Как отправить портфолио в издательство
Как отправить портфолио в издательство
Дорогие авторы, художники и переводчики!
Спасибо за интерес к Детскому издательству «Розовый жираф». Как и всякое издательство, мы заинтересованы в новых авторах и с удовольствием рассмотрим ваши рукописи, а также образцы иллюстраций и перевода художественного текста, если они соответствуют нашей тематике и оформлены в соответствии с нашими требованиями.
Пожалуйста, помните, что…
Куда отправлять рукопись или портфолио в электронном виде?
Текст, в виде файла в формате.doc направлять по электронной почте: editors.pgbooks@gmail.com
Также принимаются ссылки на веб-сайты, где размещены ваши тексты и иллюстрации, образцы переводов и художественных работ. Ссылка должна сопровождаться кратким описанием (синопсисом).
Получили ли мы вашу работу?
После того как вы отправили нам письмо вы получите ответ. Это значит, что ваша работа принята к рассмотрению.
Правила оформления
Сопроводительное письмо. Обязательное сопроводительное письмо с вашим именем, адресом, телефоном или адресом электронной почты (веб-сайта).
Проза и образцы художественного перевода. Как минимум три главы текста (для печатных рукописей – не более 75 страниц). Текст оформляется:
Стихи. Сборник целиком либо первые 10–15 стихотворений; гарнитура 12.
Иллюстрации и макеты. Принимаются фотокопии, фотографии и проч. иллюстраций и макетов, в разных стилях, жанрах и технике, дающие представление о художественном диапазоне автора. На каждом образце укажите имя и фамилию, а также телефон или адрес электронной почты (веб-сайта).
Рукописи с иллюстрациями. Принимаются рукописи с готовыми иллюстрациями, но, возможно, нас заинтересует что-то одно. Если текст и иллюстрации нераздельны, пожалуйста, укажите это в сопроводительном письме. Также укажите, если текст и иллюстрации могут быть приобретены раздельно, либо что иллюстрации даны лишь для пояснения текста (и наоборот, текст дан для пояснения иллюстраций).
Отказ в приеме рукописи часто вызван причинами, не связанными с качеством текста. Это может быть избыток произведений данного жанра, наличие нескольких одноплановых текстов, причины финансового характера и проч. К сожалению, мы не имеем возможности ответить каждому личным письмом. Стандартная форма ответа не означает, что вашей рукописи не было уделено достаточно внимания. Это просто единственно возможный для нас способ ответить вам в приемлемые сроки.
Редакция Детского издательства «Розовый жираф»
Как выгодно продать свой Проект в Издательство
Допустим вы создали свою книгу, или у вас созрела и оформилась идея для книги. Допустим вы уже изучили рынок, и поняли, к каким издательствам вы хотите обратиться. Что дальше? Как подступиться к этим Издательствам? Как их контактировать? Как писать письмо? Что туда вкладывать, чтоб произвести впечатление? Что нужно сделать, чтоб ваш проект не был отправлен сразу в мусорный ящик, не канул в лету, и не поселился в дальнем углу вашего стола?
Начнем с того, что издательства следует контактировать только тогда, когда у вас есть конкретный проект, и этот проект ВАШ. Я имею в виду вы являетесь его автором и иллюстратором. Если вы себя представляете исключительно как иллюстратора – это немного другая песня, и мы об этом поговорим отдельно. В таком случае, возможно вам будет целесообразнее искать Арт Агента.
Так вот, если у вас есть свой проект, совершенно не обязательно предоставлять его в издательства в законченной форме, т.е. как конечный продукт, где уже все готово, – и текст, и дизайн, и все иллюстрации в цвете, и обложка. Издательства этого не любят. Это означает, что у них не будет возможности внести свои коррективы и “подогнать” ваш проект под себя, а скорее всего эти коррективы у них появятся, со оглядкой на специфику их целевой аудитории, их визуального стиля (да, у каждого издательства есть свой стиль), их общего посыла. Гораздо лучше предоставлять ваш проект в издательства, когда он еще находится в стадии разработки, когда вы можете четко сформулировать идею и концепцию, и показать, как все будет выглядеть, но еще есть место для совместной работы и творчества.
