Как открыть свою школу мастеров

Творческая мастерская в Казани

Как открыть первую в городе площадку для творчества

Братья Васильевы хотели создать в Казани свою студию мультипликации, а открыли творческую мастерскую.

Сейчас она приносит от 200 до 500 тысяч рублей в месяц.

Мультфильмы

Роман и Максим Васильевы получили дипломы программистов в Казанском федеральном университете, но мечтали заниматься творчеством. Тогда в 2009 году они устроились в «Пропеллерс-студио» — казанскую студию анимации, которая делает мультфильмы на заказ.

Анимация — длительный и сложный процесс: работа над мультфильмом занимает месяцы, а результат и все права получает заказчик. Братья хотели создавать продукт, который можно тиражировать, оставляя авторские права себе. Набравшись опыта в студии, в 2012 году задумались о собственном проекте.

Сначала Роман и Максим хотели открыть анимационную студию, но потом обратили внимание, что в Казани не развита сфера творческих хобби. Есть кружки для детей, а для взрослых — только курсы кройки и шитья при советских домах культуры.

Братья начали с выездных мастер-классов: находили помещение, давали рекламу в соцсетях и приезжали со своим оборудованием. Первые занятия были по мультипликации и песочной анимации — это когда на светящуюся поверхность наносят изображения с помощью песка.

Каждый раз договариваться о новых площадках было сложно: постоянные разъезды с мебелью и техникой отнимали время, силы и деньги. Максим и Роман задумались, как сделать, чтобы любители творчества находили их сами.

Открытие мастерской

В конце 2012 года братья начали искать помещение под постоянную мастерскую. За 20 тысяч рублей в месяц арендовали комнату на 80 м² в подвале жилого дома в центре города. В соседних комнатах располагались офисы и магазин.

Вид у нового помещения был плачевный: напольные плитки разбиты, а стены грязные. Максим и Роман сами покрасили стены, заменили разбитые плитки, расставили мебель и оборудование. На ремонт ушло всего 10 тысяч рублей — их потратили на строительные материалы. Мебель и оборудование для первых занятий купили еще в то время, когда организовывали разовые мероприятия.

Вход с улицы покрасили в ярко-голубой цвет, чтобы его было видно издалека, и нарисовали логотип студии. Шатер в виде карандаша символизирует пространство для творчества.

В январе 2013 года «Мастерская братьев Васильевых» была готова принять первых посетителей.

потратили Роман и Максим на оборудование перед запуском студии

В первый месяц наши герои проводили только разовые трехчасовые мастер-классы по мультипликации. Ставили их один-два в неделю и на каждый набирали группу 15 человек. Участники уходили довольными, но поток клиентов оставался слишком слабым.

Расходы на запуск студии в 2013 году — 115 000 Р

«Волшебство анимации»

В том же году братья Васильевы предложили администрации Казани выделить помещение и бюджет на интерактивную выставку «Волшебство анимации». Решили, что она пройдет в кремлевском выставочном зале «Манеж». Роман и Максим договорились с Московским музеем анимации, который привез экспонаты. Бюджет пошел на оплату экспонатов и рекламу мероприятия. Ребята работали бесплатно: они хотели вызвать интерес людей к мультипликации.

Выставка открылась в декабре 2013 года. Каждый день братья проводили на выставке мастер-классы по мультипликации, показывали деревянные игрушки и другие свои работы. Знакомились с горожанами, изучали спрос на творческие занятия. Выставка шла полтора месяца, и посетители оставили сотни отзывов. Но главное — начали интересоваться, что же там за мастерская у Васильевых.

Новые занятия и выездные фестивали

Когда выставка закончилась, в мастерскую стали поступать заказы на проведение мероприятий. С самого начала и до сих пор братья предпочитают проводить не курсы, а мастер-классы: участники пришли на занятие, хорошо провели время, унесли домой навык и красивую вещь.

