Как красиво сфоткать бутылку вина
Съемка бутылки на черном фоне
В этом видеоуроке мы будем фотографировать бутылку на черном фоне.
Съемка на черном фоне имеет свои нюансы, особенно если мы снимаем тёмный объект. Нужно обеспечить четкую читаемость формы предмета за счет обозначения контура, а также объем за счет светотени.
При съемке будем использовать следующие светомодификаторы:
На самом деле, гораздо более востребована для каталогов различных интернет-магазинов съемка на белом фоне, нежели на черном (хотя, на черном фоне тоже нужно обязательно уметь снимать).
Но и съемка на белом фоне таит в себе множество нюансов. Обычно на Youtube можно найти множество уроков по съемке на предметном столе или, того проще, на ватмане с последующей обтравкой, занимающей достаточно много времени.
Сейчас уже такие способы съемки неактуальны, поскольку не позволяют получить белый фон практически без обтравки и уже на следующий день отдать фотографии заказчику. Скорость + качество сейчас решают всё!
Кстати, предметная съемка сейчас переживает подъем, так как в связи с ограничениями, вызванными пандемией коронавируса, многие магазины значительно расширили сегмент продаж через интернет, и им требуются качественные фотографии товаров.
Поэтому, научившись быстро и качественно фотографировать различные предметы на белом фоне, не затрачивая при этом времени на обтравку, вы получите значительное конкурентное преимущество!
А научиться технологиям подобной съемки вы можете с помощью экспресс-курса
Многие мои коллеги, благодаря этому курсу, уже перешли в этот сегмент съемки и зарабатывают больше, чем раньше на свадьбах и детских садах!
Курс окупается с первой же коммерческой съемки!
Но и для любителей, не зарабатывающих фотографией, он, несомненно, будет полезен, так как позволит освободить себя от излишней обработки и подарит удовольствие от отличного результата уже при съемке.
Вот скриншот из личной переписки с моим коллегой, опубликованный с его разрешения.
В нем я использую собственные авторские методики, позволяющие получать чистую картинку с четкими краями практически без обработки.
Предметная съемка вина. Урок по фотографии
Несколько недель назад я смотрел на бутылку вина на столе за ужином и задумался о том, чтобы сфотографировать ее. Потом я забыл об этом, пока на прошлой неделе не прочел твит Скотта Келби о фотосъемке вина. Приняв это за знак, я решил организовать собственную съемку!
Цель предметной съемки – отобразить продукт, предлагаемый на рынке, в самом выгодном свете, а потому перфекционизм является конечной целью настолько, насколько это позволяет бюджет. Я собираюсь вывести собственную концепцию и творческое направление, найдя дешевый реквизит, и конечно в этой ситуации, с помощью правильного освещения стекла.
1. Определение предметной съемки
Предметная съемка преследует две цели. Одной из них является проиллюстрировать продукт сам по себе и передать с максимальной точностью то, как он выглядит.
Иллюстрация
Вот почему цветовой баланс, цветовой профиль, калибровка монитора и другие детали играют такую важную роль в предметной съемке. Я не буду подробно говорить об этом в данной статье, потому что само собой разумеется, что клиент хочет, чтобы его тщательно разработанный продукт предстал перед потенциальными покупателями в наилучшем виде.
Утверждение
Второй целью предметной съемки является изображение продукта так, чтобы он выглядел максимально привлекательным. Это подразумевает различные стили в зависимости от продукта и\или целевой аудитории.
То же исходное изображение, совершенно разные стили для различных идей желанности целевой аудитории.
Стильные бренды одежды, как Levis, могут использовать Инстаграм-стиль, чтобы побудить к подлинности и уменьшить лоск, чтобы создать гиперреалистичный сочный эффект. Бренд, который хочет показаться резким и впечатляющим, может использовать резкий свет и обесцвечивание, добавляя элементы военной тематики и блеклых фотографий военного времени.
В то время как продукт должен выглядеть реалистично и правдоподобно, арт директоры знают, как сделать его более, чем правдоподобным, сделать его необходимым для предполагаемой аудитории для выполнения жизненных целей и самовосприятия.
2. Создание концепции
Моей первой задачей в создании идеи для съемки было придерживаться простоты. То, что можно сделать недорого и без траты долгих месяцев на планирование и реализацию. В конце концов, это съемка для портфолио, а не заказ. Мои идеи для решения поставленной задачи относительно вина были очевидны, так как предполагаемые предметы для съемки либо найдены около дома, либо стоят совсем недорого.