Что вам нужно для этого иметь?
1 – ПДФ макет книги (если отправляете в электронном виде). В макет входит обложка, форзац, титульная страница, плюс все развороты, НО. В ЭСКИЗАХ! Это черно-белые наброски. Достаточно детальные, чтоб было хорошо видно, что вы имеете в виду, но не достаточно детальные, чтоб их изменение влекло за собой серьезные сложности.
Давайте остановимся на письме чуть подробней, потому что это первое, на что упадет взгляд издателя, или редактора, и если письмо не впечатлит, дальше уже никто смотреть не станет. Помните, таких писем в издательства каждый день приходит куча. Большинство из них – мусор. Ваше должно выделиться на общем фоне. Так же помните, что у издателя очень мало времени. Если вы накатаете простыню длинной в маленькую повесть – никто читать даже не станет. Все, что больше страницы – сразу идет в топку!
Итак, как писать письмо в Издательство:
Это все должно быть очень коротко и емко.
Что НУЖНО:
Фотографии замечательной Елены Карп
Что НЕ НУЖНО:
Есть три способа контакта издательства, которые можно разделить по степени их эффективности. Вы можете:
1 – Послать ваш проект по электронной почте. Это самый простой и дешевый вариант, но и самый малоэффективный. Ваше письмо может затеряться, файл не открыться, или долго грузиться, он может выглядеть не так выигрышно на экране компьютера, как вживую. В электронном формате сложнее всего произвести впечатление.
2 – Послать ваш проект традиционной почтой. Это сложнее. Вы должны инвестировать в презентацию, прежде всего в макет книги, который должен быть напечатан и собран профессионально, на хорошей бумаге и с правильным цветовым разрешением. Это стоит денег. Так же вам прийдется потратиться на пересылку, особенно если будете слать за границу. Но! Мы все существа тактильные. Особенно издатели. Они обожают переворачивать страницы. На ваш проект потратят гораздо больше времени, разглядывая его, если они будут держать его в руках, а не видеть на экране.
3 – Личное присутствие. Если у вас есть возможность прийти в издательство и лично продемонстрировать свой проект – это прекрасно и наиболее эффективно, но и очень сложно. Скорее всего такого можно добиться только по знакомству. Но кто вам запрещает использовать знакомства?
Рекомендую отправлять свой проект для начала в 5 самых крутых издательств. Кто знает, возможно удастся сорвать Джек Пот! Там откажут, отправьте еще в десять по-проще, и там ничего не вышло – отправьте в 20 остальных. Только обязательно внимательно читайте причины отказа. Возможно вам просто нужно доработать свой проект и попробовать удачу заново. Не стесняйтесь отправлять в те же издательства усовершенствованный проект, если вы приняли во внимание их комментарии.
Ну вот и все! Надеюсь было интересно и полезно. Если вам эта информация показалась ценной, возможно она окажется ценной и для ваших друзей, так что РЕПОСТЫ приветствуются! Эти советы распространяются как на местный рынок, так и на международный. На международном все то же самое, только на английском :)))
☝ Более подробно об издательствах и арт агентах, как их искать, как с ними контактировать, и как избежать “фатальных” ошибок, а так же все о ценообразовании, лицензировании и защите авторских прав, вы можете узнать из онлайн-лекции “Профессия Иллюстратор“.
☝ Полный Комплект лекций по Иллюстрации сейчас доступен с крутой скидкой 😉
Смотрите здесь!
