картинки фломастеров с номерами

Ребенок в восторге, а вот я не очень. Популярные маркеры для скетчинга с Wildberries.

С древних времен люди старались всячески запечатлеть увиденное. Наскальные рисунки, рисунки на шкурах животных, на папирусе, расписывание ваз, амфор. Уже позже полет фантазии стало возможно отображать на бумаге и холсте.

В наше время можно рисовать хоть на чем и хоть чем. Различные виды красок, мелков, карандашей, фломастеров. Порой заходишь в магазин – глаза разбегаются.

Несколько месяцев назад мы с сыном были в гостях у родственников. Пока взрослые общались – ребятишки ушли в детскую комнату что-то рисовать. Когда мой сын подошел ко мне со своим рисунком, то я удивилась, на сколько, чисто было нарисовано фломастерами. Ни каких разводов,, одни четкие линии.

Поинтересовавшись, что это за чудо фломастеры мне показали большой набор маркеров для скетчинга.

Что же такое «скетчинг»?

Скетчинг — это техника быстрого рисунка, название которой произошло от английского слова sketch («эскиз», «набросок»). То есть изначально это был просто набросок, который потом нужно закончить.

Ребенок очень просил их. Как они ему понравились. Я заказала такие же маркеры на Wildberries и через неделю забрала профессиональный набор двусторонних маркеров в чехле под названием «Touch Art».

Количество: 60 маркеров.

Встречала еще расфасовки по 12, 24, 36, 48, 80, 100, 120, 168, 204, 262. Цены, соответственно, уже будут другие.

Стоимость: 1098 рублей.

Получается стоимость одного маркера, если не считать чехол, который тоже стоит денег, 18,30 рублей.

Это очень дешево. В канцелярских магазинах моего города стоимость такого набора, с точно таким же количеством маркеров, доходит до 3000 рублей, то есть 50 рублей за маркер. Но можно купить и по отдельности какой-то определенный цвет за 55 рублей.

Страна-изготовитель: не указана, но я полагаю, что Китай.

На AliExpress есть точно такие же маркеры, но чуть дороже.

Упаковка: тканевый черный фуляр на замке с ручкой. Очень похож на женскую косметичку.

Длина маркера (футляра): 15,5 см.

Толщина маркера (футляра): 1 см.

Внешний вид маркера.

Корпус маркера в черном цвете. Ранее родственница, у которой мы и увидели эти маркеры, заказывала у этого же поставщика и ей пришли в белом цвете.

Маркер двусторонний, то есть имеет две стороны, которыми можно рисовать.

С одной стороны стержень маркера классической формы.

Ширина линии на листе около 1 мм.

С другой стороны стержень скошен под углом.

Ширина линии на листе около 7 мм, а под углом 1 мм в прорисовке.

Хранить маркеры рекомендуется в горизонтальном положении.

Цвета.

Цвет маркера и номер цвета указаны на крышках с обеих сторон маркера.

Лучше всего рисовать данными маркерами на плотных листах: альбом для рисования или специальный альбом для скетчинга. На офисной бумаге рисовать получится, но рисунок будет сильно отпечатываться на обратной стороне и возможно на столешнице.

Чернила маркеров на спиртовой основе, при этом какого-то не приятного запаха, во время применения и после (на бумаге), не чувствуется. Чернила быстро сохнут на бумаге и не растираются при соприкосновении с рукой.

Давайте посмотрим на цвета, которые есть в моем наборе. Много красных оттенков, розовых, оранжевых, синих и зелёных. и всего 1 маркер жёлтого цвета. Лучше бы парочку из синих или красных убрали и жёлтых добавили. Вот лимонного не хватает.

Все хорошо с цветами, но когда я впервые вскрывала все маркеры, чтобы прорисовать для себя и для обзора цвета в прямоугольниках, но пара маркеров неплохо забрызгали меня и бумагу чернилами. При повторном вскрытии этих же маркеров такого инцидента не произошло больше. В итоге лист испорчен, а чернила с кожи так просто не смылись.

Применение.

Рисовать я красиво не умею, но как-то так. Делаю наброски графитовым карандашом в альбоме для скетчинга, который купила в Fix Price и который я не рекомендую там покупать, так как лист затирается уже после одного движения стирательной резинкой по нему.