Простота – это хорошо. Это позволяет сконцентрироваться на стиле и качестве исполнения, а не погоне за «грандиозной идеей». Никто не хочет видеть, как вам почти удалось создать самый умопомрачительный снимок Pepsi на вершине Альпийских гор, но в последний момент все развалилось, так как вы решили обойтись кухонным столом.
Цель
Итак, как только я решил, что буду фотографировать вино, пришло время определить цель съемки. Я думал о создании нескольких образов для разных сценариев публикации, которые могут быть интересны.
Я предполагал съемку для традиционной рекламы в журнале, местного мерчандайзинга, социальных сетей и других возможных применений изображения продукта.
Две бутылки делают композицию сбалансированной в натюрморте, но все же оставляют место для динамической расстановки.
3. Выбор творческого направления
Как только вы определились, что делать и для чего, пришло время превизуализировать конечный результат съемки. Я составил список из трех основных задач, исходя из моих первоначальных идей.
Я думаю, очень важно подходить к личным проектам профессионально. Четкость целей позволяет достичь их своевременно и с минимальным бюджетом. Вы можете сделать больше, преследовать более высокие амбиции или просто сделать то, что нужно, когда ваши цели и требования тщательно продуманы.
Мои задачи откровенно просты, но охватывают хороший диапазон, включающий мой основной концепт и обеспечивающий в конце концов хорошее распространение визуального материала, как того ожидает клиент. Я хотел создать три образа: классический стиль, современный, и что-то более графическое и абстрактное.
Я могу создать больше, чем один определенный образ для каждого из этих стилей, и изменить фокус между красным и белым при необходимости. В целом, в результате должно получится около 5-10 пригодных для использования изображений, что является нормальным количеством для такого вида съемки.
Арт направление
Для того, чтобы эти работы были достойны портфолио, вам нужно продемонстрировать, что вы можете вытянуть больше одного снимка из заказа, который гласит, по сути, «вот продукт нашей компании, сделайте нам некоторые маркетинговые материалы». На самом деле, это было все, с чего я начал. Я не намеревался включить в портфолио все снимки из этой съемки, но возможно два или три, демонстрирующих универсальность в рамках одного проекта.
30-секундная зарисовка подвального концепта/изображение настроения, чтобы помочь укрепить мой мысленный процесс
Теперь мне нужно разобрать детально каждый из трех стилей, определяясь с освещением и необходимым реквизитом. Для первого это совершенно очевидно. Красное вино, как правило, должно быть снято на фоне старого дерева, лакированной древесины, соломы и пр. Это визуальные коммуникаторы темных, затхлых подвалов винодельни в неизвестном столетии.
Белое вино также можно снять с этим реквизитом, но в более светлой тональности или в качестве альтернативы это может быть постановка обеда на открытом воздухе в солнечный день. Это более популярное видение для легких вин.
Одна из идей летнего обеда
Для второго, современного стиля я должен придумать что-то самостоятельно. Здесь нет «стандартного» набора. Использование более темного дерева, другой материал, как камень и метал в сочетании с цветным освещением симметричным или геометрическим способом – вот каковы были мои мысли на этот счет. В качестве альтернативы можно попробовать сделать ультрачистые и бесшовные снимки или слегка ретро-футуристические с цветами и формами на черном фоне. Это образы, с которыми можно поэкспериментировать и посмотреть, что получается.
Мои идеи для современного стиля. Возможно, я бы добавил немного геометрии по бокам.
Для последнего образа подходит практически все, что не слишком сложно в исполнении и дает понять, что это вино, даже если не с первого взгляда. На этих снимках этикетку можно не показывать, так как логотип может быть добавлен в виде текста на самом изображении.
Не обязательно все эти идеи реализовывать в одном проекте, чтобы сократить количество композиций и поднять их качество. Неиспользованные идеи можно применить в будущих проектах.
4. Подход как к работе
Хотя это и личный проект с намерением создать фотографии для портфолио, конечный результат должен выглядеть так, будто создан профессионалом. Вы должны не только создать собственный заказ и определить его арт направление, но и после всего выполнить его как обычно.
Сейчас пришло время для исследования. Если вы фотографируете известный бренд, то вам необходимо узнать о его визуальных приметах, его бизнес видении и целях, каково его наследие в целом и как этот бренд хочет быть воспринят. Это вдохновляет и задает направление, а также имеет жизненно важное значение для того, чтобы ваша работа была похожа на настоящую.