После занятий посетители спрашивали, на что еще можно сходить. Братья поняли: если они хотят, чтобы люди возвращались, нужны новые направления. Васильевы начали закупать оборудование и вводить новые виды занятий. Первые устройства выбирали с таким расчетом, чтобы заниматься в студии и брать с собой на фестивали.

Сначала за 15 тысяч рублей купили пресс для изготовления значков — Роман и Максим увлекаются их созданием много лет. Значки популярны не только на занятиях — предприниматели делают до полутора тысяч штук в месяц и продают их в магазины города.

Чтобы изготавливать значки, одного пресса недостаточно. К нему приобрели вырубщик для изготовления бумажных заготовок, металлические основы и цветной принтер. На это ушло 20 тысяч рублей.

После пресса для значков в мастерской появился пресс для тиснения кожи. С его помощью Роман и Максим делали памятные надписи на кожаных браслетах — людям нравится покупать их на мероприятиях. Предприниматели быстро поняли, что увеличат прибыль, если будут проводить мастер-классы, а в промежутках — изготавливать и продавать готовые браслеты. Пресс и набор букв к нему обошлись в 45 тысяч рублей.

Кроме пресса для браслетов нужен установщик клепок и люверсов. Братья используют его и для других поделок из кожи и ткани. Он стоил всего 5 тысяч рублей вместе с насадками, а служит до сих пор.

потратили братья Васильевы на пресс для тиснения кожи с набором букв и установщик клепок и люверсов

Летом параллельно с мастер-классами в мастерской стали выезжать на фестивали — чтобы заработать и привлечь новую аудиторию. Там проводили мастер-классы и одновременно продавали изделия.

На фестивале обычно делают один вид браслетов — с названием мероприятия. Это связано с особенностями работы пресса: тиснение происходит под воздействием высокой температуры. Изготовление браслета занимает около двух минут. Но чтобы сделать индивидуальную надпись по желанию клиента, нужно остудить пресс, поменять буквы и снова включить нагрев. В этом случае один браслет будут делать примерно час. На фестивалях, где мимо стенда за час проходят сотни людей, индивидуальный дизайн не имеет смысла.

Работа на фестивалях непредсказуема — например, из-за погоды. Однажды на летнем мероприятии под открытым небом братья проводили мастер-класс по тиснению на кожаных браслетах. Внезапно набежали тучи и начался ураган с сильным ветром. Предпринимателям еле удалось спасти свое оборудование и материалы от дождя. В тот день получилось сделать всего 30 браслетов.

В 2014 году, через год после запуска, средняя ежемесячная прибыль мастерской выросла до 100 тысяч рублей.

Больше оборудования — больше занятий

После мультипликации, песочной анимации, значков и кожаных изделий братья стали проводить занятия по изготовлению светильников и игрушек из дерева, пластика и металла.

Сначала заготовки будущих изделий и обработку металлических деталей заказывали у подрядчиков. Это было сложно, дорого и неудобно: сторонние компании срывали сроки и подводили с качеством.

Покупать дорогое лазерное оборудование тоже было страшно, но в 2016 году все-таки решились на это — нашли всё на «Алиэкспрессе».

заплатили Роман и Максим за лазерный станок

Заказывая лазерный резак по дереву, Васильевы понимали, что рискуют: оборудование дорогое и едет издалека, поэтому высока вероятность получить заказ с браком. Формула покупки была простая: заказывай и молись.

Чаще всего в таких станках разбиваются лазерные лампы: они длинные и очень хрупкие. Заказать лампу отдельно стоит от 80 тысяч рублей. Другая опасность — получить подержанное оборудование. Предпринимателям повезло — посылка дошла невредимой. Лазерный станок обошелся в 140 тысяч рублей.

Во время работы станок производит древесную пыль, которую отводят наружу. Роман потратил еще 20 тысяч на установку системы вентиляции и фильтрации, чтобы не загрязнять улицу отходами производства.

