Как красиво сфотографировать вязаную вещь
Фотографические идеи для вязаных вещей и творческого процесса
Данная публикация, предполагаю, будет интересна не только тем, кто занимается вязанием изделий на продажу, но и тем, кто шьёт, мастерит, да и вообще, занимается творчеством и активно общается в сети Интернет.
Сама пока ещё только нарабатываю на практике навыки работы с фотографией, как средством в продвижении товара, но, вывела для себя основные принципы работы в этой области, которыми постараюсь поделиться в этой статье (теоретический материал — из личного опыта, фотографический — из личных архивов).
Конечно, у каждого, кто занят в этой сфере, есть свои правила и приёмы, которые уже испробованы на практике и работают на хороший результат. Поэтому изложенные заметки не претендуют на каноническое утверждение без опровержения и вариативности. В этой области всегда будут новые наработки и открытия местного масштаба, что всегда приветствуется и поддерживается!
Если Вы вяжете на заказ или просто для себя и любите делиться фотографиями, это очень хорошо! Вы творческий и общительный человек. Но, ещё лучше, когда Ваши фотографии красивые и делают правильную рекламу Вашей продукции. Глядя на которые, возникает желание купить у Вас что-нибудь и начать мечтать о следующей вещице.
Для таких фотографий вывела несколько простых правил, соблюдая которые процесс творчества покажется ещё интереснее, а готовые работу вызовут положительные эмоции и смогут привлечь новых клиентов.
I. Качество фотографий
1. Выкладывайте только качественные фото. Никаких мутных нечётких снимков, снятых ночью под жёлтой лампочкой. Это табу! Не нарушайте его и не идите на компромисс.
2. Снимайте при естественном свете. Если Вы работаете днём, а вечерами вяжете, и у Вас нет возможности снимать днём, фотографируйте все свои изделия в выходные, либо разоритесь на искусственный свет, тем более, что он не так уж и дорого стоит. Но, поверьте, это окупит потом все Ваши вложения.
3. Изучите правила гармоничной композиции: правило третей диагонали.
4. Используйте фото-редактор. Не обязательно пользоваться фотошопом с максиму приложений к нему. Достаточно основных навыков работы в более простых и стандартных фотопрограммах, где основное внимание на работу с цветом.
5. Фотографируйте на красивом и максимально естественном фоне. Пол, скатерть в цветочек, помятая простыня — это не самые лучшие варианты, особенно для снимков сверху. Так же, не лучшим вариантом для фона будут, специально созданные декорации. Пёстрый, яркий фон, где присутствует обилие искусственно созданных нагромождений, отвлекает внимание и отчасти забивает саму модель. Для самого оптимального варианта подойдёт естественная среда, самого простого фона натуральных оттенков, не акцентирующая внимание на самом месте, где будет проходить съёмка. Для более крупных вещей, требующих большего пространства, за его отсутствием, может неплохо подойти естественная уличная среда, где задний фон не будет пестрить и забивать, соперничать с демонстрируемой моделью.
А теперь, идеи для разнообразного, полезного и, главное, продающего фото-контента. Причём, Вы можете реализовать каждый вариант и чередовать их друг с другом в зависимости от Вашей тематики товара.
II. Как всё начинается: мотки пряжи
Прежде, чем что-то связать, Вы покупаете пряжу. Расскажите об этом своим клиентам, создайте завлекалочку и ощущение ожидания. Снимите мотки красиво в разном количестве, ракурсах, добавьте твёрдых форм и геометричности в виде корзин, сундучков, шкатулок и коробок для хранения, ведь сначала вязание не имеет конкретной формы. Отлично в такой тематике будут смотреться фотографии, сделанные, например, на полках, стеллажах и пр. На такой фотографии уже создаётся атмосфера и передаётся уют будущей вещи.
Фотографии такого сюжета можно сделать в следующих вариантах:
— на фактурном фоне, в дуэте с материалом-компаньоном:
— один или два вида пряжи на деревянном фоне:
— в естественной среде с Вашим готовым изделием — по завершении работы и с оставшимися нитками:
— мотки пряжи на полке или в шкафу, в квадратной или плетённой корзине;
— пряжу крупным планом, но чтобы коробку или корзину тоже было видно:
— на полу или на фоне чемоданчика.
К таким фотографиям можно приложить в сюжете рабочие инструменты, ножницы, крючком, эскизы, булавки и пр.