Поиск
После поиска в винном отделе магазина, я остановился на вине, которое мне понравилось на вид. Оно было недорогое, но и не отправиться в мусор после съемки! Это было аргентинское вино под названием Aconga. Хороший выбор для моих потребностей.
Поискав в интернете «Aconga,» я попал на простой сайт (aconga.com), который совпал с моими личными эстетическими предпочтениями, поэтому мне было приятно поснимать именно его. Там использовался темный, простой образ со старыми ржавыми инструментами или рихтовочным молотком. Что интересно, они также объединили Мерло и Шардоне в одном изображении, как и я планировал сделать.
5. Поиск реквизита
Это вероятно самая легкая часть работы, так как идеи уже сформированы. Осталось только пройтись по хозяйственным магазинам и гаражным распродажам, пока не найдете нужные предметы для создания образа.
Дешевый, но запоминающийся реквизит. Ящик для дынь, а не вина, но при съемке под правильным углом это не имеет значения.
У меня уже были кое-какие инструменты для ковки, декоративный металлический сервиз и другие вещи, которые могли бы подойти.
Некоторые из моих инструментов для ковки и недавние находки из комиссионного магазина.
Для сцен обеда/ужина на открытом воздухе у нас есть кованная садовая мебель, которая позволит создать легкую атмосферу, но сохранить мотив ковки.
5. Освещение стекла
Освещение стекла может быть достаточно сложным. Так как оно отражающее и пропускающее, а также искажающее, есть несколько мест, где можно спрятать свет, чтобы создать правильные блики и подчеркнуть форму бутылки, при этом осветить переднюю часть и добавить контровый свет, подсвечивающий содержимое.
Здесь могут быть пробы и ошибки, хотя первым логическим решением является размещение стрип боксов с одной или обеих сторон. Как только они установлены, можно заняться и остальными источниками света, собственно в пределах зеркальных бликов на стекле; аддитивная природа света означает, что блики могут спрятать все, что вам нужно, так как они уже более или менее пересвечены.
Схема света слева воспроизводит обзор камеры справа. Прямоугольники излучают свет, как стрип боксы. Обратите внимание, как падают блики благодаря изгибам бутылки.
Ваше размещение света будет меняться в зависимости от формы объекта и компоновки его среды. Некоторые нежелательные детали, как белые точечные блики или пылинки могут быть удалены при постобработке, зачастую это делается для коммерческой работы. Это не совсем «мошенничество», но, как правило, лучше изначально тщательно продумать освещение.
7. Съемка
Сначала я сделал снимки в стиле модерн. У меня было две идеи, одна из них – это белая бесшовная съемка в высоком ключе специально для Шардоне. Второй идеей был темный, цветной фон, простой и чистый. Я использовал красный для Мерло и синий для Шардоне.
Шардоне с серебряным сервизом.
Далее была главная съемка, где я собрал некоторый реквизит в подвале и разложил его по своему вкусу. Одна бутылка вина может сделать композицию немного однобокой, поэтому я поставил обе, и это выглядело получше. Я думал подставить что-нибудь под молоток, чтобы бутылка стояла прямо, но на самом деле мне нравится, что она немного наклонена.
После этого я вернулся в студию, смешал оба геля на фоне и фотографировал детали бутылок, стараясь не показывать слишком много или погрязнуть в дополнительной информации.
Локация для абстрактной съемки, хотя я использовал камеру без штатива, чтобы попробовать разные углы.
8. Изображения
Шардоне с серебряных сервизом.
Подсветить Мерло сзади было очень сложно. Здесь я спрятал свет вспышки за бутылкой.
Один из окончательной серии снимков в подвале.
Менее абстрактно, но все еще не так очевидно.
9. Финальное изображение
Я надеюсь, вам понравился мой рабочий процесс съемки. Думаю, это хороший источник для размышлений и мысленного процесса, который необходим при работе с клиентом, или для реализации собственной идеи с профессиональной точки зрения.
Если вы хотите показать, что заслуживаете на оплату своих услуг, очень важно продемонстрировать способность не просто управлять камерой. Фотограф нужен не только для того, чтобы нажимать на кнопку, нас нанимают не для этого. Наше виденье и способность передать его являются ценными навыками, которые необходимы при потенциальном найме.