На этом станке предприниматели с большой точностью вырезают детали из дерева. Теперь все заготовки для занятий и индивидуальных заказов ребята делают сами. А Максим еще и начал изготавливать на продажу авторские деревянные игрушки.

В 2018 году приобрели гравер по металлу. Его тоже заказали в Китае, но у другого поставщика. Он обошелся в 250 тысяч рублей и тоже доехал без приключений. С помощью гравера вырезают картинки, узоры и надписи на металлических изделиях и выполняют заказы на резку по металлу.

Расходы на оборудование за 7 лет — 516 000 Р

Через два года студия заняла всё помещение

Соседи по площади закрывались и съезжали, а «Мастерская братьев Васильевых» росла, поэтому ребята сразу снимали свободные комнаты. Через два года студия уже занимала весь подвал — 210 м², а прибыль выросла до 170 тысяч рублей в месяц.

тратят предприниматели на аренду

В месяц стали проводить около 40 мастер-классов — как для детей, так и для взрослых. Площадь студии позволила ставить в расписание до пяти занятий одновременно.

Занятия длились от полутора до трех часов и стоили от 500 до 1200 рублей. Цена зависит не столько от продолжительности мастер-класса, сколько от стоимости материалов для занятия. К себестоимости мастер-класса прибавляют от 20 до 40% — получается финальная цена.

В одной комнате шили, в другой — готовили, в третьей — рисовали, а в четвертой — вырезали поделки из дерева. В пятой устроили мини-кинотеатр. Посетители арендовали ее за 350 рублей в час, когда хотели посмотреть фильм с друзьями.

Курьезы

Не всегда все шло гладко — случались нелепые и комичные ситуации. Однажды братья решили организовать вечеринку для гостей, приуроченную к первому мастер-классу шоколадоварения. В соцсетях написали: «Регистрация обязательна, есть 30 мест». Накануне праздника зарегистрировались 28 человек. Роман и Максим решили, что такое количество участников их устраивает, и отправились домой.

Утром у дверей мастерской их ждала недовольная толпа. Оказалось, новостные площадки выложили информацию о мастер-классе, а про регистрацию не сообщили. Люди по цепочке пригласили всех, кого смогли, — приходили целыми компаниями и семьями. В итоге на праздник собралось более 300 человек.

Васильевы так растерялись, увидев толпу, что впустили всех. Это решение сыграло с ними злую шутку: напитки и сладости закончились через пять минут. Посетители разочаровались, что не успели на бесплатное угощение, и начали съедать все на своем пути: шоколад для мастер-класса, добавки, масло и даже сухой какао-порошок, приготовленный на продажу.

После окончания праздника предприниматели обнаружили, что пропала часть игрушек Максима, которые он готовил к продаже. Сейчас Роман и Максим регулярно проводят занятия по шоколадоварению и вспоминают первое мероприятие как полезный, но тяжелый опыт.

Команда

Шесть лет назад в первой комнате братья вели все занятия сами. У них проходило одно-два мероприятия в неделю, а посетителей было не больше 50.

Сейчас занятия идут друг за другом сразу в нескольких комнатах с 9 утра и до 8 вечера. Через мастерскую проходит до тысячи человек в неделю.

Штат расширился до восьми человек, включая братьев.

Роман занимается отчетностью и финансовой частью — регулирует бухгалтерские и юридические вопросы. Он же отвечает за техническое оснащение мастер-классов и договаривается с клиентами о всех выездных мероприятиях.

Максим составляет планы занятий и лично проводит часть из них. Он поддерживает связь с информационными партнерами и спонсорами выставок и фестивалей. Еще на нем дизайн афиш, соцсети и монтаж видеороликов.

Остальные сотрудники — административный персонал и мастера.

На каждое мероприятие приглашают внештатных помощников — обычно это девушки. В их обязанности входит оформление помещений, встреча гостей и помощь во время праздника.

