Люди переодеваются в персонажей как называется
Косплей: Как им заниматься? Учим подростка
Однажды подросток может прийти к вам и попросить помочь сделать ему косплей. Костюм любимого героя из сериала или фильма. Мы расскажем о том, что представляет собой косплей. Как научить подростка работать в этой сфере. Как создавать костюмы, переодеваться в любимых персонажей и так далее.
Что такое косплей?
В крупных городах большинства стран регулярно проводятся различные фестивали, на которых организовывается конкурс косплеев. Подросток может посетить их. Для того, чтобы показать результаты своей работы над проработанным персонажем другим людям.
Как сделать косплей?
Чтобы сделать косплей, подростку предстоит пройти через несколько шагов.
Подростку нужно выбрать героя, которого он будет косплеить
Когда подросток будет только начинать заниматься косплеем, шить костюмы ему будет очень тяжело. Поэтому, чтобы потратить на процесс наименьшее количество времени, тинейджеру рекомендуется выбирать простых персонажей. Когда он наберется опыта, то сможет косплеить героев со сложными костюмами.
Также, подросток может не создавать одеяния персонажа самостоятельно. Он может заказать соответствующий костюм в специализированном магазине. Однако, его стоимость будет довольно большая. К этому нужно быть готовым.
Подростку нужно продумать, как он получит костюм
Для этого подростку необходимо проанализировать, сколько денег он имеет на данный момент. И есть ли у него дополнительное время для создания костюма своими руками. Если у подростка есть несколько недель до начала мероприятия и он обладает навыками рукоделия, то может начать шить одеяния самостоятельно. Пусть не забывает и о своих волосах. Если у персонажа есть волосы необычного цвета, то тинейджеру придется создавать и их. Делать аналогичный парик.
Если времени на создание костюма мало, то подросток может приобрести его в интернете. Но предупреждаем сразу: это будет дорого.
Как купить костюм в интернете?
Если подросток решил купить костюм в интернете, то ему необходимо проделать следующие действия:
После того, как заказ будет оформлен, подростку нужно встретиться с продавцом костюма. Проверить, все ли с ним в порядке. Посмотреть, нравится ли ему фасон. По возможности, примерить костюм. А затем его купить.
Как сделать костюм для косплея самостоятельно?
Продумать нужно каждую деталь создания костюма:
И так далее. Ответы на эти вопросы помогут подростку определиться с основными моментами работы над косплеем.
Подростку нужно проанализировать все детали персонажа и подстроиться под него
Во время подготовки косплея подросток должен уделить особое внимание мелким деталям. Он должен сделать все, как у традиционного персонажа. Продумать, как будет выглядеть его парик. Какой грим будет у него на лице. Будет ли он использовать специальные линзы. А также о многом другом.
Также, подросток может обратиться к вам для того, чтобы вы помогли ему нарисовать на лице грим. А еще, для совместного изготовления реквизитов персонажа. Они тоже необходимы в косплее.
Подростку нужно узнать точные размеры костюма
Чтобы костюм на подростке смотрелся хорошо, он должен правильно выбрать его размер. Соответственно, тинейджеру нужно проанализировать габариты своей одежды. Сделать так, чтобы знать точные ее размеры.
Если герой тинейджера носит с собой какие-нибудь атрибуты (например, игрушечные пистолеты или лезвия), то их тоже нужно взять с собой. Для того, чтобы дополнить образ персонажа. И сделать его более правдоподобным.
Подростку нужно начать делать костюм сразу после того, как он решит участвовать в косплей-фестивале
Это очень важно. Медлить нельзя. По той причине, что перед фестивалем костюмы в магазине могут начать массово раскупать. А нужного количества деталей и инструментов для его создания может не оказаться.
Начинать делать костюм заранее необходимо для того, чтобы перестраховаться. На тот случай, если вдруг подросток столкнется с форс-мажором. И если ему придется потратить на создание определенной детали слишком много времени.
Когда костюм будет сделан, подростку нужно поучиться прорабатывать детали
В частности, он должен:
Чтобы научиться делать все вышеперечисленное хорошо, подростку необходимо много практики. После нескольких экспериментов, он гарантированно научится правильно косплеить.
После создания костюма подростку нужно определить, похож ли он на своего героя
Когда костюм будет готов, подростку необходимо надеть его. А затем подойти к зеркалу в квартире и начать внимательно себя рассматривать. На предмет того, соответствует ли образ выбранному персонажу.