Раскрашиваю данными маркерами. Ну, получилось не плохо, но не идеально. Для непрофессионала просто отвести душу пойдет.

Макеры не перекрывают карандаш, поэтому рисовать надо в одну линию и о-о-очень бледно.

Вкусный донат или плавательный надувной круг ребенка с цветком франжипани (плюмерии) из крайней поездки в Таиланд.

Некоторые цвета какие-то бледные, отчего разводов куда больше. Ну, совсем не красиво получилась коричневая верхняя часть.

Итог.

Рекомендую? Да, но только, если Вы приобретаете рисовать ребенку, а не себе для профессионального творчества. Мне понравились повозюкать по листам. По крайней мере рисунок получается раскрасить куда быстрее, чем обычными фломастерами. Но за 3000 рублей в магазине я бы такой точно бы не купила! Это вообще бред! А они точно такие же.

Поэтому, для профессионалов нужны хорошие маркеры от лучших производителей, а не вот это вот. Ну, а что собственно я хотела за 1000 рублей? Вот видимо это и хотела.

Ребенок от них вообще в полном восторге. Целая сумка маркеров, которые рисуют так классно. Рисунки яркие и интересный.

Источник

Как рисовать маркерами для скетчинга пошаговые уроки для начинающих

Недавно я приобрела себе набор спиртовых маркеров для скетчинга. Это очень интересный арт материал, напоминающий знакомые всем нам с детства фломастеры. Однако маркеры более профессиональный и открывающий новые возможности материал.

Набор я взяла себе из 60 цветов, внизу статьи оставлю видео о них, распаковка и небольшой обзор, а также ссылку где заказывала.

Опыта работы с ними у меня не было поэтому я начала экспериментировать и искать информацию.
В общем у меня о них сложились смешанные чувства!
Почему?
Ниже все расскажу, еще поделюсь как ими лучше рисовать, а также плюсами и минусами которые я заметила, ну и конечно же будут пошаговые мастер классы по рисованию маркерами.

Как рисовать спиртовыми маркерами — лёгкие рисунки поэтапно

Как и все арт материалы маркеры имеют свои особенности о которых нужно знать!
1 Они имеют небольшой запах;
2 Чаще всего они имеют двухсторонние наконечники. Пуля + долото или кисть + пуля.
3 Производителей у них достаточно много и соответственно достаточно большой разбег в ценовом сегменте.

Я сегодня буду рассказывать и показывать на примере Mingyun которые заказывала на алиэкспресс по самой недорогой цене, также Mazari их я покупала поштучно в нашем местном художественном магазине в дополнение к набору. Хотя я буду говорить преимущественно об этих двух марках, но принцип рисования и большая часть характеристик схожа и с другими маркерами, такими как Touch, Touchfive, Copic и др.

Для начала стоит упомянуть о бумаге, на какой лучше всего рисовать?
Так как маркеры очень хорошо впитываются бумагой, то не стоит брать слишком плотную иначе будет очень большой расход чернил и они у вас быстро закончатся.
Есть специальная бумага для маркеров, однако цена у нее достаточно дорогая и для новичков часто такие затраты не оправданы.
Для своих начинаний я выбрала обычную офисную бумагу. Еще в качестве эксперимента пробовала плотную гладкую бумагу для гуаши, но как я уже говорила расход чернил выше, да и результат мне больше понравился на обычном листе.

Важно: Когда маркеры свежие они очень впитываются в бумагу и проявляются на обратной стороне листа и даже могут замарать стол, поэтому подкладывайте, что то под низ. Например мультифору.

Первым делом предлагаю нарисовать вишенку с листочком.
Для этого делаем выкраску необходимых цветов. Не обязательно цвета брать точь в точь, можно брать близкие по оттенкам.

Рисуем карандашный набросок.

Обводим его черным линером.

Розовым цветом рисуем несколько бликов.

Далее самым светлым красным заполняем все оставшееся пространство, оставляя не закрашенными только края вишни.

Предыдущим розовым цветом размываем края, нанося его на границы обоих цветов и по краю вишни.

Потом средним красным закрашиваем нижнюю часть ягодки примерно до середины.

Также самым темным красным затемняем нижнюю часть и небольшую полосочку сверху, как бы тень от изгиба веточки.