Текучки в мастерской нет: Роман и Максим не ищут сотрудников на сайтах вакансий, а пользуются рекомендациями знакомых и друзей. Благодаря такому подходу в студии дружеская атмосфера.

«Мастерская братьев Васильевых» работает 363 дня в году. Отдыхают только 31 декабря и 1 января. Основной объем работы приходится на выходные и праздничные дни. После Нового года заказов становится меньше, а к лету их число увеличивается.

На зарплаты сотрудников братья Васильевы тратят от 200 тысяч рублей в месяц.

Конкуренты

«Мастерская братьев Васильевых» была первой площадкой тематических мастер-классов. Как только она начала приносить прибыль, в городе внезапно появились десятки мастерских и курсов для детей и взрослых. Часто конкуренты так спешили, что слово в слово переписывали описания мастер-классов, использовали рекламные плакаты Васильевых — меняли только телефон и адрес.

Наши герои решили, что не будут спорить и понаблюдают. Через полгода большая часть мастерских закрылась. Остальные по сей день проводят несколько узкоспециализированных курсов, с которых начали работу, балансируя на грани закрытия. И все время возникают новые студии, которые развиваются по тому же сценарию.

Братья считают, что никогда не оказывались на грани закрытия благодаря гибкости: если какая-то сфера перестала интересовать публику, они сразу от нее отказываются и ищут свежие идеи. Так, были запросы на мастер-классы по сборке кубиков Рубика, поингу — кручению шаров на веревках, и твистингу — моделированию из воздушных шаров. Васильевы провели их по паре раз, убедились, что участников мало, и больше к ним не возвращались. Иногда спрос на занятия меняется со временем: в начале работы мастерской были популярны занятия по историческим танцам, но потом группы перестали набираться, и танцы отменили.

Несмотря на высокую загрузку, Максим и Роман находят время и приезжают с собственными деревянными и кожаными изделиями на выставки, профессиональные чемпионаты и тематические ярмарки. Каждый год они участвуют в фестивалях Worldskills, Open Art Festival, «Духов день», «Geek-ярмарка» и местных ярмарках мастеров, которые проходят во дворцах культуры.

Реклама

Ставку делают на продвижение в соцсетях. В группе во Вконтакте 11 тысяч человек, которые пишут отзывы и выкладывают фотографии работ — это привлекает новых клиентов. Братья принципиально не платят за рекламу и не привлекают сторонние организации для раскрутки мероприятий: сами рисуют и распространяют рекламные афиши и ролики.

Турфирмы. Туристические агентства за небольшой процент приводят иногородних клиентов. Иногда мастерскую посещают и иностранцы, которые с радостью лепят, рисуют и забирают на память свои поделки с символикой республики.

Телевидение. В 2013 году, когда Роман и Максим организовали первый мастер-класс в новом помещении, они разместили рекламу, чтобы привлечь первых клиентов. В то время мастерская была единственной в городе площадкой для творчества, и реклама привлекла внимание местных СМИ. На открытие приехали пять телеканалов. Сейчас наплыв журналистов утих, однако периодически братья дают интервью и рассказывают о своих планах.

Знаменитые посетители. Однажды к братьям обратилось общество сахаджа-йоги: они просили предоставить бас-гитаристу финской рок-группы The Rasmus Ээро Хейнонену помещение для медитации. В благодарность гитарист исполнил несколько песен — в том числе на русском.

В 2018 году в мастерской выступал Илья Черт из российской рок-группы «ПилОт». Мероприятие шло почти пять часов: Илья исполнил свои песни и общался с публикой. Первые 20 билетов в предпродаже стоили 1500 рублей, остальные — 1700, а в день концерта их продавали по 2000. Несмотря на высокую стоимость билетов, зал был полностью забит.

Постоянные посетители. Каждый год мастерская благодарит своих гостей и устраивает день рождения. Программа всегда разная: например, в 2019 году организовали игротеку. Обязательная часть ежегодного праздника — фирменный торт для всех посетителей.