Если похож, то костюм можно отложить в шкаф до дня косплей-фестиваля. И надеть его только в этот день. Если окажется, что костюм подростка не похож на одеяния персонажа, то не нужно расстраиваться. Ему необходимо внести незначительные корректировки. Те, благодаря которым и видны серьезные различия.
Также, чтобы узнать, насколько схожи костюмы, подросток может позвать домой друга, который смотрел фильм/сериал с участием персонажа. Он точно скажет, похож ли костюм на него. Или же какие-то элементы нужно поменять.
Подростку нужно поучиться тому, как ведет себя герой
И перенять особенности его поведения:
Подростку нужно пойти на фестиваль
После того, как все приготовления будут завершены, и день косплей-фестиваля наступит, подростку нужно поступить следующим образом. Проснуться за несколько часов до начала мероприятия. Умыться, покушать. Надеть на себя костюм. Сделать грим, прическу. И пойти на мероприятие.
О крупных косплей-фестивалях вашего города информация публикуется за месяц до их проведения. Найти данные будет очень легко. Чтобы поучаствовать в мероприятии, подростку предстоит всего лишь на него записаться. И оплатить первоначальный взнос.
На портале Vikids вы можете:
От Бэтмена до Ведьмака Зачем взрослые люди переодеваются в персонажей игр
Одно из давних развлечений среди поклонников фильмов, комиксов и видеоигр — воссоздавать образы понравившихся персонажей. Иначе говоря — косплеить. Требования к таким костюмам выше, чем к обычным маскарадным нарядам. Нет — абстрактным медсестрам и ведьмам, да — точно скопированным, узнаваемым нарядам Бэтмена, Скорпиона или Саб-Зиро. Корреспондент «Ленты.ру» узнал у нескольких российских энтузиастов, почему они остановили свой выбор на том или ином герое и чем для них привлекателен косплей.
Изображение: Юрий Чичков; Super Smash Bros. (файтинг-капустник с участием героев из игр Nintendo)
Персонаж: принцесса Зельда
Где появляется: выпуски ролевых игр The Legend of Zelda, файтинг-капустник Super Smash Bros. (Wii U).
Аня, инженер-конструктор, специализируется на проектировании одежды: «Мне очень нравятся выпуски The Legend of Zelda и то, как Зельда всегда поддерживает главного героя, поэтому мне захотелось воспроизвести ее образ. Костюм сделала в основном сама, мой конек — шитье. С доспехами мне помогли: самой все делать не получается, и, к сожалению, времени не хватает. Костюмы героев делаю довольно часто. Мы с друзьями стараемся по возможности на каждый фестиваль попасть, выбраться в другие города. Косплей делаем в свободное от работы время».
Изображение: Юрий Чичков; Street Fighter V
Где появляется: файтинги Street Fighter
Ониксия (сценический псевдоним), студентка, обучается программированию: «Мне очень нравится Кэмми — ее характер, поведение, стиль боя. А еще то, что она очень любит кошек. Весь образ сделала сама — костюм, укладка парика, макияж».
Изображение: Юрий Чичков; Street Fighter V
Где появляется: файтинги Street Fighter
Артем, инженер в страховой компании: «Я много работаю, но все равно стараюсь следить за собой. В тренажерном зале бываю по шесть раз в неделю, занимаюсь тайским боксом. В случае с Вегой мне очень нравится и игра, и сам герой. С одной стороны, не каждый решится сделать персонажа, который одевается не так, как все. Хотя по сути костюм Веги — обычная одежда матадоров. Но в то же время, поскольку она сильно облегающая, нужна смелость, чтобы в ней появиться на людях. Я на это смотрю так: по-настоящему смелый человек возьмет любую роль, какой бы она ни была. Моя девушка разделяет мое хобби. Я не диктую ей, какие костюмы выбирать, не запрещаю делать открытые наряды. Она делает костюмы любимых героев, ей это нравится».
Изображение: Юрий Чичков; Ultimate Street Fighter IV
Где появляется: файтинги Street Fighter
Адамае (сценический псевдоним), студентка: «Street Fighter — отличная игра, хочется, чтобы больше людей о ней знали. С друзьями ходили на «Игромир» в статусе официальных участников. Мы — не набранные из агентства модели, для которых делают костюмы, а такие же энтузиасты, как и посетители. У нас уже изначально были костюмы, и нам эти герои интересны. Наряд сама делаю, этот я собрала где-то за день, наверное. Самое долгое — подобрать ткань. Важно так подобрать материалы, чтобы костюм не выглядел дешево. Ключевой момент — аккуратность и чистота исполнения. Ну и, конечно, — отыгрыш образа. Мы тренируемся, чтобы воспроизводить характерные ужимки и приемы персонажа, первоисточник изучаем».