Julia Prohotskaya
Художник-иллюстратор
Художник-иллюстратор
Как получить первый заказ в иллюстрации 1
Некоторое время назад я не могла и представить, что напишу пост на тему того, как найти свой первый заказ. Прошло немало времени, прежде чем попытки получить работу увенчались успехом. Я просиживала долгие часы за рабочим столом, создавала иллюстрации, серии иллюстраций, участвовала в конкурсах, продавала мерч, обновляла регулярно портфолио, писала письма в журналы, отправляла концепции в издательство, проходила курсы по иллюстрации, откликалась на вакансии, но это не приносило плоды. Так, во всяком случае, мне тогда казалось. Я ошибалась. Все то, что я перечислила выше, привело к тому, что я уже проиллюстрировала три книги, в сентябре начну работать над четвертой, поучаствовала во всевозможных выставках, поработала с маленькими и крупными компаниями и, возможно, в скором времени буду работать над иллюстрированием настольной игры.
Прошло два года между тем временем, когда я твердо решила стать иллюстратором и тем, как я начала получать регулярные заказы. Еще два года до этого металась и не знала, чем хочу заниматься и что делать с моим основным образованием – искусствознанием. То есть четыре года ушло на самоопределение. Немалый срок. С другой стороны, я многому за это время научилась, как минимум – рисовать. Примерно столько времени уходит на обучение в институте. Я же занималась самообразованием.
Все, что я напишу ниже, основано на моем опыте. Он может отличаться от вашего опыта и опыта друзей и знакомых. Возможно, вы нашли работу гораздо быстрее, проявив больше упорства. Но я надеюсь, что мой рассказ поможет тем, кто только начинает!
Не бросайте основную работу
Пока вы не решили наверняка, чем хотите заниматься и что именно хотите иллюстрировать (детская иллюстрация, журнальная, иллюстрация для рекламы и пр.), не бросайте свою основную работу. Она будет давать доход и уверенность в вашей состоятельности. Потому что, когда делаешь первые шаги, состоятельным и цельным чувствуешь себя редко. Желание заработать давит и заслоняет более благородные цели – создавать по-настоящему красивые вещи.
Иногда люди копят деньги, чтобы прожить, например, год, не думая о заработке и посвящая себя целиком иллюстрации. Я преподавала живопись и рисунок, читала экскурсии в центре фотографии и время от времени работала медиатором в музее «Гараж», пока нарабатывала портфолио. Кроме этого, большая часть дохода шла от мужа.
Когда стали приходить заказы, я постепенно отказывалась то от одного, то от другого ученика. Когда заказов стало еще больше, я была вынуждена уйти из центра фотографии.
Я искренне считаю, что от основной работы нужно отказываться тогда, когда вы уверены, что иллюстрация сможет вас прокормить и временное отсутствие заказов не сломит ваш дух. С другой стороны, если вас поддерживает муж или жена, то чем больше времени вы будете посвящать обучению, нарабатыванию опыта, тем быстрее к вам придет удача. Ведь удача приходит тем, кто ищет возможности поймать ее за хвост.
Показывайте свои работы
Я уже писала пост «12 причин показать свою работу» и очень рекомендую прочитать. Лишь напомню, что нужно делиться работами на самых ранних стадиях. Не стоит ждать мифического времени, когда вы превзойдете всех великих и, наконец, возгордитесь тем, что делаете. На меня многие подписались тогда, когда я рисовала неуклюжие картинки маркером. Но я хорошо помню подбадривающие комментарии: «Я вижу, как вы быстро растете», «Очень интересно наблюдать за вашим ростом». Эти люди остались со мной до сих пор.
Мне часто приходят письма, в которых пишут: «Мне порекомендовала вас Саша Иванова». Я не знаю, кто такая Саша Иванова, но она точно подписана на меня в социальных сетях. Иначе откуда ей знать, что я рисую? Я очень благодарна таким людям! Но почему они меня рекомендуют? Чем чаще люди видят мои работы в социальных сетях, тем сильнее ассоциативная связь. Юля – иллюстратор, Юля – рисует, Юля – детские книжки. «Эй, ты случайно не знаешь знакомого иллюстратора, который мог бы проиллюстрировать мои стихотворения?» А человек только что посидел в социальных сетях и увидел мою работу: «Да, напиши Юле Прохоцкой. Кажется, она занимается подобным».