Результаты и планы

«Мастерская братьев Васильевых» работает как ИП по упрощенной системе налогообложения «доходы минус расходы». Ежемесячная прибыль — от 200 до 500 тысяч рублей. 85% прибыли идет от занятий и 15% — от продажи готовых изделий.

Самый неликвидный месяц — январь, самый прибыльный — декабрь.

максимальная прибыль студии в месяц

Мастерская не только проводит занятия по расписанию, но и принимает заказы на дни рождения, индивидуальные и семейные мастер-классы. Братья могут организовать интересный досуг на свадьбе, банкете, корпоративе или презентации. Часто поступают индивидуальные заказы на резку по металлу и дереву, изготовление кожаных браслетов и значков.

В ближайшем будущем Роман и Максим хотят проводить мероприятия исключительно по предварительному заказу. Им стало скучно тратить время на организацию мастер-классов: сил и нервов уходит много, и всегда есть риск, что никто не придет. Гораздо удобнее проводить дни рождения, корпоративы, мероприятия по предоплате. Васильевы составили удобные ознакомительные пакеты услуг и прописали, что в них входит, что с продолжительностью, числом участников и стоимостью.

Еще они думают открыть филиалы в других регионах и обдумывают возможность франшизы.

С начала 2019 года предприниматели договариваются с казанской администрацией об открытии музея анимации. Музей планируют открыть уже в этом году — отдельно от мастерской. Максим создал на Change.org петицию о создании музея с подробным описанием, адресованную мэрии Казани. Официального решения о создании музея пока нет.

Источник

Как открыть студию живописи

И заработать на творчестве

Моя подруга Настя подрабатывала преподавателем живописи в арт-студии.

Когда собственник решил закрыться, Настя выкупила студию за личные сбережения и назвала ее «Лампа». Для Тинькофф-журнала я расспросил Настю, сколько стоит содержать студию живописи и сколько на ней зарабатывают.

Формат студии живописи

Студии живописи бывают любительскими и профессиональными.

Любительские студии рассчитаны на творческий отдых. В них не учат академическому рисунку и живописи, но можно интересно провести время: нарисовать незатейливую картину, выпить чаю и пофотографироваться.

Такие студии зарабатывают за счет мастер-классов для людей, которые хотят рисовать, но не умеют. Клиент платит пару тысяч рублей и в течение пары часов рисует что-то простое вместе с преподавателем. Если гостю понравилось, он придет еще на несколько мастер-классов, постепенно ему надоест. Такая студия вынуждена постоянно искать новых клиентов и придумывать новые форматы развлечений, чтобы не скучали старые.

На другом полюсе — мастерские профессиональных художников. Здесь мастера учат начинающих. Мастер-классы здесь длятся месяцами — пока не напишется картина. Занятия строго по абонементу или по знакомству, случайных людей нет. Если и есть платное обучение, то оно стоит десятки тысяч рублей. Эти мастерские дополняют или конкурируют с художественными училищами, на выходе у них художники тяжелой судьбы.

У Насти развлекательная студия. Она зарабатывает на тех, кто художниками быть не хочет, но хочет развернуться творческими сторонами души.

Выкуп студии

В студии работали три человека: Настя, администратор и руководитель. Руководитель решил сосредоточиться на основном бизнесе и закрыть студию. А Настя решила уйти с постоянной работы, чтобы заниматься студией полноценно.

Настя изменила формат студии. Прежний руководитель не набирал учебные группы, и формат мастер-классов был разовым и более развлекательным. Настя решила проводить больше длинных курсов по живописи. Поэтому не всё из того, что уже было в студии, пригодилось. Пришлось покупать много нового.

Можно просто арендовать

Если денег на собственную студию нет, можно арендовать помещение у уже существующей студии. Это не всегда удобно: занятия не должны пересекаться с учебными курсами арендодателей. Если вы не раскрутили себя как художника, собирать публику на разовые мастер-классы будет сложно.