Изображение: Юрий Чичков; Warner Bros Pictures / Enos, Clay / Album / East News
Персонаж: Джокер в исполнении Джареда Лето
Где появляется: кинофильм «Отряд самоубийц» (2016)
Сергей, инженер по образованию, музыкант: «Так сошлись звезды. Мне предложили Джокера сделать, а тут подоспел анонс “Отряда Самоубийц”, в котором этого героя изображает Джаред Лето. И я решил примерить на себя этот образ. Игры по мотивам вселенной «Бэтмена» — Batman Arkham — посмотрел у друга, вообще я не заядлый геймер, но комиксную вселенную очень люблю».
Изображение: Юрий Чичков; Batman: Arkham Knight
Где появляется: вселенная «Бэтмена»
Александр, работает в государственной компании: «Косплей для меня — хобби, развлечение. Мы с Сергеем друзья, в прошлом году были на «Игромире» в роли Кирка и Спока из Star Trek. Образы получились убедительными, нас много фотографировали. Нам понравился этот опыт, и мы задумались, кого еще могли бы спародировать. Тогда и обратили внимание, что Сергей внешне очень похож на Джареда Лето, а я — скорее на комиксный образ Двуликого. Когда делали образы, постарались выложиться на все сто».
Изображение: Юрий Чичков; League of Legends
Где появляется: MOBA-игра League of Legends
Изображение: Юрий Чичков; «Ведьмак 3: Дикая охота»
Где появляется: ролевая игра «Ведьмак 3: Дикая охота» по мотивам фэнтези-романов писателя Анджея Сапковского о ведьмаке Геральте
Вера, студентка: «Я сначала делала Йеннифер до того, как вышла игра. А потом, когда поиграла, поняла, что мне намного ближе Цири. Меч мне напечатали на 3Д-принтере, корсет заказывала, остальное все сама сделала. Увлекаюсь этим уже лет пять-шесть».
Изображение: Юрий Чичков; Fallout 3
Персонаж: выходец из Убежища
Где появляется: ролевые игры Fallout, в которых показан мир, переживший ядерную войну
Анастасия, cтудентка: «Fallout — мой любимый цикл игр, я прошла все части, причем по нескольку раз. В первую Fallout сыграла, когда мне было лет десять. Поэтому решила сделать выходца из Убежища. Раньше делала силовую броню из Fallout. По другим любимым играм тоже делала косплеи — по Mass Effect, по Borderlands, по Dragon Age. Косплей — мое хобби, отвлечение от обыденности».
Изображение: Юрий Чичков; Dark Souls 2
Где появляется: ключевой противник в дополнении к ролевой игре с элементами экшна Dark Souls
Саша, специалист по рекламе: «Нравится игра и персонаж, решила сделать его костюм. Частично мне помогали, частично сама делала».
Изображение: Юрий Чичков; Tekken 6
Где появляется: файтинги Tekken
Павел, инженер: «В косплее у каждого есть специализация. Кто-то хорошо шьет, кто-то делает доспехи, кто-то — театральные постановки. Мы с напарницей все костюмы делаем сами, но наш конек — ставить боевые сценки. Персонажей мы подбираем исходя из этого. Косплей — замечательное творческое увлечение. Это моделирование костюмов, причем достаточно точное. Это воссоздание образов. Это театральная сцена, которая, с одной стороны, не является, конечно, профессиональной, с другой — дает человеку много возможностей для выступления перед публикой, для самореализации в творческом направлении».
Изображение: Юрий Чичков; Tekken 5
Где появляется: файтинги Tekken
Елена, ассистент в крупной государственной компании: «Мне очень нравится эта героиня, она мне подходит и по боевому стилю, и по характеру — яркая, веселая. А ее манеру драться я могу воспроизвести на сцене, это физически осуществимо. И сам костюм достаточно удобный для каскадерских трюков».
Изображение: Юрий Чичков; Warcraft
Где появляется: класс персонажей во вселенной Warcraft
Руслан, аудитор: «Любимый персонаж, я традиционно делаю различные костюмы для него. Все доспехи делаю сам, из разных материалов. На каждый уходит четыре-пять месяцев».