Как красиво сфотографировать бокал вина на телефон
Фуд-фотограф и автор онлайн-школы по съемке и обработке предметной и фуд-фотографии
Абсолютно не важно, снимаете вы на камеру или на телефон, вы все равно можете сделать красивый стильный кадр, если умеете работать со светом, композицией и деталями.
Дарья Калугина, профессиональный фотограф и основательница собственной школы по фуд-фотографии, специально для читателей SWN делится советами и рекомендациями, как вкусно и атмосферно снять бокал вина на телефон.
Да будет свет
Для начала немного поговорим о свете, ведь он в первую очередь определяет итоговую картинку. Самая распространенная ошибка при съемке еды, предметов и в особенности стеклянных объектов – это фронтальный свет, когда вы располагаетесь между объектом съемки и источником света (чаще – окном). Из-за этого все в кадре выглядит плоским без теней, а на глянцевых поверхностях появляется слишком много бликов. Во фронтальном свете часто снимают людей, но с едой или предметами лучше избегать такого направления света.
Фронтальный свет и блики © Дарья Калугина
Для съемки напитков идеально подойдет контровой свет, он подчеркнет цвет вина, его хрустальную прозрачность, и с поверхности бокала уйдут все блики, останется только аккуратно подсвеченный контур. Обратите внимание, что я говорю именно о естественном солнечном свете. Искусственное потолочное освещение в квартирах и ресторанах создает резкие желтые тени, которые прячутся под объекты композиции, так как свет от ламп падает сверху. Но самое коварное – это большие и маленькие блики на стекле, которые сразу портят весь кадр.
При съемке дома выключайте все постороннее освещение и снимайте преимущественно днем. Причем солнечная яркая погода не нужна, и даже при облачности вы можете получить хорошие кадры: облака создают естественное рассеивание, и тени в вашем кадре получаются мягкими, а вот с прямым ярким светом в кадре могут появиться глубокие темные тени, с которыми будет работать сложнее. Поэтому если у вас дома есть комнаты, где окна выходят не на солнечную сторону, то снимайте там.
В ресторане или кафе вы, конечно, не сможете выключить внешнее освещение, поэтому старайтесь размещаться как можно ближе к окну, отдельное внимание уделяя интерьеру, который тоже может попасть в кадр.
Логика кадра
Помимо света, не менее важна композиция. Это логическая или физическая связь элементов в кадре, которая создает нужную атмосферу. Свою историю я решила сделать легкой и светлой, добавив традиционные закуски к вину: сыр камамбер и хлебные палочки, а на заднем плане разместила цветы, чтобы подчеркнуть цветочные ноты в вине и дома создать атмосферу пикника.
Старайтесь не загромождать композицию, пытаясь уместить в кадре все возможные детали. И если какие-то объекты выходят немного за пределы фотографии, это не только не страшно, но даже хорошо, ведь в обычной жизни мы не можем захватить сразу все в наше зрительное поле.
Под нужным углом
Традиционно для съемки бокалов лучше выбирать такой ракурс, чтобы было хорошо видно длинную ножку, так можно будет подчеркнуть и усилить элегантность напитка. И очень важно не наклонять телефон вправо или влево при съемке, то есть не «заваливать горизонт», ведь иначе будет ощущение, что вся композиция наклонена. Очень удобно ориентироваться по сетке на экране смартфона, которая доступна почти во всех моделях.
Сетка на экране визуально отображает композиционное правило третей. Смысл его в том, что мы интуитивно обращаем внимание на точки, где пересекаются линии, а не на фактический центр фотографии. Поэтому составляя кадр, старайтесь располагать главный и второстепенные объекты в этих точках или вдоль линий.
Как фотографировать бутылки
Съемка бутылок может оказаться довольно сложным процессом. Фотографировать стекло не так просто, оно бликует и пропускает свет. Но у нас есть несколько советов, которые помогут вам в таких съемках.
ЛАЙФХАКИ СЪЕМКИ БУТЫЛОК
1. В первую очередь, важно продумать кадр еще до того как вы приступите к съемке. Лучше всего сделать эскиз, ну или хотя бы определиться с фоном, реквизитом, самим объектом съемки и светом. Наличие плана не означает, что все пройдет именно так, как вы себе представили, в процессе поменяться может практически все, но это хорошее подспорье, которое определенно принесет пользу.