Такой вариант подойдет художникам и организаторам: если всё, что вам нужно, — это помещение, то можно смело арендовать чужую студию.

Регистрация

Если вы не выдаете дипломы, зарегистрировать ИП и открыть студию живописи легко. «Лампа» дипломы не выдает. После мастер-класса гости просто забирают написанные ими картины. Поэтому и лицензия студии Насти не нужна.

Чтобы принимать наличные в студии, нужна онлайновая касса с подключением к ОФД. Чтобы принимать платежи картой, нужен торговый эквайринг — терминал, который принимает карты и выдает слип об операциях.

Наличными, картой и в интернете. ФЗ-54 и не только

Помещение

Помещение для студии очень важно: оно должно быть удобным и в приличном месте. На мастер-классы редко приходят случайно, поэтому проходимость и первая линия некритичны. Но будет плохо, если по дороге на мастер-класс студенты будут пересекать свалку или плутать по подвалам полуразрушенного завода.

С точки зрения ежедневной работы в студии, главное — это свет. Почти все картины пишутся при дневном свете, поэтому в студии должны быть большие окна на солнечной стороне. Электрический свет разрушает форму предмета и искажает цвета.

Для живописи маслом используют разбавитель — он растворяет краску и имеет химический запах. Мастер-класс длится 3—5 часов — за это время гости захотят в туалет, в помещении может стать душно, от разбавителя может разболеться голова. Поэтому студия должна быть просторной, хорошо проветриваемой, желательно с кладовкой и своим санузлом.

Обязательно придется оборудовать место, где ученики будут мыть кисти и палитры. Это может быть общий санузел: очередей не бывает.

Насте повезло: студия изначально арендовала подходящее помещение с большими окнами, санузлом и кладовкой и переезжать не пришлось.

«Лампа» расположена в здании дома культуры. В самом здании ДК помещение находится за сценой: нужно пройти через актовый зал, заглянуть за кулисы, проскользнуть мимо рояля.

Минусы очевидны: когда в актовом зале идет концерт, студию тяжелее найти и преподавателю приходится лично встречать клиентов.

Поэтому Настя ищет новое помещение. Аренда чего-то подходящего в центре Воронежа стоит 18—25 тысяч рублей в месяц. После открытия надо иметь сумму для оплаты аренды на несколько месяцев вперед.

стоит аренда помещения для студии в месяц

Ремонт, мебель и оборудование

Чтобы писать картины, нужны мольберты. Это подставки, на которые ставят холсты во время работы. Настя купила у бывшего собственника десять самых простых мольбертов по 1000 Р за штуку.

В основном занятия проходят при дневном свете, поэтому покупать специальные светильники Настя не стала.

Затраты на мебель, оборудование и посуду:

Материалы для живописи

В «Лампу» ученики приходят с пустыми руками: все принадлежности дает студия. Чтобы клиенты остались довольны, Настя должна предоставить им качественные краски и инструменты.

Профессиональные краски, кисти, холсты и инструменты для живописи стоят дорого. Настя старается покупать их оптом, чтобы сэкономить. Обычная закупка стоит для Насти 30 000 Р — этих материалов хватит на 3—4 месяца. Но всё равно каждый месяц приходится покупать что-нибудь по мелочи: краски, карандаши, бумагу.

Для занятий по классической живописи надо собрать натюрмортный фонд. Это предметы, которые интересно рисовать: вазы, керамика, хозяйская утварь, муляжи овощей и фруктов, ткани, драпировки и так далее.

Натюрмортный фонд надо постоянно пополнять. Чем он богаче, тем больше возможностей для живописи и тем интереснее ученикам. Поэтому Настя постоянно ищет на «Авито» кувшины, вазы, утварь, которые было бы здорово нарисовать. Некоторые ученики и коллеги делятся с Настей находками.