III. Покажите процесс: подглядывать всегда интересно
После того, как Вы показали из чего Вы создаёте свои изделия, как начинается творческий процесс, логично раскрыть детали процесса. Покажите, как Вы вяжете, какими петлями, поделитесь секретами (не бойтесь, повторить ещё не значит продать) и своим мастерством. Расскажите, сколько времени Вы потратили, чтобы связать половину скатерти или пуловера. Те, кто не умеет вязать так же хорошо, удивятся, поразятся Вашим способностям. А кто умеет, оценит сложность работы по достоинству и потраченное время.
Фотографии такого сюжета можно сделать в следующих вариантах:
— саму работу, когда «идёт петелька к петельке»:
— рабочий стол с заготовками перед сборкой модели:
— показать то, что помогает Вам создавать невероятные узоры, то, что вдохновляет на творчество и в сравнении — итоговый результат задумки:
— как Вы храните вязание (опять же, геометрия корзины);
— или даже, рассказать о сладком перерыве на чай, чтобы поделиться мыслями с подписчиками:
IV. Узоры и рисунки
Узор или фактура самого вязания на фото — это то, что цепляет взгляд, притягивает внимание. Особенно, если это взгляд человека, ещё незнакомого с Вашим творчеством. При работе с узором или фактурой, надо помнить: если Вы вяжете равномерное полотно или однотонное — то добавьте фактурный фон или контрастный цвет, а если Вы вяжете сложный узор или разноцветный рисунок — пусть фон будет более спокойным. Вообще, показывайте разные узоры. Так Ваши клиенты поймут, что Вы можете всё!
Фотографии такого сюжета можно сделать в следующих вариантах:
— при использовании разных видов рисунка в модели, покажите сразу несколько на одном фото, например, когда создаёте эскиз к модели, обязательно и вяжете образцы рисунков, что составят и выигрышно подчеркнут силуэт модели — их можно и сфотографировать:
— крупный план фактурного полотна или один рисунок/мотив, если он большой, объёмный (если узор или мотив сложный, то он хорошо смотрится на широком полотне, большом пространстве — «больше воздуха» в работе и на фото):
— можно показать рисунок/узор уже на готовом изделии, чтобы было всё понятно или сделать макросъёмку рисунка/орнамента с готовой модели:
— несколько узоров/рисунков в разных изделиях или одни узор в разных цветовых решениях для сравнения:
V. Свёртки и стопки
Пуловер, платье, юбка или салфетка, скатерть, сервировочный набор будут храниться у Вашего клиента дома в свёрнутом состоянии. Так же, сложив салфетки, пуловеры, скатерти, платья и пр. в стопку, Вы покажете количество заказов. Много заказов, значит, Вам доверяют. А ещё в стопке удобно сравнивать узоры, цвета и выбирать понравившиеся.
Фотографии такого сюжета можно сделать в следующих вариантах:
— аккуратно сложенная модель, словно, заказ уже дома у клиента:
— отличное трио для фотографии: нитки + крючок = набор салфеток:
— непринуждённость в фотографии, воссоздание обстановки, как и у всех дома — в таких случаях хорошо на фото смотрятся стопки домашнего текстиля в плетённой корзине или сложенные рядом с ней:
— покажите все возможные цвета в изделиях, с которыми работаете в данный момент:
VI. Вид сверху и коллаж из вещей
Не всегда очевидно, что делать с той или иной вещью, например, как обстоит дело на данный момент с салфетками в современном интерьере. На показанном примере можно подать идею: с какими цветами сочетать пуловер или юбку, скатерть или салфетку в интерьере; с какими вещами комбинировать, какой стиль выбрать и размер.
В этом случае фотографии будут ориентированы, что бы показать вариативность изделия в использовании:
— теперь понятно — яркий пуловер в стиле Фриды Кало с пышной юбкой, небесно-голубой цвет с брюками цвета беж:
— а комплект сервировочных салфеток — и для сервировки стола, и для подноса, можно использовать, как поштучно, так и в комплекте; мини-салфетка с каймой розами — хороша будет и для подноса и под шкатулку на туалетный столик:
— обогатите фото модели фотографиями интересных деталей этой модели или интересно разложите саму готовую модель, будь-то это летний блузон или декоративная салфетка:
— покажите размер, положите изделие на что-то понятное, например, на поднос или вставьте вязаную миниатюру в рамку под панно:
VII. Модель
Ничто так хорошо не покажет связанную Вами вещь, как её фото на модели или в интерьере, если это предмет декора. Так и размер сразу понятен, и кому больше идёт модель или в каком интерьере она будет выигрышно смотреться. Показывайте разные варианты одной модели — во время движения, в полный рост или сидя; если это вещь для интерьера, то в разных вариативных решениях — если в дуэте, то в качестве декора для домашнего текстиля, если соло, то вязаная салфетка или миниатюра, выступает уже сама, как декор интерьера, классическое применение салфетки или новаторское и пр. Разные варианты решения делают любую модель универсальной и более интересной!