2. Во-вторых, нужно тщательным образом подготовить бутылку. Точно также, как вы просите модель сделать макияж перед съемкой, бутылка также нуждается в некоторых манипуляциях. Например, в очистке от пылинок и отпечатков пальцев. Или создании искусственного конденсата. Не стоит надеяться на постпродакшн, старайтесь максимально упростить себе обработку и уберите лишнее непосредственно перед съемкой. Искусственные капли конденсата также могут сильно упростить вам жизнь, поскольку такой конденсат куда проще контролировать, чем естественный.
3. Работайте в перчатках. После того как бутылка готова, перемещайте ее только надев перчатки. Лучше всего подойдут шелковые или вискозные, так как они не оставляют ворсинок и пылинок.
4. Снимайте со штатива. Работа с ним позволяет сосредоточиться на компоновке композиции.
5. Используйте модификаторы света. Из-за того, что стекло бликует, важно использовать не только софтбокс, но и дополнительное рассеивание с помощью, например, фрострамы. Это помогает избавиться от жестких бликов и создавать контролируемые градиенты света.
6. Не стоит думать, что раз все бутылки стеклянные, то работа с ними будет одинаковой. В каждом конкретном случае выставление света будет зависеть от характеристики бутылки, настроения, которое вы хотите создать в кадре и так далее. Для какой-то задачи подойдет боковой свет, для другой потребуется задняя подсветка, кому-то нужно будет подсветить этикетку.
7. Не полагайтесь на Фотошоп, работая с отражениями или этикеткой. Всегда проще и быстрее добавить еще один источник или отражатель света или даже зеркало в процессе съемки, чем добиваться потом нужного эффекта при обработке.
8. Уделите этикетке особое внимание. Поскольку фото бутылки — это предметная съемка, нам важно, чтобы зритель мог запомнить бренд и продукт.
9. И даже при тщательной и усердной работе во время съемки, не стоит пренебрегать определенной степенью постобработки. Во-первых, может потребоваться все-таки подчистить где-то пыль, во-вторых, иногда требуется стеккинг нескольких изображений.
Как правильно фотографировать бутылку?
Фотографировать предметы из стекла достаточно сложно, ведь этот материал отражает свет и при этом является прозрачным. В итоге, фотографам приходится выставлять в студиях сложную схему освещения, чтобы добиться оптимального результата. Так, например, фотографируют посуду для каталогов крупных интернет-магазинов. Если вы зайдете на сайт termokruzhki.com.ua, то увидите профессионально сфотографированные спортивные бутылки для воды. Так и хочется купить одну из них — вот насколько хорошая фотография повышает презентабельность продукта.
Но что делать, если у вас под рукой минимальный набор оборудования, а желание или необходимость фотографировать стекло все-таки присутствует? Ниже будет приведена проверенная временем инструкция, выручившая немало профессионалов и любителей.
Набор оборудования
Отправляться в студию и покупать/арендовать осветительное оборудование не придется. Для качественной съемки достаточно всего лишь:
Почистите и натрите стекло
Это действительно очень важно, ведь даже минимальные загрязнения будут четко виды на фотографиях. Так что вооружитесь салфетками и специальным средством для чистки стекол. Очень хорошо, если под рукой окажется еще и баллончик со сжатым воздухом – он поможет удалить даже малейшие пылинки.
Используйте вторую бутылку
В студиях есть акриловые панели, создающие эффект отражения. Мы же просто поставим одну бутылку на другую (предварительно перевернув ее вверх дном), чтобы имитировать данный эффект. Это нехитрое действие позволяет избавиться от линии горизонта.
Выставите свет
Накамерные вспышки имеют весьма скромную мощность в сравнении со студийным оборудованием, но это не станет для нас проблемой. Главное, установить на заднем плане белый лист картона и расположить вспышки по бокам от бутылки. По сути, получается полноценный софтбокс, дающий контровой свет.
Снимайте
С настойками камеры можно поэкспериментировать, а вот обе вспышки должны работать на 50% мощности. Важно также следить за тем, чтобы глубина резкости была достаточно большой. Это позволит четко выделить края бутылки.
Обратите внимание и на синхронизацию между камерой и вспышкой. Задержка должна быть минимальной, иначе на фотографиях сразу же появятся отражения или температура изображения будет недостаточно натуральной.
Порой приходится сделать несколько десятков снимков для устранения всех ошибок. Зато потом вы будете получать шикарные кадры.