Размываем границы предыдущим более светлым тоном.

Можно заметить, что спиртовые маркеры отлично наслаиваются, причем бумага при этом не скатывается даже при множестве слоев. Это конечно большой им плюс, в отличие от фломастеров, которые помню в детстве аж до дыр скатывали бумагу.

Дальше переходим к веточке, ее закрашиваем светло — зеленым.

Более темным прорисовываем веточку, оставляя небольшую полоску светло зеленого. Также светлым закрашиваем весь лист, оставляя блики.

Краюшки листочка тонируем в темный, также добавляя его на прожилки.

На конце черенка закрашиваем коричневым, а под ягодкой серым цветом рисуем тень. Не обязательно делать ее детально, просто чисто условную.

Белой гелевой ручкой можно добавить точечек на вишенку и листик. А белым карандашом по низу ягодки можно сделать такое как бы отражение, рефлекс от белого стола.

Еще белые блики на листике, мне показалось, что они сильно выделяются и я их зеленым карандашом слегка затонировала.
Наша вишня готова!)

Мастер класс по рисованию маркерами для скетча

Следующий рисунок будет пейзаж, он тоже рисуется достаточно легко, только более многоплановый.

Как всегда начинаем с карандашного наброска.

Далее обводим линером. Также делаем выкраску необходимой палитры.

Светло жёлтый, темно жёлтый, оранжевый, красный, светло коричневый, темно коричневый, светло зелёный, темно зелёный, голубой, синий, светло серый, темно серый, чёрный.

Делаем заливку неба голубым цветом, можно оставить незакрашенными участки в виде облаков и потом снизу самым светлым серым сделать как бы такую тень. Можно залить сплошником, это по желанию.

Светло жёлтым заливаем поля.

По низу всех полей затемняем более темным жёлтым и добавляем им же точек по всем лугам.

Таких же точек добавляем и оранжевых, красных, зелёных.

Поверх всё размываем снова светло жёлтым, чтобы сгладить.

Условно солнце падает с левой стороны, значит правая сторона домиков будет теневая. Закрашиваем ее в темно серый цвет. Под крышей тоже делаем теневые полоски.

Потом домики тонируем в разные цвета, закрашивая и боковые стенки тоже. Ещё темно зелёным пририсовываем деревья и кустарники.

Переходим к подсолнухам. Верхнюю часть закрашиваем в светлый, а нижнюю в темный жёлтый.

Добавляем обводку внутри круга и снаружи.

Сначала темный, а потом более светлый коричневый.

Самую серединку полностью оранжевым.

И центр светло зелёным. А все листья темно зелёным.

Делаем точки светло зелёным как бы семечки.

Делаем разделение лепестков добавляя штрихи от сердцевины. Ещё линером прорисовываем контуры у деревьев и кустарников, а также темным синим цветом добавляем тень.

Завершающим этапом добавляем белой гелькой контур на окна, белым карандашом полоски на крышу. Ну и где видете, что то можно подправить.

Рисовать такими маркерами конечно одно удовольствие!)

Однако у них есть очень большой недостаток они не светостойкие, всё что ими будет нарисовано, это все работы в стол. Какими бы красивыми не получились ваши картины они быстро потеряют свою красоту на свету, поэтому они и вызвали у меня смешанные чувства.

Они хорошо смешиваются, легко ложатся на бумагу, красивые и насыщенные цвета. Рисунки получаются живописными и если бы не одно «НО», то это был бы шикарный инструмент.

Маркеры для скетчинга рисунки для начинающих легкие и сложные.

Хочу поделится еще некоторыми идеями которые можно нарисовать, но уже не так подробно буду расписывать.
Такой вот рисунок «Иисус держит овечку» рисовала для открытки, когда наша бабушка лежала в больнице.

Сначала наносила основной тон, а потом усиливала тени. Либо тем же цветом вторым и третьим слоем, либо более темным маркером.

В итоге почулилось вот так. Людей до этого я еще не рисовала маркерами, это первый человек которого я попробовала изобразить.

Потом я попробовала нарисовать мальчика и девочку из поучительного мультика про «Колю и Соню».

Здесь я помимо маркеров использовала дополнительно масляную пастель. Тени мне кажется получились более живые. Однако я не художник и рисовать только учусь! Надеюсь в будущем будет получаться еще лучше.

