бобена в «Соломенной шляпке из Италии», Воскресенье в «Белоснежке и семь гномов», Артема «Телефон доверия».
В 2016 г. Власкин стал актером Пушкинского театра, где первой его ролью оказался Варвиль в «Даме с камелиями». Сейчас Дмитрий Дмитриевич играет Сэнди Тирелл в спектакле «Апельсины & лимоны», Иван Царевич в «Трех Иванах», Уилл Шекспир в пьесе «Влюбленный Шекспир», Веселый Гомес в «Острове сокровищ», Ученый в «Доме, который построил Свифт», Клавдио в пьесе «Мера за меру».
Фильмография артиста на сегодняшний день включает одиннадцать названий. Власкин принимал участие в многосерийном проекте «Студия 17», снятом в 2013 году. Также он сыграл Риффа в «Веселых ребятах», Диму в «Физруке», главную роль Эдуарда в биографической ленте «В созвездии стрельца», Грега в «Законе каменных джунглей», Матвея в криминальной драме Эластико, Харитонова в «Большой игре», Сочникова в «Молодежке» и др.
Артем Быстров
Артем Быстров начал обучаться актерскому мастерству в родном Нижнем Новгороде. Там он закончил Театральное училище им. Евстигнеева в 2006 году. После решил перебраться в Москву и поступить в школу-студию МХАТ. Артем успешно прошел вступительные экзамены и отучился в МХАТе до 2009 года.
Сразу же после окончания Артем начал служить в Московском художественном театре им. А. П. Чехова. На сегодняшний день в театре актер сыграл в таких спектаклях: «Шинель», «Белая гвардия», «Мастер и Маргарита», «Пьяные», «Обрыв», «Дворянское гнездо» и других.
Широкую известность Артем получил за роли на киноэкранах. Так, в 2014 году он сыграл главную роль в фильме Юрия Быкова «Дурак», за что удостоился приза за лучшую мужскую роль на кинофестивале в Локарно. Всего фильмография актера насчитывает 16 проектов, среди которых роли в кино и сериалах.
Помимо оценки актерской деятельности на кинофестивалях, Артем Быстров удостоен Почетной грамоты Президента РФ.
Нина Гуляева
После окончания в 1954 году Школы-студии МХАТ (под руководством С. Блинникова и Г. Герасимова) Нина Ивановна была зачислена в труппу Московского Художественного театра. Ее первые роли отмечены в спектаклях «Анна Каренина» и «Синяя Птица».
Более шестидесяти лет актриса не изменяет сцене своего любимого театра. Среди многочисленных спектаклей можно отметить: «Горе от ума», «Женитьба», «Три толстяка», «Дядя Ваня», «И свет во тьме светит..», «Последняя жертва», «Зимняя сказка», «Чайка» и многие другие. В настоящий момент играет в спектаклях: «Дворянское гнездо», «Деревня дураков», «Белые ночи».
В биографии Нины Гуляевой отмечены работы в кино: «Телеграмма», «Чехов и Ко», «Теперь пусть уходит», «Твой современник», «В степной тиши». Работала на радио в качестве актрисы озвучивания.
Удостоена Государственной премией РСФСР им. Станиславского за роль старухи Анны в спектакле «Последний срок». В 2008 и 2010 годах награждена премией «Золотая лира».
Ольга Барнет
Дочери кинорежиссера и актрисы на роду было написано пойти по стопам родителей. Так и произошло с Ольгой. В 1972 году она заканчивает Высшее Театральное училище им. Б. В. Щукина под руководством А. Ф. Борисова и играет свою первую роль в кино. Она исполнила молодую мать Криса в «Солярисе» А. Тарковского.
В МХАТ, в котором прослужила до 1987 года, Ольга также попала после учебы. За 15 лет выступлений на сцене МХАТа она сыграла в шести спектаклях: «Синяя птица», «Дульсинея Табосская», «Валентин и Валентина», «Медная бабушка», «Иванов» и «Господа Головлевы».
В 1987 году Барнет перешла в МХТ им. Чехова, где играет до сих пор. На сегодняшний день за ней числятся роли в десятках спектаклей, среди которых можно выделить: «Ю», «Три сестры», «Дом», «Свадьба Кречинского».
Не обделили актрису и ролями в кинолентах и сериалах. Так, на настоящий момент в фильмографии Ольги числится 12 проектов.
За знаковый вклад в развитие культуры Ольга удостаивалась премий: Народная артистка РФ и заслуженная артистка РСФСР.
Паулина Андреева
Артистичность зародилась в ней с самого детства: маленькая Катя (настоящее имя девушки) очень любила декламировать стихи и петь песни перед родственниками и друзьями семьи. Она поступила в государственный университет Санкт-Петербурга на факультет журналистики, но долго не выдержала – и ушла после второго курса в школу-студию МХАТ. Наставниками студентки стали Роман Козак и Дмитрий Брусникин.