Изображение: Юрий Чичков; Bioshock Infinite
Где появляется: шутер Bioshock Infinite
Яна, бизнес-аналитик: «Понравилась и игра, и героиня. Элизабет — необычная девушка с интересным характером. Костюмы шью сама. Их у меня не очень много — я долго шью, люблю, чтобы все было аккуратно и точно сделано».
Изображение: Юрий Чичков; Dishonored
Персонаж: Корво Аттано
Где появляется: стелс-экшены Dishonored
Валерий, руководитель отдела по работе с клиентами в IT-cтартапе: «Dishonored — отличная игра, с очень интересной стилистикой. Я не просто сделал костюм персонажа — выступил в этой роли в полупрофессиональной театральной постановке по Dishonored. Сам проект был некоммерческим, мы его готовили с апреля, премьера состоялась на минском молодежном фестивале “Хиган” в конце сентября. Над спектаклем работала целая команда — около 20 человек, самих актеров было шестеро. В основном все взрослые люди. Костюмы мы шили у швей, приносили им официальные иллюстрации и эскизы, объясняли, что нам очень важно точно воспроизвести все показанные на иллюстрации детали. В этом весь смысл — точно создать костюм, а потом точно сыграть персонажа. Сами репетиции полтора месяца заняли, для фонограммы пригласили актеров из театра, чтобы голос соответствовал типажу. Было трудно, но старания окупились, даже разработчики написали нам, что в восторге от нашего шоу».
Все про косплей: история, психология, суть (+фото)
Comic-Con 2017
“… С одной стороны, это, безусловно, торжество гиковства, фричества и эскапизма. А с другой стороны, почему бы и нет?”
Косплей называют искусством перевоплощения. Если во время маскарада нужно переодеться в другого человека, то в косплее важен уровень слияния с персонажем. Мало выглядеть похоже, нужно говорить тоном героя, копировать его манеру речи, выражение лица, употреблять те же слова и фразы, реагировать схожим образом — косплеер должен чувствовать своего персонажа изнутри.
Говорят, что у косплея японские корни
Но это не совсем так. Никому точно не известно, где именно он начал формироваться как отдельная субкультура, но бесспорно то, что в Японии он разросся шире и глубже, чем где-либо.
Nipponbashi Street Festa 2014
Возможно, дело в многовековых традициях самодеятельного японского театра “кабуки”, который существует с начала XVII века. Это был синтез музыки, танца и драмы. В постановках актеры уделяли особое внимание сложному гриму, который отражал сущность персонажа, и костюмам, которые имели сильную символическую нагрузку. Традиции театра глубоко проникли в культуру страны, позволив косплею со временем гармонично отделиться как самостоятельной культурной ветви.
Считается, что первый косплей появился в 1939 году в США: на первом в мире ежегодном научно-фантастическом конвенте World Science Fiction Convention писатель-фантаст Forrest J. Ackerman нарядился в необычный футуристический костюм, сподвигнув тысячи подражателей последовать его примеру.
К 1956 году традиция уже относительно устоялась, на конвенте даже проводился конкурс на лучший наряд. В 1984 году судьей очередного состязания стал Нобуюки Такахаси, японский писатель, который был в восторге от костюмированного представления и стал распространять эту идею в родной стране. Ее подхватили в первую очередь поклонники аниме, которые получили возможность перевоплощения в любимых персонажей. Примерно в это время в Японии появился термин “косплей”.
Параллельно идея косплея продолжала развиваться в Америке. Для США 1960-е годы были периодом возникновения многих общественных движений и субкультур: панки, рокеры, хиппи. Молодежь стремилась к самоидентификации и к самовыражению. Тогда увлечение комиксами и фэнтэзи вылилось в фанатскую среду, приверженцы которой переодевались в любимых персонажей. Одновременно с любителями комиксов в это же время появилась волна толкинистов, больше связанная с ролевыми играми, “полёвками”, чем с косплеем. Тем не менее, толкинисты тоже повлияли на создание косплей-культуры.
“Полёвки” перекочевали в Россию и проводились в ней с 1990-х годов.
Таким образом, в СНГ косплей пришел с нескольких сторон: через ролевое движение толкинистов и рост популярности аниме. С течением времени косплей перестал быть прерогативой фриковатой молодежи и стал многообразным культурным явлением, которым занимаются увлеченные люди целыми семьями. Современный косплей больше не имеет прямого отношения ни к толкинистам, ни к аниме.
Comiket 2015
Косплей и LARP — в чем разница?
Элементы маскарада и актерства применяют также в LARP`е — ролевых играх живого действия, где герои не только перевоплощаются и отыгрывают свою роль, но и активно взаимодействуют между собой: общаются, проходят линейные квесты, ходят по кабакам, подвергаются “пыткам”, попадают в плен или в мертвяк.