Мои знакомые и друзья постоянно скидывают ссылки на вакансии. Обычно подчеркивая: «Как увидела, сразу подумала о тебе».
Вы скажете: «Какой банальный совет!» Ах если бы. Я встречаю десятки талантливых людей, которые боятся делиться, не рассказывают о себе, своем творчестве, страдают из-за нереализованных возможностей и негодуют, почему у других есть заказы, а у них нет.
Я говорю совершенно серьезно, чем раньше вы начнете делиться, тем быстрее люди запомнят, что вы рисуете. А это чертовски важно. Люди очень тугие. Несколько недель назад я повстречала старых знакомых. Мы подписаны друг на друга в социальных сетях, они почти ежедневно видят мои картинки в своей ленте, но это не мешает им задавать вопрос: «А чем ты сейчас занимаешься?», «Кажется, рисуешь?», «Начинающий зинодел?» и все в таком духе. И многие думают, что я работаю в музее.
Чем больше платформ вы охватите, тем лучше
Инстаграм, Фэйсбук, Вконтакте, Бехансе, Дриббл, Твиттер, Тумблер, Иллюстраторс.ру, LinkedIn, свой сайт и пр. Но тут важно понимать, сколько из этих платформ вы сможете поддерживать постоянно. Мои работы можно встретить в Инстаграме, Фэйсбуке, Вконтакте, Бехансе и Иллюстраторс.ру. Недавно я зарегистрировалась на Дриббл, но еще ничего не выкладывала. А несколько недель назад, в одном из подкастов я услышала историю иллюстратора, который ищет заказы на LinkedIn! Он пояснил, что в отличие от инстаграма аудитория этой социальной сети настроена серьезно и вероятность, что оттуда придет заказ, выше, чем из иг.
ВКонтакте
Иллюстраторс.ру и Бехансе
Я не обновляла портфолио на Иллюстраторс.ру полгода, а мне пришел заказ на иллюстрацию кулинарной книги от издательства «Альпина». На Бехансе я только обновляю портфолио, но никак себя не продвигаю, тем не менее благодаря этой платформе я проиллюстрировала две детские книги, которые будут напечатаны в Китае на разных языках. Только представьте, какие еще могут прийти заказы, если поддерживать активность на этих платформах, закупать рекламу и вести активную социальную жизнь. Если у вас есть лишние деньги, вложите их в продвижение.
Инстаграм
Я не рекомендую заводить новый аккаунт в инстаграме. Развивать иг с нуля сложно. А в вашем основном профиле уже есть зрители и читатели. Уберите в архив откровенно личные фотографии, оставьте только то, что рассказывает о вас, как о художнике. Начните выкладывать картинки. Не бойтесь мозолить глаза своими работами, кому не нравится – пусть отписываются. Ваш инстаграм – ваши правила.
90 % вашего контента должно быть посвящено творчеству. В дело могут пойти готовые иллюстрации, фотографии процесса, обзор художественных материалов и т.д. Первое время в них не будет логики, цельности, качество снимков будет варьироваться, рисунки отличаться по стилю, и это совершенно нормально! Постепенно вы поймете, как вам нравится фотографировать – на белом фоне или на цветном. Нравится ли вам минималистичная фотография или со всякой художественной всячиной. Люди начнут делиться тем, что им понравилось, какие из ваших работ произвели впечатление, а какие нет. Неудачные картинки будете отправлять в архив, и инстаграм начнет приобретать цельный вид.