Ткани для драпировки, гипсовые фигуры, искусственные цветы и фрукты стоят дороже. Всё это Настя закупает постепенно, по возможностям. В среднем она тратит на это 1000—2000 Р в месяц.

Каждый месяц Настя тратит еще 5—10 тысяч рублей на материалы, продукты, хозяйственные мелочи, одноразовые фартуки, мелочи для приятной атмосферы, мелкие предметы интерьера. Если в этом месяце лимит исчерпан, покупка переносится на следующий. Исключения — только для самого необходимого для занятий.

Затраты на материалы для живописи:

Реклама

После ухода руководителя у студии осталось два десятка учеников и небольшая группа во Вконтакте. Настя сменила название и добавила новые услуги. Всю раскрутку пришлось делать с нуля.

Дизайн Настя придумала сама. Она заплатила только за небольшое количество рекламной полиграфии: буклеты, листовки, визитки. На всё ушло 2000 Р — это ежемесячная трата.

Настя не тратит денег на раскрутку студии. Клиенты приходят через соцсети и по рекомендациям и отзывам. Много клиентов приходит после мастер-классов на стороне: в хобби-маркете, чайном клубе, в школах и торговых центрах.

Клиентов Настя ищет с помощью соцсетей. У «Лампы» раскрученная группа во Вконтакте — на нее направлены основные силы. Еще есть аккаунт в Инстаграме, а на остальное не хватает времени.

Розыгрыши через группы во Вконтакте оказались неэффективными. Они не привели реальных клиентов: многие отписываются, как только узнают, что не выиграли. Из тех, кто не отписался, большинство не доходит до студии.

Настя считает, что группа с живыми подписчиками и качественным регулярным контентом привлекает внимание людей, которые помогают в раскрутке. Это журналисты, администраторы творческих и культурных пабликов, организаторы фестивалей. Поэтому Настя постит во Вконтакте заметки о живописи, уроки рисования, отзывы о мастер-классах.

Весной студию пригласили на местное телевидение. Настя записала два мастер-класса, одна из преподавателей снялась в утренней программе. Это дало новый опыт и привело в студию новых людей.

Преподаватели

Помимо Насти в студии работают еще двое преподавателей. Они не состоят в штате, а арендуют студию под собственные занятия. Настя получает от них процент за аренду и помогает привлечь клиентов.

Сама Настя ведет мастер-классы по живописи маслом, занимается рисованием с детьми, выполняет работу администратора, помогает как ассистент на мастер-классах коллег.

Клиенты и заработок

Большинство клиентов — женщины от 25 до 45 лет и дети. Значительная часть женщин — преподаватели. Мужчины приходят гораздо реже.

Есть отдельные группы для детей и множество мастер-классов в разных техниках: рисование на воде, восточная живопись, правополушарное рисование и другие. Они не делают основной выручки, но помогают заинтересовать новых клиентов.

Часто гости студии возвращаются и становятся постоянными клиентами. Многие после мастер-класса записываются на какой-нибудь курс.

стоит мастер-класс по правополушарному рисованию

В месяц у «Лампы» 60—80 учеников. На больших выездных мастер-классах, а также в праздничные дни и каникулы количество учеников вырастает в 2—3 раза: на один мастер-класс приходит 15—20 человек.

Мастер-классы открывают людям живопись, зажигают интерес к классическому искусству. Например, первый раз я рисовал маслом на занятии у Насти. После мы с женой купили холст, кисти и палитру. Теперь в свободное время мы рисуем.

Траты на старте

Минимальная сумма для открытия студии живописи — 150 000 Р без ремонта. Этой суммы хватит для работы студии в течение трех месяцев. Если всё делать правильно, за это время студия должна выйти в плюс.

Когда студия только открывалась, онлайновая касса не требовалась. Сейчас по закону она нужна. Поэтому к затратам Насти надо добавить 30 000 Р — стоимость кассы.

Источник