Для LARP`а переодевание — инструмент игры. Для ролевика важнее погружение в персонажа, а костюм вторичен: он может обходиться минимальным антуражем без проработки деталей и фактур. Для косплеера проработка костюма стоит на первом месте, а в образе он не нон-стоп, а лишь на время фотосессии или дефиле.
Nipponbashi Street Festa 2013
Nipponbashi Street Festa 2010
Nipponbashi Street Festa 2014
Nipponbashi Street Festa 2017
“Торжество гиковства, фричества и эскапизма” — LARP, косплей и общественное мнение
Взрослые люди переодеваются в персонажей из фильмов и бегают по лесу в тяжелом доспехе и с мечом из пенопласта. Выглядит странно? Возможно, но вы бы удивилась, узнав, какая разнообразная там собирается публика. Например, полевыми ролевыми играми когда-то серьезно увлекался Oxxxymiron, популярный российский рэпер. Он говорит о движении так:
“Фэнтезийные игры — это нишевая тема, но вообще все человечество играет в те или иные формы подобных игр: кто-то работает офисным клерком, а в пятницу переодевается в Stone Island и идет на махач.
Честно сказать, у меня двойственное отношение ко многим субкультурным явлениям — с одной стороны, это, безусловно, торжество гиковства, фричества и эскапизма. А с другой стороны, почему бы и нет, концентрация интеллектуалов в такой среде достаточно высока, просто часто это люди зажатые и слабо способные к коммуникации в реальном мире. Так ведь и я отчасти такой же — и тут ничего особо не изменилось.”
Общественное мнение по поводу ролевых игр и косплея неоднозначное, возможно, из-за недостатка информации в этой сфере. В движение сейчас приходит все большее количество нефриковых, совершенно нормальных во всеобщем смысле слова людей. Возможно, из-за того, что косплей дает возможность проявить разностороннее творчество — шитье, визаж, перевоплощение, иногда арт, дизайн и фото. LARP и вовсе позволяет полностью выпасть в другую реальность: пережить день где-нибудь в сосновом лесу среди бардов, купцов, эльфов, нежити и опасных тварей — звучит гораздо веселее, чем просто сходить в кино.
Yukicon 2018
Суть и смысл
Глубже вникая в суть и психологическую базу косплея, можно обнаружить не только фан.
Об этом говорит Полина Ханова, аспирант философского факультета МГУ, косплеер и специалист по современной массовой культуре:
“Есть большой соблазн предположить, что косплеерами движет простое желание почувствовать себя конкретным персонажем, воспользоваться готовым образом, но я считаю, что все сложнее. Примеряя на себя роли различных героев, человек получает возможность изучить способы конструирования личности на основе опыта разных персонажей. Понять, из каких элементов выстраивается образ, как он воздействует на самоощущение и поведение. А затем освоенные инструменты используются для построения себя и поиска собственного уникального места в мире.
Особым смыслом обладает, конечно, сообщество: косплей-движение существует через вечеринки, фестивали. Для фанатов это возможность оказаться в среде, где гиковские увлечения не являются предметом осуждения, где царит взаимопонимание. Каждый костюм, сложный или простой, получает свою долю внимания и одобрения.”
Конечно, когда приходишь в косплей, построение личности интересует в последнюю очередь: как правило, начинающие косплееры просто любят фэнтези, классные костюмы, создавать образы и веселиться. Из интервью с Carioka и littlegenius666:
“Начиналось все с того, что мы выбирали себе персонажей, делали костюмы и выступали со смешными сценками, которые придумывали сами, на вечеринках в аниме-клубах. О качестве этих костюмов никто тогда особо не задумывался, как и об отыгрыше персонажей – мы просто делали то, что нравится, веселились вместе.”
Позже это переходит в серьезное увлечение, с заказами серьезных костюмов из ателье или самостоятельной разработкой нарядов.
Какой бывает косплей
Косплей нельзя четко разграничить по жанрам, но условно его можно разделить на шесть видов.
1. Стандартный косплей
Переодевание, грим и перевоплощение. Сюда относится косплей по манге или аниме, персонажам из фильмов, мультфильмов, популярных артистов.
2. Косплей с антуражем
WEGAME 3.0 (2017)
Иногда косплей готовят не для фестивалей, показов и ролевых игр, а для фотосессии. Образ приходится воплощать без пластики, походки и речи: используя только мимику, костюм, жесты и атмосферу.