Многие заказы ко мне приходили через инстаграм. Как-то раз я разговаривала с Дашей Плаксуновой, автором книг и редактором в издательстве (которая, кстати написала для моего блога отличный пост на тему того, как «Завязать с издательством теплые отношения»). Она обмолвилась, что показала мое портфолио в издательстве «Махаон», на что главный редактор ответил: «А я видела работы этой художницы. Они мне понравились, но пока у нас нет под нее проектов». Я была очень удивлена. Сколько еще таких редакторов в издательствах, авторов книг, сотрудников журналов следят за моими работами в инстаграме?
И небольшая ремарка. Нарисуйте свою аватарку. Эта мелочь поможет привлечь больше внимание к вашему профилю. Это знак, что вы художник. К сожалению, я сделала рисованную аватарку очень поздно. Но лучше поздно, чем никогда.
В инстаграме показывайте скетчи, готовые иллюстрации, процесс, делитесь соображениями и идеями. В портфолио на сайты для фрилансеров отправляйте лучшее на данный момент. Пусть в вашем арсенале одна хорошая цельная работа. Отлично, значит вам есть, с чего начать свое портфолио. Присутствие в социальных сетях и на платформах для фрилансеров, необходимо так же, как и вода для всех смертных.
Как и где иллюстратору искать заказчиков
Портфолио сделали, нужно активно двигаться дальше. Потому что придется долго ждать, пока картинку на ArtStation или Behance лайкнет ожидаемый заказчик. А часто это будет не заказчик, а конкурент, подсматривающий ваш стиль и технику работы, чтобы безжалостно их скопировать себе и заработать на этом деньги. (Здесь должен последовать зловещий хохот какого-нибудь демона из Преисподней, но пока опустим. Ха-ха!)
В этой статье редакция напишет популярные способы поиска заказчиков для начинающих и опытных иллюстраторов. Если что-то пропустим — пишите в комментарии к публикации, дополним статью.
Ведите блог в соцсетях
Инстаграм — не только место для селфи, но и отличная площадка для контактирования с будущими заказчиками и формирования личного бренда иллюстратора. Показывайте процессы работ, устраивайте прямые эфиры для подписчиков и делитесь профессиональными лайфхаками.
Но это общий совет. Сегодня несложно узнать о том, как иллюстраторам вести соцсети. Примеров аккаунтов у конкурентов достаточно для того, чтобы составить собственный контент-план и попробовать развиваться как блогер. Если повезет, сможете заработать на рекламе, когда наберете аудиторию.
Продвигайтесь на выставках для иллюстраторов
Распечатываете законченные, техничные иллюстрации и идете на книжные выставки-ярмарки, где ищете редакторов издательств. Еще лучше, если рисуете в традиционных техниках: быть может, вас вдохновляет Савва Бродский, и вам повезет заключить выгодный контракт на оформление книги. В полевых условиях редакторы готовы к контактам и получить заветный номер телефона становится проще, чем при холодных звонках и визитах в редакцию.
Такой способ подходит, если развиваетесь в книжной или журнальной иллюстрации, а вот для цифрового мира лучше попасть на конференцию вроде «Дизайн-выходных». Спрос на иллюстрации для сайтов и презентаций сейчас увеличивается, к тому же, в рамках таких мероприятий часто проходят нетворкинги: практически принудительное знакомство с участниками. Тот еще выход из зоны комфорта, да.
Ищите заказы на фриланс-биржах
Бесплатно поработать первые месяцы — нормальная практика, если у вас слабое портфолио и нехватка знакомств. Пока обзаведетесь последними, наработаете часы опыта и поймете, что фриланс — не всегда сказка со счастливым концом и возможность начинать рабочий день тогда, когда захотите.
Часто это постоянное общение с пропадающими заказчиками, следование их правилам, видению и отсутствие профессионального развития. Здесь требуемое качество работы не всегда на первом месте, поэтому придется брать количеством заказов.