А это наш попугайчик по кличке «Соломон». Не могла ни нарисовать нашу птичку.

А этот пейзаж рисовала в подарок родителям. К сожалению в тот момент я еще не знала про ужасную светостойкость маркеров. Хотя с другой стороны, если бы не нарисовала в подарок, возможно и не узнала бы.

Еще один минус который обнаружился при рисовании, это то что они кончаются очень даже быстро. Рисовала я ими не так уж и много, но голубой цвет самым первым вышел из строя и на этой картинке к сожалению это стало очевидно. Хотя изначально заправлены они были очень хорошо.

Поставили в рамочку, подарили родителям. Через пару месяцев изображение стало бледным. Хотя стоит не на прямых солнечных лучах. Через время думаю совсем может остаться одно очертание, если вообще останется.
Вывод — эти маркеры не для видного места, все рисунки нужно держать в глубокой тени.

Можно рисовать интересные открыточки, однако на свет их тоже ставить получается нельзя. А это очень печально, ведь красотой хочется любоваться!
Такую открыточку рисовала для подруги.

Букет цветов — для нашей учительницы.

В общем рисовать ими можно все, что угодно и еду, и людей, и животных, и цветы, и бесконечность…

Горшочек с лавандой, это самый первый рисунок который я нарисовала маркерами.

Удобно держать, приятно мазюкать. Очень нравится такое яркое, контрастное сочетание. Удовольствия конечно много доставляет сам процесс.

А вот и мое обещанное видео с распаковкой и обзором маркеров для скетчинга.
И ссылка где можно купить маркеры — http://ali.pub/4m7zum

По цене у этого продавца вышли самые дешёвые. Пересмотрела кучу продавцов, у этого реально дешевле всех. С учётом скидки один маркер мне вышел около 20 рублей (19,6), если заказывать набор из 60 цветов. У других больше 30 рублей. У нас в Лавке художника 38 рублей. В Горцующем слоне по 40 рублей.

В этой статье я постаралась отразить важные аспекты об этом арт материале с разных сторон, сказать о минусах и плюсах. Также показала свои первые работы и пошаговые мастер классы которые помогут новичкам освоить и попробовать технику рисования маркерами.

Источник

Картины по номерам — советы, методы и хитрости раскрашивания

В чем же причина этого феномена? В картинах по номерам, которые в XXI столетии набирают все большую популярность. Ведь они позволяют раскрыть творческий потенциал всем, кто этого жаждет, пусть даже не имея достаточного опыта или свободного времени.

Рисуем по принципу «все включено»

Картон vs холст

Опытные рисовальщики по номерам считают, что начинать стоит именно с картин на картоне. Ведь этот материал очень дешев, но при этом способен впитывать излишки наносимой на него краски, что немаловажно для начинающих художников. Вот только картон не дает картинам той фактуры и «настоящести», которую дает холст: чуть шероховатый на ощупь, уже загрунтованный и натянутый на настоящий подрамник (картины на холсте). Холст, в свою очередь, выпускается с монохромным номерованным контуром или же цветной. Последний тип холста подходит даже для пожилых и слабовидящих людей, а также детей, т.к. раскраска становится интуитивно понятной. Начинать лучше с небольших форматов и понятных сюжетов: животных, рыб, птиц, пейзажей, природы или цветов. А вот к рисованию людей, ангелов, икон или сложных архитектурных сооружений стоит перейти уже после освоения основных техник номерной живописи.

По правилам или без?

Конечно, актуальное искусство уже давно не имеет четких инструкций «можно» и «нельзя», а правила современного арта существуют исключительно для того, чтобы их нарушать. Но для этого их нужно хоть немного знать, а потому прежде, чем приступить к распаковке заветной коробочки с холстом и красками, стоит проштудировать интернет-энциклопедии, чтобы выучить или освежить в памяти понятия свет и тень, линия и штриховка, перспектива и плоскость, передний и задний план, цветоделение и контраст…

И если вы пока еще новичок и не обладаете опытом создания картин по номерам, то лучше в точности следовать инструкции, которая есть в каждом наборе. А когда освоите основные техники этого рода живописи, сможете уже нарабатывать багаж своих приемов и фишек. Тем более, что основных методик, существенно облегчающих рисование, не так уж и много.