В этом случае много вариантов фотографии:
— воспроизводите ситуации из жизни, чтобы клиенты примеряли их на себя, например, на работе, дома или на прогулке, в дружеской компании или в детской комнате и пр.:
— создавайте правильные ассоциации, например: жаркое лето, утреннее солнце — ажурная юбка в натуральном цвете то, что нужно:
— лето, мороженое и ромашки всегда вызывают ощущения юношеского романтизма, лёгкости и всегда вкусное варенье, а ветки ели и белый пушистый снег, что рассыпается на красивые снежинки — подарки и приятные новогодние хлопоты:
— демонстрируя модель, пробуйте разнообразные позы:
— покажите на фото как носить и с чем ту или иную модель, где и как применять ту или иную интерьерную салфетку:
— фотографируйте тот ракурс, где есть интересные детали — узоры, формы, контуры, сочетания цветов, пропорции, интересные комплектные и интерьерные решения и пр.:
— сделайте завлекалочки на фото, например, показать глубину декольте модели и красивые ключицы.
VIII. Атмосфера и вдохновляющие фото
Большинство продаж совершаются эмоционально. И отчасти, вещи покупаются тоже ради эмоций. Покажите их на фото. Создавайте правильные ассоциации с Вашим товаром. И клиенты захотят, чтобы у них тоже было так.
— «без мандаринов и подарков на Новый год никуда!» (летом — цветы и арбузы, зимой — ёлки и декорации, осенью — тыквы):
— красивый стильный интерьер — мечта многих, так, может быть, декоративная салфетка ручной работы сделает его ближе к идеалу и разложенная на дамском туалетном столике среди духов и украшений поможет в этом:
X. Упаковка
Как говорится, встречают по одёжке. И не только человека! Первое, что видит клиент, это упаковка товара. Продумайте, как она будет выглядеть. Что станет визитной карточкой Вашей работы. Что Вас будет отличать от других и представлять Ваши работы потенциальным покупателям. Здесь играет роль каждая мелочь. Поэтому «визитное лицо» Вашей упаковки должно быть:
— узнаваемое и оригинальное:
— хорошо, когда упаковка оформлена, как подарок. И Вам приятно готовить такой подарок и клиенту приятно его получать!
И обязательно! Подчеркните, что это ручная работа — сделайте это на бирке.
Что ж, постаралась на основе наработанного изложить по пунктам идеи, как можно сфотографировать вязаные творения, что подкрепила фотографическим материалом из личных архивов. Где-то что-то читала, где-то что-то сама нарабатывала…
Каждый вправе принимать или не принимать изложенное в этой статье, т.к. у каждого, кто занят в этой сфере, есть свои методы и приёмы работы, которые будут каждым нарабатываться и расширяться по-своему. Поэтому опубликованный материал не претендует на всеобщий закон, а лишь повествует о возможных фотографических идеях для вязаных вещей и в целом, творческого процесса.
Ровных Вам петелек и приятных творческих моментов!
Как правильно сфотографировать вышивку/вязание и зачем это делать?
Даже самые красивые и искусно выполненные работы могут выглядеть на фотографиях блёкло и непривлекательно. Как добиться удачного снимка? Делимся с вами советами.
Совет 1
Позаботьтесь о подходящем фоне для своей вышивки или вязания. Им может стать отрез ткани или фотофон — материал, предназначенный специально для фотографирования работ. Как правило, фотофон представляет собой лист особой бумаги, который легко разместить в любом месте. И, конечно, не стоит забывать о фоновом варианте вне стен дома!
Совет 2
Выберите самый освещенный уголок для съемки. Естественный свет — залог успеха любой фотографии! Но учтите, что прямых солнечных лучей лучше избегать — они дают слишком резкий контраст светлых и теневых участков. Для осветления противоположной стороны изделия используйте отражатель света, которым может быть лист обычного белого картона или бумаги.