Для того, чтобы обезопасить отношения с заказчиком, не забывайте прописывать дедлайны, требования и стоимость работы в договоре. Можете оформиться как самозанятый и выдавать клиентам чеки за переводы.
И один совет: не бросайте основную работу, если не уверены в том, что денег от существующих заказов хватит на жизнь.
Разошлите портфолио в издательства или агентства
Это как личная встреча, но ходить никуда не нужно: важно уметь составлять деловые письма и развивать навык продажи себя. Сначала результат будет плачевным, но с ростом опыта количество положительных ответов будет расти. Как и навык уважительного общения, который точно пригодится в карьере иллюстратора. Потому что, помимо умения держать карандаш и создания образов, иллюстратору необходимо быть психологом и находить общий язык с клиентами.
При всей сложности, контакты, приобретенные в таких переписках, приносят договоры на месяцы и годы сотрудничества.
Предложить услуги благотворительной организации
Сделать логотип для фонда помощи животным или нарисовать иллюстрации к сайту для организации поиска пропавших зонтиков — еще один путь для наработки опыта. Главное вовремя обозначить рамки, чтобы не продолжать бескорыстную помощь, когда сможете потратить время и силы на выгодный заказ. С другой стороны, социальная сфера хороша тем, что даст вашей работе необходимый охват и привлечет внимание к вашим иллюстрациям. И стилевое разнообразие обеспечит, при этом сможете проявить инициативу и реализовать собственные идеи.
Создавайте собственный контент или продукт
Придумайте собственный мерч, нарисуйте стикер-пак для телеграма или открытки для посткроссинга: вариантов показать навыки и развить собственный продукт множество. Вероятно, вопрос поиска заказчика отпадет сам, когда втянетесь в процесс и начнете регистрировать первые заявки от клиентов. Кто знает, возможно мир бизнеса окажется для вас ближе, чем ремесло иллюстратора.
Похоже на смену мышления: перестаете думать задачами, которые вам поставил арт-директор, и начинаете подстраиваться под спрос рынка. Что же, добро пожаловать на темную сторону иллюстраторского бизнеса.
Участвуйте в конкурсах и марафонах
Да, даже участие в Inktober может принести вам лакомый заказ, если постараетесь проявлять активность. Механика схожа с заказами для благотворительных проектов: вкладываете свое время, а получаете повышение охвата и узнаваемости для собственных иллюстраций и себя как иллюстратора, конечно. Также не стоит забывать про опыт: такие конкурсы позволяют окунуться в жизнь иллюстратора, прочувствовать дух конкуренции и проверить свои силы.
Вместо заключения
Поиск заказчика для иллюстратора, особенно для новичка — задача не всегда простая. И схема такого поиска не подчиняется логическим алгоритмам зачастую, хотя здесь есть зависимость от конкурентности ниши, в которой вы работаете. Многое зависит от качества проработки портфолио и навыков иллюстратора, и еще удачи, разумеется. Она никому лишней не будет.
Редакция блога рада любой обратной связи по контенту этой статьи, особенно критике и комментариям от мастеров с большим опытом работы. Нам интересно, смогут ли наши советы помочь найти заказчиков уже сложившимся иллюстраторам.
Такую тьму работы по продвижению сделайте и получите заказчика который вам скажет
Скорее всего, такие заказчики будут попадаться всегда, в независимости от уровня иллюстратора и продвижения его услуг. Чаще всего, заказчики пытаются сделать работу иллюстратора дешевле, а иногда даже намеренно сеют сомнения в его опыте. Редко кто готов платить много, всем хочется подешевле и при этом, чтобы качество оставалось на уровне. Ну а некоммерческие проекты выгодны только тогда, когда могут дать иллюстратору охват для его работ. Иначе это просто работа для портфолио.