Фото: Kira Winter
4. Крафтовый косплей
Главный принцип крафтового косплея — самостоятельное создание костюма и при необходимости декораций с нуля. Косплеер сам закупает материалы и создает образ своими руками. Это высший пилотаж.
Косплеер Мария Ханна создает костюмы своими руками
5. Оригинальный косплей
Косплеер не выбирает себе персонажа, а создает его. Такой вид косплея не ограничен никакими рамками, но и оценить его сложно из-за отсутствия прототипа.
Одежда используется по минимуму, большинство деталей костюма прорисовывается на голой коже.
“Хочешь публикаций — раздевайся”
В РПГ-играх и аниме девушки на экране часто больше раздеты, чем одеты. Косплееру нужно в точности воссоздавать эти костюмы, что порой смотрится провокационно.
Вместе с тем, откровенный косплей популярен — это хороший способ быстро набрать подписчиков. Косплеер и руководительница агентства Golden Hamster Маргарита Тепляковая комментирует это так:
“Здесь всё достаточно легко объясняется. Хочешь публикаций в больших пабликах в соцсетях, славы и денег — раздевайся! Чем больше на тебе одежды, тем меньше к тебе внимания”.
Komiket 2017
Многое зависит от того, какую именно аудиторию хочет привлечь косплеер, но и в этом случае качество костюма и отыгрыша имеет значение. В обществе косплееров к такому способу обретения популярности относятся с прохладцей:
“Допускаю, что есть косплееры, сделавшие себе имя на так называемом «сиськокосплее» плохого качества, но имя тогда соответствующее — вряд ли от единомышленников последуют восторженные возгласы. Залог популярности — качество костюма, умение вжиться в роль персонажа и хороший макияж, опять же терпеливо подобранный. Самое важное для меня — любовь к своему делу и радость от каждого нового косплея.”
Kumori
“Совершенно не соглашусь с мнением «хочешь публикаций — раздевайся». Если ты действительно увлечен своим делом, тебе нравится делать качественные фотосеты с тщательной подготовкой, то тебя обязательно заметят.”
Нинель Нуретдинова
В любом случае, откровенный косплей требует хороших форм, актерских навыков и фотогеничности. Это тоже мастерство.
О создании костюмов
Многие косплееры шьют костюмы самостоятельно. Как они создают свой образ, с какими сталкиваются трудностями и на чем делают акцент:
Дарья Пасечник
Косплеер, художник и поэтесса. Украина
“Аксессуары я заказываю на интернет-аукционах, а вещи шью на заказ. Иногда бывает сложно понять, из чего сделать ту или иную деталь, но в кругу косплееров есть много людей, которые делают все своими руками, и я часто с ними советуюсь. Костюмы лежат в шкафу, продавать или отдавать их не хочется: я такой себе косплеер-плюшкин.”
Мария Ханна
Косплеер и крафтер. Россия
“На подготовку сложных образов может уйти до полугода, в то время как простые костюмы можно сшить за день-два. Откровенно говоря, ничто так хорошо не мотивирует, как дедлайн. Когда время на исходе, появляются и силы, и вдохновение, и много разных неожиданных способностей.”
Марианна де Морт
Косплеер, режиссер, телеведущая и судья косплей-шоу WEGAME 4.0. Украина
“Использую все, что есть под рукой: различные коробки, пластиковые бутылки, пакеты, даже туалетную бумагу. С помощью последней когда-то создала маску Несмертного Джо, персонажа фильма «Безумный Макс».
Долго, помню, искала на YouTube лайфхаки по ее изготовлению, но находила лишь сложные и дорогостоящие способы. Потом вдруг пришла идея вырезать из шестилитровой баклажки форму и обклеить ее кусками измельченной туалетной бумаги, смешанной с ПВА. Вместо металлических деталей приклеила картон – и все это покрасила. Получилось очень эффектно.”
Что может дать косплей?
WEGAME 3.0 (2017)
Косплей собирает единомышленников и дает возможность весело провести время. Он позволяет проявить себя в любой из выбранных граней: кому-то хочется показать себя в качестве актера, кому-то как дизайнера, у кого-то красивое тело или умение преподнести себя.
Зачем все это нужно? По той же причине, по которой каждый из нас время от времени любит выпадать в мир книг, фильмов и фестивалей. Бизнес, прикладные науки и повседневность обеспечивают нам жизнь, но карнавалы, перевоплощения, приключения и романтика нужны нам, как воздух — это то, ради чего мы живем.