Спустя три года Андреева дебютировала на театральных подмостках – ей досталась роль в «Табакерке», в постановке Кирилла Серебренникова «Околоноля». Окончив вуз, она превратилась в Паулину и одну из самых ярких звезд труппы МХТ.
Затем были спектакли Гришковца и Машкова, а вскоре – первые работы в кино. Огромная популярность обрушилась на нее после телесериала «Оттепель»: перевоплощение в певицу Дину перевело ее в разряд перспективных молодых артистов.
Александр Сальник
Александр Сальник получил актерское образование в театральном институте им. Щукина. Он принимал участие в нескольких дипломных спектаклях: исполнил роли Густава в «Эрике XIV» и Стомиля в «Танго», а также был задействован в основной мужской роли в пьесе «Кроткая».
В Ленкоме Александр Георгиевич играет с 2011 г. Талантливый артист принимает участие практически во всех текущих спектаклях. Это и «Сны господина де Мольера», где он играет Брата Силу, и «Шут Балакирев» – роль Монса Виллима Ивановича, «Юнона и Авось» – Падре Абельи, «Фальстаф и принц Уэльский» – роль Гедегила. Кроме того его можно увидеть в массовых сценах еще ряда репертуарных спектаклей.
Пока еще артист не проявил себя в кино, тем не менее хочется верить, что в будущем его работы можно будет увидеть не только на сцене, но и на экране.
Ирина Мирошниченко
Еще с малых лет Ирина обучалась актерскому мастерству. Так в школьные годы она посещала занятия в театре Ленинского комсомола. В 1961 году она успешно поступила в школу-студию МХАТ под руководство В. П. Маркова. Еще обучаясь на третьем курсе, Ирина исполнила свою дебютную роль в кино – сестра главного героя в фильме «Я шагаю по Москве».
В 1965 сразу после окончания учебы Ирина влилась в труппу Московского художественного театра им. А. П. Чехова, на сцене которого блистает до сих пор. За более чем полвека работы в МХТ актриса сыграла роли в трех десятках спектаклей, среди которых были: «Тартюф», «Варвары», «Чайка», «Три сестры», «Синяя птица», «Валентин и Валентина», «Дядя Ваня» и другие.
Также одну роль актриса исполнила в театре п/р О. Табакова – миссис Чивли в «Идеальном муже».
На сегодняшний день актриса играет в МХТ в спектаклях: «Моя дорогая Матильда», «Мушкетеры. Сага. Часть первая» и «Немного нежности».
За многолетнюю карьеру актриса получила множество наград, среди которых Заслуженный артист РСФСР.
Более 30 проектов с участием актрисы было и на киноэкранах. Из наиболее знаковых: «Андрей Рублев», «Шляпа», «Старый Новый Год», «Уходя, оглянись» и др.
Артём Волобуев
Артем не сразу пришел к тому, что хочет стать актером. Первым его ВУЗом стал Волгоградский государственный технический университет, который он закончил в 2003 году на химико-технологическом факультете. Однако сразу после окончания Артем понял, что его душа лежит к актерству и уже через два года завершил учебу на театральном факультете Саратовской государственной консерватории под руководством А. Галко.
Следующий год Артем работал в Ростовском академическом театре драмы им. М. Горького. А уже в 2006 году Артем перебрался в Москву и поступил в Школу-студию МХАТ на курс И.Я. Золотовицкого. В 2010 году после учебы актер стал частью МХТ им. А.П. Чехова.
На сцене Художественного театра Артем сыграл несколько ролей. Наиболее известные его образы были в спектаклях: «Прокляты и убиты», «Белоснежка и семь гномов», «Последняя жертва», «Белый кролик».
Сейчас Волобуев играет в спектаклях: «Мастер и Маргарита», «Макбет», «19.14», «Идеальный муж. Комедия», «Пьяные» и других.
Актер нередко играет в успешных сериалах и кино. Он исполнил роли в 15 проектах, среди которых были: «Кухня», «Метод Фрейда», «Девочки не сдаются», «Юморист» и др.
Павел Ворожцов
Павел родился в эстонском городе Таллине. В родном городе он отучился в Педагогическом институте на факультете славянской филологии, после чего отправился в Москву на учебу в школу-студию МХАТ под руководством И.Я. Золотовицкого и С.И. Земцова.
В 2006 году после окончания учебы Павел работал в труппе Русского театра в Таллине. Там он сыграл в спектаклях: «Палата №6», «С любимыми не расставайтесь», «Танцы на празднике урожая» и «Сегодня не играем».