Совет 3
Подумайте о дополнительных элементах для своей фотографии, таких как ниточки, красивые ножницы, ленты, цветы… Они способны выгодно оттенить ваше творение и добавить настроения, сделав фото по-настоящему “вкусным”, а выполненное вами изделие вдвойне (а то и более) притягательным. Здорово, если эти вещицы будут продолжением тематики вашей работы. Например, для фото зимнего сюжета-вышивки и свитера с новогодними орнаментами отлично подойдут такие элементы, как еловая веточка, шишки.
Подбор декоративных элементов может стать поистине увлекательным занятием, давая поле для фантазии и выражения творческого потенциала. Главное — не переусердствовать с такими элементами, что, кстати, стало довольно частой ошибкой рукодельниц. Декор не должен заслонять работу собой, вызывая у зрителей раздражение и антипатию. Ну, и конечно, при подборе элементов не следует забывать о гармоничном цветовом сочетании.
Совет 4
Важно, чтобы основные объекты вашей композиции располагались в правильных точках. Используйте правило третей. Включайте сетку во время фотографирования (такая функция есть даже в телефоне). Старайтесь, чтобы основные объекты размещались на пересечении вертикальных и горизонтальных линий или вдоль линий сетки.
Зачем же все эти «заморочки»?
Во-первых, если вы хотите продать свою работу через интернет. Важно, чтобы ваша работа выглядела не только привлекательно, то есть имела товарный вид, но и была заметна среди других!
Во-вторых, если вы просто хотите научиться делать красивые фотографии. Всегда полезно получать новые навыки, они могут пригодиться вам в самой неожиданной ситуации.
И в-третьих, если вам хочется поделиться результатом своих трудов, возможно, даже бессонных ночей! Например, с единомышленницами в рукодельном онлайн-сообществе. Всегда приятно наилучшим образом преподнести свое творение и получить восторженные отзывы, вдохновляющие на покорение новых вершин.
Как фотографировать вязание (для начинающих-если надо?)
Этих пунктов всего четыре, но их вполне достаточно для хороших результатов. Для их выполнения не нужны дополнительные знания или затраты.
Для себя я разделила вообще все знания о фотографировании рукоделия на две части: основную (т.е. минимальные требования, которые каждый может выполнить и где отговорки не действуют) и дополнительную (прилагание доп. усилий, затраты времени и денег на оборудование, обучение, и обработку).
В этом посте я напишу только про основные моменты, которые могут выполнить все, вне зависимости от достатка, фотооборудования, художественного образования и вкуса. Если следовать этим основным пунктам, качество фото обязательно улучшится. Вам понадобится лишь ваше вязание и любой агрегат, который может делать снимки.
1. Нужен дневной свет. Он бесплатный и есть у всех.
Отговорки есть только у тех, кто живет за полярным кругом, и то, только в течении 6 месяцев в году 🙂
Т.к. чаще всего рукоделие/вязание фотографируют для передачи реальных цветов и фактуры, то дневной цвет необходим. Обычный электрический свет искажает цвета и значительно ухудшает качество фото. Как бы ни были прекрасно связаны вещи, на таких фото они смотрятся плохо и дешево. В большинстве случаев, вспышки и фильтры на вечерних фото только портят качество и все более искажают реальный вид изделия. По фото невозможно понять что это за пряжа, какого она цвета, как она ведет себя в узоре, и пр. Например:
Совет: не фотографировать рукоделие вечером. Отложить фотографирование на утро или день, тогда, когда будет доступ к дневному свету.
Вот, сравните, фото без вспышек и фильтров, просто при дневном свете:
Дополнительные рекомендации (по желанию):
— Используйте подставку для своего телефона/фотоаппарата, чтобы фото получилось более четким. Даже если мы думаем, что не двигаемся, небольшое подрагивание все равно есть и это отражается на качестве фото. Заметьте, я не говорю трипод, т.к. это уже будет рекомендация из серии допольнительных усилий (т.е. затраты). Телефон/фотоаппарат можно облокотить на книгу или на чашку, главное, не держать в руках.
— Избегать прямых солнечных лучей, т.к. они дают очень резкие тени и «желтят» цвет фото. В очень солнечный день можно фотогрфировать в тени: дома чуть дальше от окна или под деревом/крышей на улице. Ниже фото одних и тех же варежек при ярком прямом солнечном свете и просто при дневном свете. Посмотрите, как искажается настоящий цвет пряжи:
2. Фон. Нужен белый фон. Такое фото испортить сложнее всего, а значит шанс на успех значительно повышается. Белый фон — это лист белой бумаги и он есть у всех.