😎📲 к сожалению, вынужден обойтись без критики 🥃)))
Согласимся с вами 🙂 У каждого мастера свой набор методов и опыта 🙂
Так и будет, мир и условия существования в нем меняются очень быстро 🙂
тут 1 только пункт из целого списка (новые прОги + И.И.) – УЖЕ меняют все фундаментальные принципы, как будут функционировать арт-организации, которые сегодня ещё (пока) называются издательствами 🔥💥🔥
. добавляем к этому такие же фундаментальные и необратИмые изменения в соц.экономической сфере (которые деловИто лОмятся «в дверь». ) – и получаем картину, которая не поддаётся описанию даже в лице́ самых продвинутых футурОлогов из всех известных 😉 они сАми сидят на своих ВЭБ-дива́нах в полном åх
Качество товара несомненно играет роль в продажах! Но при правильном подходе к маркетингу и «г» в консервной банке продать можно)))
В случае с услугами «г» можно продать один раз, а после за таким исполнителем закрепится статус говнодела. И кстати товары плохого качества нуждаются в красивой «обёртке». А иллюстратор создаёт обертки, ему никак нельзя делать плохо.
Поддержу Станислава и оставлю розовых пони уважаемой редакции мирно пастись в волшебной стране всяких приятных слов, типа «выгодный контракт») Полностью согласна с тем, что под лежачий камень вода не течет! Однако в активных поисках продвижения не стоит забывать, что нужно много работать, много смотреть и много учиться. до скончания дней своих.
Спасибо! Да, живое общение всегда «цепляет» лучше.
особенно если живёшь в мухосранске
Борис, при Ваших словах страшный образ «мухосранска» ну прям так и встаёт перед глазами изнеженного горожанина))) Слышали что-нибудь о селе Богучаны в Красноярском крае? Вот это НАСТОЯЩАЯ глушь, в которой я прожил без малого 16 лет. И спешу Вас заверить, что даже там проводятся интереснейшие выставки и ярмарки ремёсел. Простите, но такие вот понурые настроения как у Вас, давно бы довели жителей этого местечка до полной безысходности. Ворчание не по мне. Не люблю я это.
единственно правильное это пожелание удачи
единственно правильное это пожелание удачи
Спасибо за вашу «конструктивную» критику. Так уж выходит, что невозможно угодить всем при подборе рекомендаций. Возможно, вы сможете предложить адекватный и работающий способ по поиску заказчиков.
Чтобы найти хорошего заказчика, и заработать много денег, нужно отвечать в разделе Работа на ИллюстраторсРу
Мои первые заказы пришли с иллюстраторса. Были несколько с фриланс ру, но так такой стрем, что и упоминать не стоит. Но, по крайней мере, появилась определенность как вообще происходит взаимодействие с заказчиком. А уже на иллюстраторсе начали вылавливаться заказы получше. Раздел Работа, да-да, столь часто порицаемый)) Больше я почти ниоткуда работы не получала, как начала на иллюстраторсе жить. Хотя совала свое портфолио везде куда можно, рассуждая, ну не побьют же меня за это. Максимум, отбросят в сторону мои почеркушки и не станут смотреть, а это не больно))) Но, в основном, получала заказы тут. Да и низкий уровень работ не позволял получить что-то серьезное. Маленькие заказюльки, потом побольше, еще побольше. Постоянщики заводятся быстро, если работаешь честно и не подводишь. Нормальных заказчиков довольно много, пусть и не всегда это набитые деньгами мешки. Денег поначалу много зарабатывать не получится, можно даже не пузыриться на эту тему и губу не раскатывать. А, еще я обрабатывала портреты для похоронной конторы, да)) Вкупе с полученными заказами на рисование, общая сумма ни разу не спустилась у меня ниже двукратной на оставленной работе в конторе. Но январи были тухлые пару-тройку лет стабильно. Потом постоянщиков завелось нормальное количество и с «покойниками» появилась возможность попрощаться, хотя дело было немудреное и давало стабильный доход с марта по октябрь. Но рисовать интереснее))