Уже через год Павел перебрался на службу в Московский художественный театр, в котором работает по сей день. В МХТ актер сыграл в спектаклях: «Гамлет», «Иванов», «Прокляты и убиты», «Белый кролик», «Ундина» и других.
У Павла насыщенная кинокарьера. С 2004 года он играет в кино и сериалах. Всего на его счету участие в 37 проектах, среди которых были: «Духless 2», «Тренер», «Звоните ДиКаприо!», «Бывшие» и прочие.
Дмитрий Назаров
Дмитрий долго искал свой путь. В юношестве он успел поработать и учеником электрослесаря, и реквизитором мебельщиком в МХАТе, и монтировщиком декораций в ТЮЗе, и киномехаником, и пекарем на хлебозаводе. Из всех этих профессий сам Дмитрий отмечал свою деятельность пекарем, из-за отлично получавшихся кексов с изюмом и сахарной посыпкой.
Однако нашел себя Дмитрий уже в 1980 году, закончив Высшее театральное училище им. Щепкина. Следующие 15 лет Назаров прослужил в Малом театре. На его сцене он принял участие в более чем 60 спектаклях.
Дальше на его пути были театр «Сфера» и Театр Российской Армии, но в них Назаров долго не задержался и пришел в МХТ им. А.П. Чехова, где выступает по сей день. На сцене Художественного Дмитрий сыграл в постановках: «Мещане», «Амадей», «Мастер и Маргарита», «Дуэль» других.
Насыщена у Дмитрия и фильмография. Всего он принял участие в более 40 проектах для кинопроката и телевидения. Среди самых знаковых для него были: сериал «Кухня» и последующие фильмы, «Золотой теленок», «Тобол», «Штрафбат». Актер регулярно принимает участие в озвучке мультфильмов и видеоигр.
Ольга Воронина
Начала свой актерский путь с учебы в ГИТИСе под руководством мастеров своего дела Хомского П. О. и Теплякова В., закончив обучение в нем в 2006 году.
Через год после окончания ГИТИСа Ольга была принята в состав труппы, известного в те времена, духовного театра «Глас», где продолжала свою деятельность до 2008 года.
С 2007 г. Воронина успела сыграть во многих проектах великого режиссёра Берзина В. А. Из основных можно назвать: «Коварство и любовь», «Безрассудные клятвы».
Играла ведущие роли во многих спектаклях известного театра под названием «Школа драматического искусства». За время своей актерской деятельности принимала активное участие в проекте под названием «С вечера до полудня».
Сыграла роль Мании в премьере «Голубая змея», роль загадочной Цвии в пьесе «Сад», трепещущую роль мамы в спектакле «Огнеликий». Главная роль ей досталась в спектакле «Эрендира», за что актриса получила широчайшую известность.
В начале 2009 года ей посчастливилось блестяще сыграть дебютную роль на сцене театра им. А. П. Чехова в спектакле «Трёхгрошовая опера».
В 2016 году актрисе удалось успешно завершить постановку спектакля «В.Ж.» по известной пьесе «Васса Железнова» в театре им. А.П. Чехова.
Станислав Любшин
Актерский путь Станислава начался с Высшего театрального училища им. М. С. Щепкина, которое он закончил в 1959-ом году. Далее Станислав выступал в стенах театра «Современник», где отметился ролями в спектаклях «Пять вечеров», «Два цвета», «Голый король», «Пятая колонна», «Третье желание» и других.
С 1964-го по 1967-ой годы актер играл в Театре на Таганке. Там он исполнил роль Автора в спектакле «Герои нашего времени» по М. Ю. Лермонтову и Столяра в «Добрый человека из Сезуана».
Далее в деятельности в театре произошло затишье на 7 лет, которое прервалось в театре им. М. Н. Ермоловой, в котором актер прослужил до 1977-го года. За 3 года работы в театре он поучаствовал в спектаклях «Прошлым летом в Чулимске» и «Дом окнами в поле».
Предпоследним театральным пристанищем Станислава стал театр на Малой Бронной. Там он проработал до 1979-го года. Отметился ролями в постановках «Веранда в лесу» и «Конец Дон-Жуана».
С 1981-го года и до сих пор актер работает в Московском художественном театре им. А.П. Чехова. Сейчас на его счету десятки ролей в МХТ, среди которых можно выделить работы в спектаклях: «Тартюф», «Обвал», «Ю», «Обрыв», «Сирано де Бержерак» и другие.
Кроме театральной карьеры Станислав активно снимался в кино и сериалах. За всю свою актерскую деятельность актер поучаствовал в 77 экранных проектах. За свои роли в кино Станислав удостаивался различных премий и наград.