Креативный подход к комплектации от Артвентуры

«Великолепная четверка» методов раскраски картин по номерам

Существует 4 принципа закрашивания холста. Вы их запомните без труда, ведь они необыкновенно логичны и функциональны, их и так подсказывает любому рисующему здравый смысл и удобство.

От светлого – к темному

Закрашивая белые, желтые, голубые или розовые участки в самом начале, вы избежите случайных помарок. Ведь куда проще стереть или перекрыть другим цветом пастельный оттенок, чем яркий или темный цвет.

От большего – к меньшему

Если рисовать по цифрам сначала все крупные детали картины, то вы не только избежите упомянутых выше ляпов и клякс, но и сможете затем правильно расставить нюансы и прорисовать мелкие детали, поставить верные мазки и блики. Так будет проще сравнить «мелочевку» с главными смысловыми пятнами картины: согласитесь, закрасив вазу и три самых крупных бутона в ней, вам будет легче расположить рядом некрупные цветы и листья букета.

От центра – к краям

Двигаясь в таком направлении, вы точно не смажете рукавом рубахи или локтем уже нанесенный с краю рисунок. Как правило, именно в середине картины у художников-классиков располагается главный образ, будь то избушка в пасторальном пейзаже или ваза с фруктами в аппетитном натюрморте.

Сверху вниз

Этот способ движения по холсту также позволяет не стереть уже нанесенные краски локтями, они будут высыхать в процессе нанесения, а когда вы дойдете до нижнего края, верх картины будет практически сухим.

Как держать кисточку и делать мазки?

Кисть проще и удобнее всего держать так же, как вы держите шариковую ручку. Ваша рука при этом должна иметь опору. Этого достаточно, чтобы вы не устали, а картина получилась аккуратной. Для начала стоит освоить обычные мазки: просто старайтесь закрашивать каждый пронумерованный фрагмент максимально ровно, совершая плавные движения кистью слева направо (если вы правша), кладя краску одинаковым по толщине слоем, не выходя за контур.

Как только освоите это, можете поэкспериментировать с толщиной слоя, штриховкой и даже рисованием точками, если того требует художественный замысел. Например, если нужно нарисовать тяжелую и напитанную водой дождевую тучу. Ведь ее нижняя часть шероховатая и темная, что хорошо передается мелкой рябью точек, а внизу спускаются нити дождя, которые проще всего сымитировать короткими косыми штрихами.

Яркий микс: как правильно смешивать краски?

Как правило, в наборе краски уже смешаны, потому-то в нем так много номеров, ведь каждый из них означает определенный оттенок, который порой лишь на доли тона отличается от предыдущего. Если же в процессе рисования у вас закончится нужный цвет, его вполне можно смешать самостоятельно из уже имеющихся красок. Обычно раньше всего кончаются светлые тона, ведь светлых пятен обычно в картине больше, чем мрачных, а потому вам достаточно слегка разбавить белым цветом тот тон, который наиболее близок по оттенку к нужному вам. Делать это лучше всего на палитре или листе картона, а не непосредственно в баночке, чтобы случайно не испортить всю массу краски.

Эффективно и эффектно: размытие границ

Это поразительно, но всего-то двумя приемами – созданием четких либо размытых границ – можно придать картине и глубину, и выразительность, и профессиональный вид. Чтобы понять, на каком участке стоит сделать максимально четкий контур, а где чуть смазать грани, достаточно внимательно рассмотреть эти места на репродукции-образце.

Вот это блеск: 3 уникальных вида лакировки

Когда картина будет готова, вам наверняка захочется придать ей лоска и сохранить от пыли, растрескивания и выцветания, покрыв прозрачной защитной основой.

Глянец, как понятно из названия, придает изображению особый блеск и гладкость. Это плюс, если вы хотите загладить некоторые шероховатости, но минус, если желаете подчеркнуть объем. С приданием фактурности лучше справляется вышеупомянутый матовый.

Кракелюр поистине волшебен: он позволяет за мгновения благородно состарить совершенно новую картину, покрыв поверхность сетью из причудливых трещинок-паутинок, превратив только что созданный портрет или пейзаж в изящный антиквариат.

Источник