Белая бумага хорошо отражает свет и не перебивает цвет того, что фотографируют. Не вдаваясь в цветоотношения скажу, что проще всего передать настоящий цвет изделия на простом белом фоне. Цвета и паттерны всегда вступают в контакт, когда мы на них смотрим, потому что они находятся в одном (нашем) поле зрения. Это может как улучшить, так и ухудшить изображение. Есть способы цветокомпоновки и пр., но этот пост не об этом. Нам важна простота и минимум усилий, которые надежно дают хороший результат.
Поэтому мы берем белую бумагу. Размер бумаги зависит от размера фотографируемого изделия. Вот, как это просто: 
Дополнительные рекомендации (по желанию):
— Если вы хотите рассеять тени и сделать фото ярче и светлее без фильтров и дополнительного света, то поставьте рядом еще пару листов белой бумаги. Вот так:
Противоположность простому белому фону — слишком яркий, рябящий или темный, и в общем, назойливый и мешающий фон. Вот здесь, по-моему, фон выбран не удачно:
Доминирующий фон отвлекает от самого изделия и становится непонятно, куда же здесь смотреть. В этом случае, чаще всего, смотреть уже не хочется. Об этом нужно отдельно поговорить в следующем пункте.
3. Композиция. Уберите все ненужное. Чем проще, тем лучше.
Иногда в кадр попадают предметы, которые не несут смысловой нагрузки и отвлекают от того, на что нужно смотреть. Посторонние предметы создают визуальный шум, соревнуются по важности с основным предметом и, в общем, перебивают сам смысл изображения (смысл = показать само вязаное изделие наиболее информативно). Конечно, есть случаи, где нагромождение смотрится очень хорошо. Это — результат правильной композиции. Художественную композицию специально изучают, т.к. она — не случайное образование, а выверенная структура с законами пропорций, сопоставлений, особых правил и особых случаев нарушения этих правил. Так как мы не идем в дебри, а хотим эффективности при минимуме усилий, то нам нужно минимизировать количество объектов в кадре. Самый надежный способ — оставить в кадре лишь наше изделие, лишь то, что хотим показать. (Исключение составляют только младенцы и кошки 🙂 — их можно оставить)
Если фото в интерьере, нужно внимательно проанализировать, что попадает в кадр и подумать, нужно оно на фото или нет, будет ли оно отвлекать зрителя? Вот, сравните:
Если нужны фото в полный рост, самый выйгрышный вариант — на улице, лучше на фоне природы. На улице у вас будет хороший свет без доп. усилий и не нужно дома наводить порядок 🙂 Если фотографировать дома, желательно выбрать достаточно освещенное место у простой стены (помним про рябящий фон!) или хотя бы участок, где немного мебели/вещей. (Исключение составляет рабочая студия и умеренный художественный беспорядок в ней или магазин пряжи.) Вот, на мой взгляд, удачные фото:
4. Сделайте несколько фотографий, чтобы было из чего выбрать. Кадрируйте, т.е. отрезайте лишнее.
На пленку сейчас уже не снимают и можно не экономить кадры. Приучите себя делать хотя бы 10 снимков для одного и того же ракурса. Немного меняйте расстояние и угол. Создайте свободное пространство вокруг места съемки, чтобы можно было ходить вокруг изделия и снимать с разных углов. Делайте случайные пробные снимки, т.е. экспериментируйте. Если снимаете на модели, попросите ее/его подвигаться — сесть, встать, облокотиться, поднять руки и др. Так у вас будет хороший выбор снимков, из которых потом вы сможете оставить самые интересные и удачные. Все опытные фотографы делают множество снимков, чтобы потом из них выбрать идеальные. Посмотрите на видео профессиональных фотосьемок — фотографы делают сотни снимков!
Если в кадр попало лишнее или в кадре есть неоправданные пустоты — режте! С опытом будет легче контролировать, что попадает в кадр. Без опыта, можно следовать простому правилу — изделие должно быть в центре фото с примерно одинаковым расстоянием до края со всех сторон.
Вот и все. Простые четыре правила, которые значительно (и бесплатно) улучшат качество фото вашего вязания.
Тезисно:
1. Дневной свет.
2. Лист белой бумаги.
3. Убрать посторонние предметы.
4. Сделать несколько фото.